Las galerías de Madrid añoran las ferias de Miami

Si Miami-Basel no va a la montaña…

Varias galerías madrileñas aprovechan la cancelación de la semana de ferias en Miami –y la existencia este 2020 solo de sus versiones on line– para montar estands alternativos en sus propios espacios en la capital

Detalle del «estand» de Alberto Baraya en Fernando Pradilla

Hace un año exactamente estábamos peregrinando de feria en feria en Miami. La primera semana de diciembre coincide siempre con su semana grande del arte, no solo en esa ciudad sino, casi, casi, en el mundo. Al menos, en el mundo latino. De hecho, se puede decir que la edición de 2019 fue una de las mejores en cuanto a público y ventas. Luego, encontramos la cáscara de plátano de Cattelan en Basel-Miami y parece que la pisamos y resbalamos, porque los meses sucesivos, por efecto del covid, no nos ha traido otra cosa que una sucesión de cancelaciones y contracción del mercado del arte. Continuar leyendo «Las galerías de Madrid añoran las ferias de Miami»

Javier Mariscal («Abcdario Mariscal». Centro de Arte de Alcobendas)

«Estoy aburrido de los señores serios con corbata. Son los más chorizos y los que más nos han jodido el planeta»

El «Abcdari Il.lustrat» de 1978 de Javier Mariscal le sirve ahora al Centro de Arte de Alcobendas para repasar en letras mayúsculas la trayectoria del internacional diseñador español

Mariscal en Alcobendas (Foto: José Ramón Ladra)

Mientras Javier [Errando, mal apellido para un diseñador] Mariscal (Almazora, 1950) termina de fumar, pululo por las salas del Centro de Arte de Alcobendas sacando fotos con el móvil. Y me sorprendo al descubrir cómo su sistema de reconocimiento facial encuentra caras que no existen en las propuestas de este autor. Así de juguetona se revela la tecnología, con un diseñador, que desde el autodidactismo y la dilexia, nos ha invitado siempre a jugar y romper con sus propuestas. ABCDario Mariscal, la muestra que nos reencuentra con él, resucita un alfabeto que el valenciano diseñó cuando aún no le había llegado la fama, y desde el que hoy se cosen sus grandes logros: del cómic underground de los garriris, hasta el Cobi de los noventa o la película Chico y Rita con Trueba. Mariscal sigue jugando, de oca en oca, y tira porque le toca. Continuar leyendo «Javier Mariscal («Abcdario Mariscal». Centro de Arte de Alcobendas)»

Conclusiones de Estampa 2021

Estampa 2021, la ‘feria de abril’ del mercado del arte español

Tras 14 meses de sequía, Madrid rompe el maleficio de ferias en la capital con Estampa. Galerías y agentes del sector celebran el regreso ‘a lo presencial’ del arte, en una cita que es banco de pruebas de una posible edición de ARCO en julio

Un visitante de la feria consulta su móvil ante el gran político de Tacita Dean en Bernal Espacio

La memoria, como la mentira, tiene las patitas muy cortas, y nuestro ‘madrileñismo centralista’ nos hace obviar pronto todo lo que se celebre fuera de la capital. No: Estampa no es la primera feria que tiene lugar en España desde el aldabonazo que supuso la pandemia tras ARCO en febrero de 2020. Con la ‘reapertura’ y la instauración de la ‘nueva normalidad’ se fueron desarrollando en nuestro paísexperimentos con mayor o menor éxito como Marte en Castellón, Art Marbella en la localidad malagueña o Art Photo Bcn, con sus inevitables cambios de fecha en el calendario y, en el caso de esta última, con versión híbrida presencial y digital, como mandan los cánones actuales. De hecho, por un día, no coincide con SAM, el Salón de Arte Moderno de la capital, desde mañana en Velázquez 12. Continuar leyendo «Conclusiones de Estampa 2021»

Conclusiones de SAM, Salón de Arte Moderno, 2021

Regresa SAM, la feria que ‘confina’ el arte moderno en Madrid

Desplazado de febrero a abril por el covid, el Salón de Arte Moderno de Madrid es otra de las ferias que regresan este fin de semana a la capital. La cita amplía su duración para garantizar la seguridad en su apuesta por los grandes nombres

Detalle del estand de Benlliure en SAM

No es Estampa la única feria que ha regresado a Madrid estos días. También lo hace SAM, el Salón de Arte Moderno de Madrid, que celebra con esta su tercera edición tras el apagón que llegó poco después del cierre de puertas de su segunda entrega, y tomada la decisión de que la cita, en 2021, se desplazara de febrero, su ubicación natural en el calendario, a la primavera. Continuar leyendo «Conclusiones de SAM, Salón de Arte Moderno, 2021»

Helga de Alvear inaugura su museo en Cáceres

El cofre del tesoro de Helga de Alvear se abre de par en par en Cáceres

El nuevo Museo Helga de Alvear en Cáceres ya es una realidad.  Visitamos sus instalaciones y señalamos lo más destacado de una colección única en Europa, reflejo de su hacedora

Helga de Alvear con la obra de Grosse

La de Helga de Alvear (Alemania, 1936) es una colección que no ha dejado de crecer desde aquella primera inversión en un zóbel que su propietaria realizara a finales de los años sesenta pagando a plazos. Durante la presentación hace unas semanas de su nuevo museo en Cáceres, la culminación de ese proyecto, ella misma admitía que la última adquisición se había realizado días antes (se trataba de una obra de Ernesto Neto, en la galería de su compañera en Madrid Elba Benítez), mientras José María Viñuela, patrono de la fundación y conservador del conjunto, confesaba haberle llegado con un dibujo de William Kentridge, al que hubo que abrirle hueco en la planta -2, cuando se culminaba el montaje de la presentación de los fondos que ahora descubren este nuevo espacio. Continuar leyendo «Helga de Alvear inaugura su museo en Cáceres»

Nuevas galerías en Madrid en tiempos de pandemia

Abrir una galería en la capital en tiempos pandémicos

Intersticio, Arniches 26 y PHotoEspaña Gallery ponen en marcha nuevos espacios en Madrid, a pesar de la situación actual. Se suman a firmas como Furiosa, Ultravioleta o Corner Gallery, con pocos meses de vida, atravesados por la pandemia

Ricardo Pernas, el artista Jesús Crespo y Marcos Rioja, de Arniches 26

Arniches 26 nació tomando unos chatos de vino precisamente en La Taberna del Arte, y esta frescura, irreverencia y cercanía es la que quieren sus propietarios que transmita su propuesta. Tras esta nueva galería se encuentran el arquitecto Ricardo Pernas y el jovencísimo historiador del arte Marcos Rioja, situada en un lugar envidiable, cerca del Rastro. Continuar leyendo «Nuevas galerías en Madrid en tiempos de pandemia»

Entrevista con Manuel Borja-Villel, director del MNCARS

Manuel Borja-Villel: «Parte de la Historia del Arte contemporáneo en España es el Reina, se quiera o no»

El Museo Reina Sofía cumple en este 2020 tres décadas de existencia, en un contexto que no anima a las celebraciones, y sí a replantearse el presente y el futuro de una institución artística básica en España. Su director actual hace balance

El director actual del Museo Reina Sofía, Manuel Borja-Villel (Foto: Ignacio Gil)

Lo recuerda su director actual, Manuel Borja-Villel, el primero elegido por concurso público y el que lleva más años en el cargo: En los 30 años que alcanza ahora, el Museo Reina Sofía, con sus luces y sus sombras, ha consolidado una importante colección y ha ayudado a generar tejido y contexto en nuestro país. Hoy, con sus cuatro millones de visitantes actuales, reducidos al 30 por ciento por la pandemia, su vocación de servicio público sigue intacta. Por eso se sobrepone a la pandemia afrontando la carestía y el reto de la digitalización. Así entiende su pasado, su presente y su futuro su responsable. Continuar leyendo «Entrevista con Manuel Borja-Villel, director del MNCARS»

«¿De qué tenemos miedo?» (El Instante Fundación)

Censura, que algo queda, en el Instante Fundación

La propuesta «¿De qué tenemos miedo?», en El Instante Fundación de Madrid, convierte un ejercicio de autocensura en un proyecto que reflexiona sobre los límites de la (mala) conciencia y de la creación artística

Montaje de «¿De qué tenemos miedo?»

Aunque resulte paradójico, un proyecto expositivo que tenía que analizar la censura en el arte acaba sufriendo la censura en sus propios planteamientos y termina mostrando sus resultados desde la autocensura por miedo a que se tomen represalias. Se trata de ¿De qué tenemos miedo?, en origen, una muestra con parte de los fondos artísticos de la colección Censored Art que hace de la necesidad virtud y transforma la ausencia de los mismos en una especie de nueva obra desde la que reflexionar sobre aquello que se criticaba, sufrido ahora en sus propias carnes. Continuar leyendo ««¿De qué tenemos miedo?» (El Instante Fundación)»

Galerías que reinventan el modelo

Las galerías se ponen juguetonas

Lecuona y Hernández, comisarios de «Broken Line» en Lucía Mendoza. Foto: Isabel Permuy

No es solo el coronavirus. Lucía Mendoza, Ponce+Robles, MaisterraValbuena o Tuesday to Friday ponen en marcha proyectos que reactualizan el papel de la galería de arte Continuar leyendo «Galerías que reinventan el modelo»

Cecilia Vicuña. «Veroír el fracaso iluminado». CA2M

«La idea del control de la imaginación es de las más peligrosas que existen»

Artista, poeta, activista, «performancer»; Premio Velázquez 2019… El CA2M, en Madrid, organiza la primera muestra en España de la poliédrica Cecilia Vicuña

La artista chilena, Cecilia Vicuña

«En los sesenta fui saludada como el fruto más nuevo del gran arbol dadaista. En los ochenta, fue considerada ridícula». Así se define Cecilia Vicuña (Chile, 1948), una de las voces más autorizadas del arte, la poesía y el activismo en Latinoamérica, fundadora de colectivos como Tribu No o Artists for Democracy, pero también de las más desconocidas, por no decir acalladas por esas latitudes, víctima y nómada desde el golpe de Estado de Pinochet en 1973. En España, fue el Premio Velázquez de 2019 lo que nos la hizo de nuevo visible. Una senda que se completa ahora con la muestra Veroír el fracaso iluminado en el CA2M, su primera cita en nuestro país, en la que creadora nos invita a darnos una nueva oportunidad como seres humanos. Continuar leyendo «Cecilia Vicuña. «Veroír el fracaso iluminado». CA2M»