Últimos proyectos de T-20 en Murcia

Están clavadas tres cruces…

Murcia se adentra en la primavera con tres proyectos de la galería T20 que marcan un interesante ‘via crucis’ artístico, con Santiago Ydáñez, José Maldonado y los fondos de su colección como protagonistas

Obras de Eugenio Merino y FOD en el Palacio Almudí

Pese a lo que declaraba Pepe Cobo la semana pasada en estas páginas, por lo de las aviesas intenciones que terceros puedan encontrar en ello, no es tan extraño que un galerista termine conformando una colección de arte. Con esa cruz, la de la suspicacia de los demás, tienen que vivir. Ejemplos cercanos recientes los tenemos en Soledad Lorenzo, que acabó cediendo sus conjuntos al Museo Reina Sofía, o en Oliva Arauna, que sigue aumentando su colección pese a haber abandonado la labor galerística. También Helga de Alvear, que recientemente inauguró en Cáceres un museo a su medida, o ADN, en Barcelona, por ponerles otro ejemplo en otra ciudad… Continuar leyendo «Últimos proyectos de T-20 en Murcia»

Mona Hatoum (IVAM)

Mona Hatoum, alegoría de lo sutil y extraño

Con un año de retraso, el Premio Julio González de Mona Hatoum se traduce en una muestra en el IVAM que repasa sus obsesiones, también fortalezas, de las últimas décadas

Detalle de «Map Clear» (2021)

Lo deja claro desde el arranque de la cita, sobre uno de los muros: «Quiero que la obra tenga, en primera instancia, una fuerte presencia formal, y que a través de la experiencia física, active una respuesta psicológica y emocional». Y prosigue: «En un sentido muy general, pretendo crear una situación en la que la propia realidad se convierta en un aspecto cuestionable, donde los espectadores puedan replantear sus concepciones previas y su relación con lo que les rodea». Continuar leyendo «Mona Hatoum (IVAM)»

«Amazonía». José Manuel Ballester

El «abecedario amazónico» de José Manuel Ballester

Desde hace cuatro años, José Manuel Ballester documenta el arte popular de las tribus del Amazonas. El resultado es «Amazonía», un proyecto que se despliega como piezas de un alfabeto con el que conecta culturas ancestrales con el arte de la vanguardia

José Manuel Ballester en su estudio con algunas de las piezas de «Amazonía» (Fotos: Ignacio Gil)

En los cristales de las puertas de entrada del estudio principal de José Manuel Ballester en Madrid pueden leerse los nombres de algunas de las ciudades en las que este artista, Premio Nacional de Fotografía 2010, ha trabajado y cuyos paisajes «ha vaciado»: localidades chinas como Suzhou o Chengdu, la excolonia británica de Shanghai; Toronto, Dallas, Nueva York; Roma, París o Valencia… Escenarios urbanos que conectan con nuestra dimensión más cosmopolita y supuestamente avanzada. Continuar leyendo ««Amazonía». José Manuel Ballester»

Felix Gonzalez-Torres (MACBA)

¿Quién teme a Felix Gonzalez-Torres?

Era la cita con la que el MACBA celebraba su 25 aniversario. Ahora, meses después, su voz, disidente, cobra otras lecturas, de total vigencia

‘Go-go Dancing Platform’

Es curioso cómo un contexto puede transformar plenamente una obra. Esta idea fue incluso un ‘leitmotiv’ de Felix Gonzalez-Torres, a quien consagra una magnífica exposición el MACBA. Para el creador norteamericano de origen cubano (1957-1996) la mirada a un objeto, cualquier objeto, y por ello también el artístico, queda atravesada por nuestra condición sexual, de raza o clase. Continuar leyendo «Felix Gonzalez-Torres (MACBA)»

Destitución de Juan Guardiola como director del CDAN

Las denuncias de Juan Guardiola sobre la insostenible situación del CDAN derivan en su destitución

El Centro de Arte y Naturaleza de Huesca arrastra unas carencias presupuestarias que han sido denunciadas por su director, en el cargo por concurso público desde 2016, y que ahora es cesado por su patronato «por no cumplir con las expectativas»

Guardiola, durante su etapa de director del CDAN

De nada ha servido la campaña pública de denuncia iniciada desde comienzos de año por Juan Guardiola, hasta esta semana, todavía director del CDAN, Centro de Arte y Naturaleza de Huesca, sobre la insostenible situación de este espacio artístico genuino en España. Tampoco, las muestras de apoyo emprendidas por agentes del sector, como la carta abierta o recogida de firmas emprendida por parte de El Cubo Verde-Red de Espacios de Arte en el Campo, poniendo en valor el papel de este museo y de su responsable desde 2016. El pasado lunes, una reunión del patronato del centro suponían la destitución de Guardiola, así como, lo que es casi peor, la reorientación de la filosofía de este espacio. Continuar leyendo «Destitución de Juan Guardiola como director del CDAN»

Antoni Campañà, el redescubrimiento (MNAC y Casa Seat)

Antoni Campañà, una caja de sorpresas

Durante 70 años, las imágenes de la Guerra Civil de este autor capital de la fotografía en España permanecieron escondidas. El MNAC muestra una selección contextualizando toda su trayectoria, que se completa con otras dos muestras en Cataluña

«El paso de los vencedores. Desfile de la victoria franquista en Barcelona» (21 de febrero de 1939)

Un hallazgo fortuito, una anécdota familiar, de tal onda expansiva que tambalea hemerotecas y hace cambiar los libros de Historia. Toni Monné, uno de los comisarios de la expo del MNAC sobre su abuelo, el fotógrafo Antoni Campañà (1906-1989), reconoce que no fue una caja, sino dos, las que hallaron escondidas en la casa de Sant Cugat. Rojas (de ahí el nombre), de cartón, como la que ahora se exhibe en el museo, y en la que también había alguna que otra foto de otros compañeros. Continuar leyendo «Antoni Campañà, el redescubrimiento (MNAC y Casa Seat)»

¿Cómo introducir la performance en la galería de arte, en el museo?

Mirar por donde se pisa

Dora García (galería Juana de Aizpuru), Miss Beige (Ponce+Robles) y hasta Paula Anta (Jardín Botánico) invitan a repensar la «performance»

Detalle de «El laberinto de la libertad femenina», de Dora García en Juana de Aizpuru

¿Cómo introducir la performance en el museo, en la galería de arte? ¿Cómo hacerlo, además, en tiempos de pandemia, cuando se imponen ciertas distancias entre performer y público? Continuar leyendo «¿Cómo introducir la performance en la galería de arte, en el museo?»

Las galerías de Madrid añoran las ferias de Miami

Si Miami-Basel no va a la montaña…

Varias galerías madrileñas aprovechan la cancelación de la semana de ferias en Miami –y la existencia este 2020 solo de sus versiones on line– para montar estands alternativos en sus propios espacios en la capital

Detalle del «estand» de Alberto Baraya en Fernando Pradilla

Hace un año exactamente estábamos peregrinando de feria en feria en Miami. La primera semana de diciembre coincide siempre con su semana grande del arte, no solo en esa ciudad sino, casi, casi, en el mundo. Al menos, en el mundo latino. De hecho, se puede decir que la edición de 2019 fue una de las mejores en cuanto a público y ventas. Luego, encontramos la cáscara de plátano de Cattelan en Basel-Miami y parece que la pisamos y resbalamos, porque los meses sucesivos, por efecto del covid, no nos ha traido otra cosa que una sucesión de cancelaciones y contracción del mercado del arte. Continuar leyendo «Las galerías de Madrid añoran las ferias de Miami»

Javier Mariscal («Abcdario Mariscal». Centro de Arte de Alcobendas)

«Estoy aburrido de los señores serios con corbata. Son los más chorizos y los que más nos han jodido el planeta»

El «Abcdari Il.lustrat» de 1978 de Javier Mariscal le sirve ahora al Centro de Arte de Alcobendas para repasar en letras mayúsculas la trayectoria del internacional diseñador español

Mariscal en Alcobendas (Foto: José Ramón Ladra)

Mientras Javier [Errando, mal apellido para un diseñador] Mariscal (Almazora, 1950) termina de fumar, pululo por las salas del Centro de Arte de Alcobendas sacando fotos con el móvil. Y me sorprendo al descubrir cómo su sistema de reconocimiento facial encuentra caras que no existen en las propuestas de este autor. Así de juguetona se revela la tecnología, con un diseñador, que desde el autodidactismo y la dilexia, nos ha invitado siempre a jugar y romper con sus propuestas. ABCDario Mariscal, la muestra que nos reencuentra con él, resucita un alfabeto que el valenciano diseñó cuando aún no le había llegado la fama, y desde el que hoy se cosen sus grandes logros: del cómic underground de los garriris, hasta el Cobi de los noventa o la película Chico y Rita con Trueba. Mariscal sigue jugando, de oca en oca, y tira porque le toca. Continuar leyendo «Javier Mariscal («Abcdario Mariscal». Centro de Arte de Alcobendas)»

Conclusiones de Estampa 2021

Estampa 2021, la ‘feria de abril’ del mercado del arte español

Tras 14 meses de sequía, Madrid rompe el maleficio de ferias en la capital con Estampa. Galerías y agentes del sector celebran el regreso ‘a lo presencial’ del arte, en una cita que es banco de pruebas de una posible edición de ARCO en julio

Un visitante de la feria consulta su móvil ante el gran político de Tacita Dean en Bernal Espacio

La memoria, como la mentira, tiene las patitas muy cortas, y nuestro ‘madrileñismo centralista’ nos hace obviar pronto todo lo que se celebre fuera de la capital. No: Estampa no es la primera feria que tiene lugar en España desde el aldabonazo que supuso la pandemia tras ARCO en febrero de 2020. Con la ‘reapertura’ y la instauración de la ‘nueva normalidad’ se fueron desarrollando en nuestro paísexperimentos con mayor o menor éxito como Marte en Castellón, Art Marbella en la localidad malagueña o Art Photo Bcn, con sus inevitables cambios de fecha en el calendario y, en el caso de esta última, con versión híbrida presencial y digital, como mandan los cánones actuales. De hecho, por un día, no coincide con SAM, el Salón de Arte Moderno de la capital, desde mañana en Velázquez 12. Continuar leyendo «Conclusiones de Estampa 2021»