Textos sobre arte contemporáneo, arquitectura y diseño de Javier Díaz-Guardiola publicados semanalmente en ABC Cultural y otras publicaciones del sector
La entrada de la vídeo-instalación ‘Once Again… (Statues Never Die)’ del británico es una colaboración de la Fundación Calpasoro, la primera de este coleccionista con una institución artística
‘Once Again… (Statues Never Die)’, de Isaac Julien en el Lázarto Galdiano
Hay una fina línea invisible en torno a la cultura LGTBiQ+ y sus reivindicaciones que conecta algunas de las grandes colecciones privadas españolas de arte actual.
Un año más, la iniciativa ‘A veces llegan cartas’ de nuestra revista invita a creadores y gestores artísticos a relatarnos sus proyectos veraniegos sobre postales intervenidas. Estos son los resultados
Con las mismas, regresa ‘A veces llegan cartas’, la iniciativa de ABCCultural que pide a artistas una postal intervenida en la que cuentan lo que dará de sí su verano. Seis ediciones llevamos ya… Continuar leyendo «Resultados ‘A veces llegan cartas 2025’»
«De todas las cosas», en la Galería DDR (Madrid) es el regreso de este creador a su universo personal para levantarlo de nuevo una vez superado un profundo luto que trastocó todo su imaginario
Por Javier Díaz-Guardiola
«Escuchar con atención las buenas nuevas»
Por Javier Díaz-Guardiola*
A José Antonio Vallejo Serrano (Madrid, 1984) lo conozco desde hace años. Recuerdo que cuando eso ocurrió y empezó a contarme su método de trabajo, me confesó que, de alguna manera, el arte le ayudó a convertirse en la persona que es hoy, le sirvió de refugio y a ponerle buena cara a una infancia en el que el “bulling” hizo de las suyas por no haber sido él el niño hetero-normativo que algunos de sus compañeros de clase esperaban. De alguna manera, su capacidad para ponerle a todo una sonrisa le rescató con optimismo y le impulsó a seguir adelante sin rencor. Continuar leyendo «Jose Antonio Vallejo Serrano . «De todas las cosas». Galería DDR»
‘Miró y los Estados Unidos’: Estados Unidos ‘makes Joan great again’
Detalle del montaje de la muestra con una Bora de Miró frente a Calder
‘Miró y los EE.UU.’, uno de los platos fuertes del 50 aniversario de la fundación barcelonesa del artista, es además una ambiciosa muestra que arroja otra mirada a las influencias y el influjo del catalán
Antes de abandonar el recorrido (y en una vitrina ‘jugosa’ en aportaciones, por lo que es fácil pasárselo por alto), un recorte de prensa del ‘The New York Post’ de diciembre de 1961 subrayaba cómo lo que más le llamó la atención a Joan Miró de ese viaje a la Gran Manzana –el cuarto– fue ver escrito en letras grandes en los luminosos de la bolsa neoyorquina el lema «Bienvenido Miró».Continuar leyendo «‘Miró y los EE.UU.’, exposición central del aniversario de la Fundación Miró»
Primera exposición individual de Juan Carlos Martínez después de su fallecimiento hace dos años. Una muestra con obra inédita o poco conocida que le sitúa de nuevo en el contexto fotográfico, lo homenajea y da a conocer las líneas de trabajo que quedaron abiertas
«Sin título (1)», obra de la serie «A way of love»
Por Javier Díaz-Guardiola*
La prematura muerte de Juan Carlos Martínez (Campanario, Badajoz, 1978-Madrid, 2023) nos privó de una de las voces más personales en torno al retrato de la fotografía española. La presente exposición, la cuarta en la que fue su galería, la de Fernando Pradilla, pretende ser así un homenaje y también una palanca para volver a colocar en la palestra a un autor que conjuga muchas de las claves en torno a la imagen más contemporánea. Continuar leyendo ««The Show Must Go On». Juan Carlos Martínez (galería Fernando Pradilla)»
Conclusiones de ARCO 2026: entre el ‘chichi moreno’ y el ‘pormishuevismos’
La edición 45 de la feria que hoy concluye ha tenido la genitalidad bien presente, en obras y actitudes; de artistas y de representantes políticos
Una mujer contempla la obra de La Ribot en Max Estrella
La riqueza de nuestro idioma es la que permite que para alabar la grandeza (también el cuajo) de un individuo podamos echar mano (no en el sentido literal, desde luego) de los genitales de uno u otro sexo. Continuar leyendo «Conclusiones de ARCO 2026»
ARCO’26: una edición a cara de perro con un ‘futuro’ incierto
A la edición que comienza mañana se le pone todo en contra: la reivindicación del IVA; una guerra en Oriente próximo; nuestros trenes, a pedales… Aún así y en su 45 aniversario, esta piensa en ‘el futuro’, su lema
Detalle de la obra de Seba Calfuqueo en W Galería
La casualidad ha querido que este año hayan coincidido en el calendario la fiesta del cine (esa gala de los Goya a la que no se le pasa ni una causa justa a la que adherirse, en un sector regado de subvenciones) con la fiesta del arte… Un momento: ¿Fiesta del arte? Continuar leyendo «Primeras impresiones de ARCO 2026»
Maribel López: «Entiendo un boicot de las galerías españolas a ARCO’26, pero no sé si las ayudaría»
La directora de la feria apuesta por una celebración del 45 aniversario de perfil bajo en una edición que se sabe marcada por la batalla de las galerías españolas por el IVA cultural
Maribel López, directora e ARCO, en Ifema (Foto: José Ramón Ladra)
ARCOmadrid cumple 45 años con las aguas revueltas entre quienes son su razón de ser: las galerías. Sobre todo las españolas, acuciadas por un IVA del 21% que no las hace allí competitivas. La feria pasa de puntillas por la cuestión como lo hace por su propio cumpleaños, que celebra con perfil bajo, tan sólo dedicando su comisariado central, ARCO2045, al futuro. Otra vez. Maribel López, su directora, desgrana sus claves.Continuar leyendo «Entrevista a Maribel López, directora de ARCO’26»
Manuel Segade: «¿Que pecamos de nacionalistas? Puede ser. Pero es el cometido del museo nacional»
Esta semana se ha dado a conocer uno de los proyectos estrella de la ‘era Segade’ en el MNCARS: ‘Arte contemporáneo: 1975-Presente’, primer capítulo de la reordenación de la colección, que lleva ya su firma
Manuel Segade ante una obra de Pepe Espaliú de la nueva reordenación del Museo Reina Sofía (Foto: Belén Díaz)
Tras dos años en el cargo y trabajando en esta misión, Manuel Segade muestra ya los resultados de su mirada personal, que él llama «colegiada y no generacional», a la colección del Museo Reina Sofía que dirige. Había ganas, por lo que suponía de construir -o deconstruir- sobre lo ya generado en el museo, y porque no hace mucho que la misma institución había hecho estos deberes en la misma dirección. Su responsable ha empezado por la planta cuarta (se da dos años más para las otras dos), y por el último capítulo, el que nos arrima al presente que tocamos con los dedos. Así explica sus sensaciones.Continuar leyendo «Entrevista a Manuel Segade tras la reordenación de la colección del MNCARS»
En el CAAM entran para exponer las ‘celebrities’. En el CAAC, hay que ser rápido para presentarse a la dirección. Nuestros museos periféricos se ‘despipotan’