Elena del Rivero («Archivo del polvo». Matadero-Madrid)

«En España prima aún mucho lo de “estás conmigo o contra mí”»

«El archivo del polvo», en las Naves del Matadero (Madrid), despliega todo el material y los restos que la española Elena del Rivero recopiló desde su estudio, cerca de la Zona Cero, tras el 11-S

Elena del Rivero en las Naves Matadero (Foto de Maya Balanya)

Pese a llevar diez años viviendo por entonces en Nueva York, el 11-S le pilló a la española Elena del Rivero en Madrid. Cuando consiguió volver a Manhattan se encontró su estudio, cerca de la Zona Cero, inundado por el polvo y los restos del desplome de las Torres Gemelas. A partir de todo eso nació «Chant», una pieza lógica en la trayectoria de una artista preocupada por lo efímero, por lo perecedero. El proyecto, ampliado («El archivo del polvo»), se despliega en las Naves del Matadero, insuflada de un caracter más teatral que le aporta su comisario, Mateo Feijóo, y con resonancias desde este sábado en el Museo del Exilio, en Gerona Continuar leyendo «Elena del Rivero («Archivo del polvo». Matadero-Madrid)»

Anthony MacCall convierte en centro de arte el Pozo Santa Bárbara (Mieres)

Luz al final del túnel con Anthony McCall

El creador británico es el primer invitado del Pozo Santa Bárbara, en Mieres, antiguo complejo minero reconvertido en espacio para intervenciones artísticas en un entorno natural envidiable

El artista británico junto a su pieza ‘Face to face II’ – J. C. Román

o han comparado con la Sala de Turbinas de la Tate y, guardando las distancias (literalmente, los 1.600 kilómetros que separan Asturias de Londres), no van muy desencaminados. Y es que el Pozo Santa Bárbara, en la cuenca del río Turón, a unos diez kilómetros de Mieres y con una historia minera de más de 80 años a sus espaldas, se reconvierte ahora en centro de arte. Declarado Bien de Interés Cultural desde 2008 (la primera instalación de su naturaleza en conseguirlo en España), y tras una inversión de un millón de euros para su rehabilitación (llevada a cabo en una primera fase por José Ramón Fernández Molina), atiende a su pasado sin convertirse en preso del mismo. Continuar leyendo «Anthony MacCall convierte en centro de arte el Pozo Santa Bárbara (Mieres)»

Alejandro Rego (Fotógrafo)

«La fotografía que practico es una continua aproximación al silencio»

Con Alejandro Rego, el mundo perdió un tenista pero ganó a un artista. Un fotógrafo que entiende su proyecto como un contínuum, en el que con sus imágenes condensa un mundo sin banda sonora. Solo por eso ya da que hablar

«Selfie» de Alejandro Rego para «Darán que Hablar» – A. G.

Nombre completo: Alejandro Rego Díaz. Lugar y fecha de nacimiento: La Coruña, 18 de octubre de 1993. Residencia actual: Entre París y La Coruña. Formación: Licenciado en Filosofía por la Universidad de París-Sorbona. También he cursado estudios de arquitectura y un Máster en Fotografía y Proyectos Artísticos en Madrid. Ocupación actual: Artista. Continuar leyendo «Alejandro Rego (Fotógrafo)»

La Pera Projects. Coleccionar arte desde WhatsApp

¡Este proyecto es La Pera!

Nacida durante la pandemia, La Pera Projects es una iniciativa genuinamente española que invita a disfrutar y a comprar arte contemporáneo a través del móvil, de una manera fresca y desprejuiciada. Su comunidad supera los 4.000 usuarios

Detalle de la web de La Pera

Señalan Clara Andrade y Blanca Pascual que la venta de arte a golpe de pdf o foto por mail lleva funcionando hace años en el mundo del arte. Solo había que darle ahora un empujón. Ese empujón, que ellas insuflan al sector artístico con desparpajo y sin prejuicios, en Nueva York como base de operaciones, es la venta de arte también por el móvil a través de una aplicación tan generalizada como es la de whatapp. Continuar leyendo «La Pera Projects. Coleccionar arte desde WhatsApp»

La nueva hornada de directores de museos en España

La generación de las ‘buenas prácticas’ asalta los centros de arte

Los museos de arte contemporáneo en España empiezan a recibir en sus direcciones a los gestores culturales nacidos ya en democracia. Es la generación mejor formada, la que creció paralela a los museos que ahora dirigen y a la que han marcado las sucesivas crisis

Manuel Segade (Director del CA2M). Foto: Isabel Permuy

La generación que empieza ahora a copar los puestos de responsabilidad en cualquier ámbito en España es aquella que nació entrados los setenta (y que, en muchos casos, lo hizo mientras también daba sus primeros pasos nuestra democracia). Es la posterior a la del ‘Baby Boom’, definida como Generación X, por la incógnita que suponía. Un colectivo que ya supera los cuarenta pero que no alcanza los cincuenta, que tuvo muchas más posibilidades de estudiar y formarse que sus padres, que habla idiomas y que ha tenido más fácil la opción de viajar y descubrir otros contextos. Continuar leyendo «La nueva hornada de directores de museos en España»

Lo que 2021 dio de sí en el ámbito artístico

Jirones de un año patas arriba

El año que termina continuó atravesado por la pandemia. Esta descolocó el calendario y nos hizo vivir en una montaña rusa de aparente recuperación. Los centros de arte tomaron las riendas del espejismo de la reactivación del sistema

«Nuevo Año», collage de Mateo Fetén

Si 2020 fue el año en el que la rueda se paró, a 2021 le tocó arrancar la maquinaria y, sobre todo, lidiar con las piezas que salieron disparadas del sistema con la embestida. ¿Cómo si no asumir doce meses en los que la Bienal de Venecia de Arte dejó de celebrarse porque se vio empujada por la de Arquitectura en el calendario?; ¿doce meses en los que se disfrutó de hasta dos ediciones de Estampa o que desperdigó las ferias madrileñas de febrero desde la primavera hasta acabar en una versión veraniega de ARCOmadrid?; ¿un año en el que tuvimos recambio de Ministro en Cultura, con un Miquel Iceta algo más receptivo con el sector –tampoco tenía el listón muy alto– y que decidió –afortunadamente sin éxito– ejecutar su personal meneo a la ya removida ‘caja del mundo del arte’ mandando de un mandoble la Dama de Elche a su tierra, y todo lo que se pusiera por delante de su rodillo ‘cultural-federalista’? ¿Un año en el que el Presidente del Gobierno promete un Museo de la Fotografía no en Tabacalera (Madrid) sino en Soria? Continuar leyendo «Lo que 2021 dio de sí en el ámbito artístico»

Apertura MOCO-Barcelona

Tirarse el MOCO con el arte más actual en Barcelona

Los galeristas Lionel y Kim Logchies abren en España la segunda sede del centro en Ámsterdam que alberga su colección y desde el que apuestan por el poder transformador del arte con autores como Hirst, Haring, Opie, Murakami o Yayoi Kusama

Entrada al nuevo centr ode arte de Barcelona

Mientras la posibilidad de que Barcelona cuente con una sucursal del Hermitage se desvanece, otra franquicia internacional, más modesta pero rompedora en intenciones, se hace hueco en la ciudad desde este viernes. Se trata del MOCO (desafortunado acrónimo en español de museo ‘Moderno y Contemporáneo’), que abrió su primera sede en Ámsterdam en 2016, desde donde sus propietarios, el matrimonio de coleccionistas conformado por Lionel y Kim Logchies, responsables de la Lionel Gallery de Spiegelstraat, en la capital holandesa, muestran un conjunto artístico generado en las dos últimas décadas con algunos de los grandes nombres del arte actual más mediático. Continuar leyendo «Apertura MOCO-Barcelona»

Dónde encontrar un buen regalo artístico esta Navidad

El que busca encuentra

Nunca es tarde para iniciarse en el coleccionismo. Ni para regalar arte en estas fiestas. He aquí un buen puñado de propuestas y sugerencias para obsequiar y obsequiarse

«Espejito Navideño» de Isabel Arroyo, para ‘Alégrame esas Pascuas 2022’

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Little publica «Eres mi persona favorita»

«Eres mi persona favorita»: Algo muy grande

Little (Pablo Rodríguez), colaborador de ABC Cultural, se estrena con su primer libro ilustrado. La presentación de la publicación coincidió con su entrada en la galería Modus Operandi, en Madrid

Portada del libro de Little

A Pablo Rodríguez (Córdoba, 1989) le gusta definirse como «un adulto pequeño, o un niño grande» (de ahí el pseudónimo de «Little»), que conoció el amor a la vez que aprendía a dibujar. Eres mi persona favorita, su primer libro de artista, es, por lo mismo, un cuaderno de apuntes, una obra de aprendizaje y, en cierta manera, una guía de ayuda con la que el artista deja claro algo que se nos olvida a menudo (y para lo que estos tiempos nos están sirviendo de trágico recordatorio): que tenemos que querernos más. Continuar leyendo «Little publica «Eres mi persona favorita»»

«Inviolable», la colaboración de Federico Bencini y Mano Martínez

Transitar por lo inexpugnable

«Inviolable», en Nau Bostik de Barcelona, es el resultado de la colaboración entre el artista Federico Bencini y el fotógrafo Mano Martínez. Un canto al cuerpo como coraza y también frontera frágil contendora de emociones

Imagen de la serie «Inviolable»

Si se piensa detenidamente, no están tan separadas las intenciones plásticas de Federico Bencini (Siena, 1972) y Mano Martínez (Terrassa, 1969), por eso casan tan bien en esta presentación conjunta, fruto de una colaboración entre ambos. En el caso del autor italiano, su trabajo pictórico, muy relacionado con la estampación y el grabado, asume con facilidad lo tridimensional, de manera que le es connatural configurarse en resultados escultóricos, en estructuras que “atrapan” en un sentido literal, que envuelven y que protegen. Continuar leyendo ««Inviolable», la colaboración de Federico Bencini y Mano Martínez»