Mes: julio 2025

Entrevista a Oriol Vilanova, representante de España en la Bienal de Venecia 2026

 «Los dos ingredientes fundamentales de mi colección son el tiempo y el azar»

Su proyecto, ‘Los restos’, comisariado por Carles Guerra, inundará con los 50.000 ejemplares de su colección de postales los 900 metros cuadrados del Pabellón Español en Venecia

Oriol Vilanova en una imagen de archivo

Como no puede ser de otra manera, pillamos a Oriol Vilanova(Manresa, 1980), el recién nombrado representante de España en la Bienal de Venecia para la edición de 2026 en un mercadillo de Bruselas, ciudad donde reside, haciéndose con más ejemplares de esas tarjetas postales que desde hace más de dos décadas son el corpus de su proyecto artístico. Continuar leyendo «Entrevista a Oriol Vilanova, representante de España en la Bienal de Venecia 2026»

Entrevista a David Catá (Est Art Space)

«El cuerpo es un lienzo de heridas, arrugas y cicatrices»

Desde sus comienzos, la obra de este joven gallego ha ahondado en la pérdida y la memoria. Est_Art Space, en Alcobendas lo retoma desde sus mejores series

David Catá en su exposicion en Est Art Space (Foto de Isabel Permuy)

Perpetua es el nombre de la bisabuela de David Catá (Viveiro, Lugo, 1988), que, por casualidades de la vida, tuvo que ejercer de abuela del artista, convirtiéndose en espita de su proceso creativo. Perpetua es su intención, una obra que, como ejercicio de introspección y resistencia, se nutre de lo personal para hablar de memoria, de pérdida, de olvido. Con el cuerpo como soporte y un sinfín de técnicas. ‘Perpetua’ es el título de la muestra que recoge un interesante arco temporal en su forma de proceder y en su forma de cavilar y que se despliega en Est_Art Space, en Madrid. Continuar leyendo «Entrevista a David Catá (Est Art Space)»

Entrevista a Eva Fàbregas, que reabre Abierto x Obras

«La pulsión de muerte que transmite Matadero me pedía insuflarle vida»

Doble enhorabuena: Abierto x Obras, el programa de ocupación de la Nave 0 de Matadero-Madrid, reinicia andadura. Y lo hace con Eva Fàbregas, experta en estas lides, con sus esculturas blandas

Fàbregas, en los espacios de Abiierto x Obras con una de sus piezas (Foto: José Ramón Ladra)

Pocos autores de su generación ocupan el espacio como lo hace Eva Fàbregas (Barcelona, 1988), con sus esculturas blandas que se alían con el espacio en el que se insertan y nos obligan a percibirlas desde nuestra escala y nuestro cuerpo.

Así lo demostró en Manifesta’15 o en el Centro Botín. Por eso era una autora fantástica para la recuperación del ‘Abierto x Obras’ de Matadero, que vuelve a la carga, y que ella (re)inaugura con sus ‘exhudados’, que buscan las grietas de esta antigua cámara frigorífica, en ‘Respirar con la herida’. Continuar leyendo «Entrevista a Eva Fàbregas, que reabre Abierto x Obras»

Entrevista a Antoni Muntadas (Casa de la Moneda)

«En China, Japón y Corea, los unos son inmunes a los otros»

Las propuestas de más de 25 años por tierras asiáticas de este reconocido creador se reúnen en La Casa de la Moneda para exigirnos de nuevo una percepción crítica

Muntadas, en las salas de La Casa de la Moneda (Foto: Tania Sieira)

Tan cerca, tan lejos. Tan lejos, tan cerca. Durante más de 25 años, Antoni Muntadas ha desarrollado su labor de traducción cultural en un contexto tan exótico para nosotros como el del ‘lejano Oriente’, Corea del sur, Japón y China, que ahora, justo a su ‘aventura filipina’, recalan en La Casa de la Moneda para enfrentar sus resultados al público español. Sus similitudes, sus diferencias y sus zonas de conflicto se dejan ‘crítica y subjetivamente’ al descubierto, para animarnos a la reflexión sobre ‘lo nuestro’. Nunca mejor dicho: cuando las barbas de tu vecino veas cortar… Continuar leyendo «Entrevista a Antoni Muntadas (Casa de la Moneda)»

Maruja Mallo, retrospectiva en el Centro Botín

‘Máscara y compás’, la segunda emancipación de Maruja Mallo

Fue una artista fundamental de la vanguardia española, pero nuestros museos no la han atendido lo suficiente. El Centro Botín se entrega a una reparación urgente y necesaria

‘Canto de las espigas’ (1939), de Maruja Mallo

Cuesta creer que se haya tardado tantísimo en realizar la primera gran retrospectiva de Maruja Mallo (Viveiro, 1902-Madrid, 1995). Ha habido alguna tentativa menor: en 1993, con motivo de la inauguración del CGAC, o ya en el siglo XXI, en 2010, en la Academia de Bellas Artes de San Fernando en la que estudió. Continuar leyendo «Maruja Mallo, retrospectiva en el Centro Botín»

Entrevista a Jesús Madriñán (La Térmica)

Jesús Madriñán: «Soy un fotógrafo que trabaja a ciegas»

El interés por la juventud, ahora sus relaciones afectivas, continúa siendo analizada por este excepcional retratista en ‘Afectos fugaces’, exposición en la Térmica-Malága

Jesús Madriñán en La Térmica de Málaga

Desde hace años, el retrato contemporáneo español tiene a uno de sus máximos representantes en Jesús Madriñán (Santiago de Compostela, 1984). Un autor que además se ha preocupado por mapear el devenir de las generaciones más jóvenes, contraponiendo para ello una tecnología analógica del siglo XIX.

Tocaba ahora hablar de sexo. Y de cómo los jóvenes (gays) se relacionan con las aplicaciones de contactos. Eso es ‘Afectos fugaces’ en La Térmica de Málaga. Continuar leyendo «Entrevista a Jesús Madriñán (La Térmica)»

‘Blind’, de Carlos Aires, en la galería Sabrina Amrani

Ponerse ciego de Carlos Aires

La galería Sabrina Amrani acoge la versión ampliada de su célebre instalación ‘Blind’ con la que critica la ceguera de la sociedad actual

Detalle de ‘Blind’, en la sede de Salaberry de Sabrina Amrani

La catástrofe sobrevuela por encima de nuestras cabezas. De hecho, lo hace de manera literal en la instalación ‘Blind’, de Carlos Aires (Ronda, 1974) en la sede de Sabrina Amrani en Carabanchel. Y a nosotros parece que nos da lo mismo. Continuar leyendo «‘Blind’, de Carlos Aires, en la galería Sabrina Amrani»

Las mejores exposiciones del Orgullo 2025

Orgullo e insatisfacción: las mejores exposiciones LGTBiQ+ de 2025

Entre la reivindicación y la fiesta de estos días, aún queda un hueco para la reflexión desde la cultura en torno a la realidad LGTBiQ en un nutrido número de exposiciones por todo el país

Obra de la serie ‘Lo que nos llaman’, de Alain Cugnenc en Estudio Inverso

Diversidad (esa palabra trampa, que a veces sirve para separar más que para unir), es uno de los conceptos más repetidos por el colectivo LGTBiQ+. Y diversidad de tendencias coinciden estos días en torno a esta comunidad que generan la tormenta perfecta y un buen caldo de cultivo del que emanan un interesante número de propuestas artísticas en toda España: el 20 aniversario del matrimonio igualitario; el avance de los totalitarismos que amenaza con el recorte de derechos; la guerra a garrotazos de los feminismos intergeneracionales sobre lo trans; el aumento de las agresiones homófobas; la merma del ‘pinkwashing’ empresarial… Continuar leyendo «Las mejores exposiciones del Orgullo 2025»

ATM, galería de Diego Suárez Noriega

ATM: el arrojo que marca la diferencia

El espacio de Diego Suárez Noriega apuesta por proyectos pensados y forjados a fuego lento en un paraje natural, a las afueras de Gijón, envidiable

Diego Suárez a las puertas de ATM

No es ATM, en Gijón, una galería al uso, chapada a la antigua. Aunque su soporte conceptual es toda la memoria de la histórica Altamira (su nombre, de hecho, emana de la puesta en valor de algunas de las consonantes del mismo), esta firma ha sabido adaptarse a las necesidades que impone un siglo tan fluido y convulso como el XXI. Continuar leyendo «ATM, galería de Diego Suárez Noriega»