Chus García-Fraile. “Mitologías cotidianas” (DA2)

“Cuando nos sentimos mal ya no vamos a la iglesia, sino que vamos a un centro comercial a buscar consuelo”

El DA2, en Salamanca, le ofrece a Chus García-Fraile la oportunidad de poner en todo su trabajo en continuidad en la retrospectiva “Mitologías cotidianas”. El friso remarca su crítica a la hiperconsumista sociedad actual

Chus García-Fraile en su estudio madrileño (Belén Díaz)

Cree que aún es joven para hablar de retrospectiva de su trabajo. Por eso concibe “Mitologías cotidianas” (comisariada por Paco Barragán, que bien la conoce, e inundando las salas «nobles» del DA2) como «una oportunidad para ver buena parte de su obra en conjunto». La selección destila su crítica a la sociedad de consumo, su manera de representar el paisaje contemporáneo, su batalla contra la nueva religión que es la publicidad.

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T20-Satélite. El salto de la galería murciana T20 a Londres

Un «satélite» de la galería española T20 comienza a orbitar en Londres

La galería T20 de Murcia apuesta por su internacionalización con el programa T20-Satélite que inicia este verano: una segunda sede temporal anual en una ciudad extranjera. Ya ha abierto  sus puertas su propuesta «Stroim», en Londres, en las instalaciones de SCAN

Carolina Parra y Nacho Ruiz, en el espacio de T20-Satélite Londres

Hace unos meses, cuando SCAN hacía las presentaciones de su sede física en Londres, sus promotores nos explicaban su deseo de generar sinergias e incluso colaboraciones con galerías españolas, en su empeño por internacionalizar el arte contemporáneo de nuestro país. Ese momento ha llegado y, justo hoy, SCAN Project Room, el pequeño espacio en Herald Street que Pedro Font Alba, Bruce Irwin, Dolores V. Ruiz y Juan José Ruiz Martín convierten en caja de resonancia de nuestra producción artística, muta su piel para convertirse en la primera iniciativa deT20-Satélite. Continuar leyendo “T20-Satélite. El salto de la galería murciana T20 a Londres”

“Hacia donde Olmedo miraba”. Colectiva arte ecuatoriano actual en Ponce+Robles

Hacia donde mira el arte ecuatoriano actual

Estimulante colectiva que reúne a diferentes generaciones del arte ecuatoriano para conocer cuáles son sus derroteros actuales. Su comisario, Pily Estrada. Su sede, la galería Ponce+Robles

“La tri-Atlántica”, de Rosa Jijón

A vueltas con un monumento, se erige (nunca mejor dicho) en la galería Ponce+Robles una soberbia exposición en la que se pone en entredicho el acto heroico y se contrapone este al sentido y la carga de un gesto, obligándonos a reflexionar, al mismo tiempo, sobre el poder deformante, la memoria borrada y la construida. Continuar leyendo ““Hacia donde Olmedo miraba”. Colectiva arte ecuatoriano actual en Ponce+Robles”

“Fenómeno fotolibro”. Fundación Foto Colectania y CCCB

Todo está en los (foto)libros

La Fundación Foto Colectania se alía con en CCCB barcelonés para poner en marcha «Fenómeno Fotolibro»: una incursión en profundidad a este fenómeno editorial en auge que no siempre estuvo bien visto

Una delas piezas de la sección “Prácticas contemporáneas” en el CCCB

Causan furor entre los hipsters (que ya empiezan a ser piezas de museo, no ejemplos de modernidad histriónica) y cuentan hasta con sus propias ferias, como Fiebre o, en cierto modo, Arts Libris o Libros Mutantes. Pero hubo un tiempo en el que los fotolibros estuvieron denostados. Y eso que no son un fenómeno pasajero, sino que se desarrollan en paralelo a las técnicas de impresión fotomecánicas y son mencionados por vez primera en un texto por László Moholy Nagy en los años veinte del pasado siglo. Continuar leyendo ““Fenómeno fotolibro”. Fundación Foto Colectania y CCCB”

Gabinete, LOOP, Sculto y FAC: Ferias en “espacios raros”

Ferias de arte que tienen lugar en «espacios raros»

Un museo, como la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando; un hotel, el Catalonia Ramblas en Barcelona; la casa de un artista en Cobeña (Madrid); y un mercado, el de San Blas, en La Rioja. Son las sedes, respectivamente y durante estos días, de Gabinete, LOOP, III Feria de Arte en Casa y Sculto. Cuando el mercado del arte escapa del cubo blanco de la galería

Detalle del montaje de Gabinete

Hay vida (comercial) más allá del espacio de la galería. De hecho, para eso se inventaron las ferias. Pero incluso la crisis y la necesidad de agudizar el ingenio y buscar fórmulas alternativas a las mismas han llevado a muchos de sus organizadores a desarrollarlas lejos del habitual recinto ferial o palacio de congresos. Si bien es cierto que un contexto diferente no garantiza más ventas, al menos, los nuevos entornos colonizados por el arte aportan en ocasiones un plus para decidirse y planear la visita a estas ferias diferenciadas. Ya se sabe: ver y ser visto, a ser posible en un entorno cómodo y distendido. Continuar leyendo “Gabinete, LOOP, Sculto y FAC: Ferias en “espacios raros””

“Archivo Queer” y “Anarchivo Sida” en Conde Duque

«El porvenir de la revuelta»: orgullo (activismo) y prejuicio LGTBI

«El porvenir de la revuelta» es un ambicioso proyecto que se propone repensar las políticas de identidad sexual y de género desde el ámbito del arte, la investigación y el activismo, coincidiendo con el World Pride en Madrid. Dos de sus muestras capitales («Archivo Queer» y Anarchivo sida») ya han abierto sus puertas en el Centro Cultural Conde Duque de la capital

Detalle del montaje de “Anarchivo Sida” en Conde Duque

Puede que haya nombres como los de Pepe Espaliú que les resulten familiares. También el de Andrés Senra o Diego del Pozo Barriuso. Pero otros, como los de LSD (colectivo del que salieron las Cabello/Carceller), Radical Gai o La Radi, les suenen a chino, cuando tanto hicieron por la visibilización del colectivo LGTB en España. Estos y muchos otros. Sus investigaciones y sus obras salen a flote gracias al mega proyecto «El porvenir de la revuelta», cuyos dos primeros capítulos («Archivo Queer» y «Anarchivo sida») acaban de ser activados en Conde Duque. En las próximas semanas, este ambicioso programa que visibiliza cultural y políticamente las aportaciones de los movimientos de género en España irá presentando todos sus contenidos, que tendrán como sedes las principales instituciones culturales dependientes del consistorio madrileño (Matadero, CentroCentro, MediaLab)… Pero que aspira a mucho más, a llegar a los barrios, a inundar con eslóganes marquesinas, autobuses, la red de metro… Sobre todo ello hablamos con Fefa Vila, una de sus responsables. Continuar leyendo ““Archivo Queer” y “Anarchivo Sida” en Conde Duque”

El segundo acto de la Fundación Cerezales

La Historia de la Fundación Cerezales Antonino y Cinia, en Cerezales del Condado, es la de un emprendedor con vocación social y amante de la Naturaleza

Detalle de la nueva Fundación Cereales

No es de  extrañar que, más allá de la filosofía de la Fundación Cerezales Antonino y Cinia (FCAYC), su emplazamiento y, sobre todo, su propia Historia dejaran boquiabierto al mismísmo Hamish Fulton, el primer huesped de su nueva etapa, él que tantos caminos ha recorrido y tantas sendas ha trazado. Pero es que la propia andadura de esta institución (para la que el británico ha propuesto como complemento a su proyecto dos caminatas grupales más -una en sus inmediaciones; otra, a lo largo del nuevo edificio- es apasionante. Continuar leyendo “El segundo acto de la Fundación Cerezales”

Entrevista a Liliana Porter. “Diálogos y desobediencias” (Artium)

“Más nos vale tratar de estar cómodos en una realidad que viene así: fragmentada, amenazante, incomprensible…”

De tan cerca que hemos tenido siempre a Liliana Porter en España, no habíamos reparado en que ningún museo europeo había revisado de forma retrospectiva su trabajo. Artium, en Vitoria, se apunta el tanto y la muestra en estado puro en la exposición “Diálogos y desobediencias”, comisariada por Estrella de Diego

Liliana Porter, en las salas de Artium (Fotografia Rafa Gutierrez)

Los días previos a la inauguración de esta muestra, Liliana Porter cayó enferma. La jornada de la inauguración, que también era el de esta entrevista, la artista, a la que por primera vez un museo europeo la obsequia con una retrospectiva, quedó afónica. Por esa misma razón esta conversación se hizo de una manera extraña. Dicen los malos artistas que ellos no tienen que explicar sus obras, que sus trabajos hablan por sí solos. Posiblemente Liliana es la excepción a la regla. En las salas de Artium, en su asencia, su trabajo dice muchas cosas de ella, algunas incluso desconocidas para el público español, como esa primera etapa más conceptual. Continuar leyendo “Entrevista a Liliana Porter. “Diálogos y desobediencias” (Artium)”

Recorrido crítico por “Viva Arte Viva”, la Bienal de Venecia de 2017

Bienal de Venecia 2017: mucha tela que cortar 

Hoy abre sus puertas la 57 edición de la Bienal de Venecia. Tras mucho especular, estas son las bazas con las que se va a encontrar el amante del arte. Sus fortalezas y sus flaquezas

Obra de Martín Cordiano en la Bienal de Venecia

Devolverle el arte a los artistas. O, al menos, volver a colocarlos en el centro del sistema. Este es el reto que se planteó Christine Marcel, conservadora jefe del Centro Pompidou, como ambiciosa estrategia de su propuesta para la Bienal de Venecia que hoy, y hasta el 26 de noviembre, abre sus puertas bajo el lema “Viva Arte Viva”. Como si en algún momento alguien le hubiera quitado el arte a los artistas. Si acaso su sitio, lo que no deja de redundar en que esa labor la quiera llevar a cabo una comisaria,irónica paradoja que demuestra que nadie es perfecto. Continuar leyendo “Recorrido crítico por “Viva Arte Viva”, la Bienal de Venecia de 2017″

Art/Banchel: los artistas presumen de barrio en Carabanchel

Art/Banchel: los artistas presumen de barrio este fin de semana en Carabanchel

Hasta veinte talleres de artistas del distrito de Carabanchel (Madrid) abren sus puertas entre el sábado y el domingo para generar un recorrido cultural alternativo al de su día a día y darse así a conocer mostrando sus espacios

Nave 6 organizará una muestra de libros autoeditados

Sin duda alguna, en Madrid hay vida para el arte contemporáneo más allá de la calle Doctor Fourquet. De hecho, esta se gesta –y autogestiona–, en ocasiones, sin necesidad de galerías de por medio. Ni de ayuda pública o privada, apoyo institucional, patrocinadores o la mano pasada por el lomo del político de turno, ávido por hacerse «la foto». No en vano, el lema de Art/Banchel, que este fin de semana celebra su primera edición, es meridiano: «Te invitamos a cruzar el río para que compruebes que al margen hay sitio». Continuar leyendo “Art/Banchel: los artistas presumen de barrio en Carabanchel”