Bases para participar en la X edición de «Alégrame esas pascuas»
«Alégrame esas pascuas», el proyecto curatorial y navideño del blog «Siete de un golpe», cumple diez años. Abierto el plazo para presentar tus propuestas de felicitación de las fiestas de fin de año y participar en el mercadillo pop-art que volveremos a celebrar el 20 y 21 de diciembre en Factoría de Arte y Desarrollo
Mini Bases de 2024
Un año más, y van diez, desde el blog «Siete de un golpe» y el espacio creativo Factoría de Arte y Desarrollo nos proponemos dar la bienvenida a las fiestas que rematan el calendario.
Como todos los años, necesitamos que mandéis una obra (u obras, máximo de tres) original con la que felicitaros y felicitarnos las fiestas navideñas. Es fundamental que las piezas se acojan a la temática navideña o anti-navideña. No vale cualquier obra. Su formato será jpg u mp4 para poder colgarlo en redes, en la web de Factoría y en este blog. Los originales han de ser enviados a javierdiazguardiola@gmail.
El plazo de recepción de estos originales es el MIÉRCOLES, 18 de DICIEMBRE de 2024, improrrogable. Las obras pueden ser entregadas del martes al jueves anterior en horario de 9.00 a 17.30 o el viernes 20 a las 10:00 h.
Los originales serán publicados en este post de «Siete de un golpe». También en el blog de Factoría de Arte y Desarrollo, donde se organizará, para los que así consideren oportuno participar en ella, la muestra física de dos días. Desde allí, además, se realizará la venta online de los originales a partir del 20 de diciembre de 2024.
Es obligatorio que en el mail indiquéis:
- Vuestros datos personales (nombre, dirección, teléfono y mail de contacto)
- Vuestro perfil en IG, de tenerlo (ESTE ES UN NUEVO REQUISITO).
- Título de la obra
- Dimensiones (para participar en la exposición no podrán exceder de 100 x 1oo centímetros).
- Técnica
- Breve explicación (OBLIGATORIO)
- Especificación de si la obra está en venta y si quiere participar en la exposición física, en la modalidad online o en ambas.
- Precio, en el caso de que luego queráis participar en la exposición o la venta on line (Ser generosos. Se trata de que al final podáis vender el trabajo. Cuanto más asequible sea, más posibilidades tendréis de seducir a los compradores ávidos de regalos navideños).
En el caso de que queráis formar parte de la exposición física de la obra (que se celebrará el 20 y 21 de diciembre de 2024 en el local de Factoría de Arte y Desarrollo, en la calle Valverde, 23, en Madrid), tenéis que hacérmelo saber en el mail. Para los que no sois de Madrid y no podréis estar presentes en la muestra (para al menos hacer llegar el original u originales y retirarlo si no se ha vendido), se habilita la fórmula de venta on line.
En el caso de la venta on line, los gastos de envío de la obra a su futuro dueño corren a cargo del artista.
La participación en la muestra es gratuita y no es obligatoria. Solo podrán participar en ella los que puedan estar presentes en Factoría el día 20 y 21 de diciembre o al menos en su momento tanto de apertura (para traer la obra) y cierre (para su devolución en caso de no haberse vendido). Esto es así porque vosotros mismos sois los encargados de hacer llegar la obra a la galería (un par de días antes o en la mañana del viernes antes de la apertura, siempre y cuando se os haya dado el visto bueno para participar en la cita) y más o menos «custodiarla» durante ambas jornadas. Si se efectuara su venta a lo largo de ambos días os evitáis el tener que retirarla. Factoría no se hace cargo de la devolución de las mismas.
Los horarios para entregar las obras será del 16 al 19 de diciembre de 09:00 a 17:30 horas. El viernes se puede traer también la pieza una hora antes de la puesta en marcha del proyecto a las 10:00 de la mañana.
Dado que la gente de Factoría es tan generosa con nosotros y nos cede su espacio gratuitamente, el que o la que venda la obra (y solo en ese caso) cederá al espacio UN DIEZ POR CIENTO de lo recaudado. Otro diez por ciento será para el comisariado/organización de la cita/actualización y subida de contenidos al blog…). El ochenta por ciento restante es para el artista.
La venta on line, en la web de Factoría, se extenderá hasta mediados de enero. Recordad que a esta modalidad os podéis acoger tanto los que vivís en Madrid como los que no. En caso de hacerlo, tened en cuenta que tenéis que conservar con vosotros la obra u obras que participan en la iniciativa, sin posibilidad de venderla por otras vías, por si surgiera un posible comprador, hasta la fecha marcada. Es básico que cumpláis con este precepto si os acogéis a esta modalidad. No queremos sustos.
Os animo a participar tanto en la fórmula virtual como en la de la expo física. La finalidad de una cita como esta es sencillamente pasarlo bien. Y si además nos sirve para juntarnos un día y que vosotros os alegréis las pascuas, pues mucho mejor.
¡Al ataque!
Participantes 2024
158.- Germán Gómez
Título: «Estudio Retrato 152» (2024).
Técnica: C-Print sobre papel, tinta china, papel de algodón y alambre.
Dimensiones: Sin marco: 22 x 32 cm. Con marco: 32 x 42 cm.
Breve explicación: Retratos dibujados con tinta china y alambre, que crea líneas dibujísticas con las sombras que proyecta. Deseos de Navidad.
Precio: 1.300 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @germangomez
Título: «Estudio Retrato 160» (2024).
Técnica: C-Print sobre papel, tinta china, papel de algodón y alambre.
Dimensiones: Sin marco: 25 x 20 cm. Con marco: 28 x 23 cm.
Breve explicación: Retratos dibujados con tinta china y alambre, que crea líneas dibujísticas con las sombras que proyecta. Deseos de Navidad.
Precio: 800 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @germangomez
Título: «Estudio Retrato 161» (2024).
Técnica: C-Print sobre papel, tinta china, papel de algodón y alambre.
Dimensiones: Sin marco: 25 x 20 cm. Con marco: 28 x 23 cm.
Breve explicación: Retratos dibujados con tinta china y alambre, que crea líneas dibujísticas con las sombras que proyecta. Deseos de Navidad.
Precio: 800 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @germangomez
157.- Gonza Gallego
Título: «Fantasía onírica de diciembre I» (2024).
Título: «Fantasía onírica de diciembre II» (2024).
Título: «Fantasía onírica de diciembre III» (2024).
Técnica: Fotografía.
Dimensiones: A4.
Breve explicación: Fantasía onírica de diciembre, a punto de ser Navidad. Imágenes a la venta de manera exclusiva del fotógrafo Gonza Gallego, extraídas de las últimas sesiones para su proyecto ‘LONELY’.
Precio: 100 euros c/u, enmarcadas. Precio conjunto: 250 euros. A la venta tres ejemplares de una edición de 10.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @gonzagallego
156.- José Luis Lozano
Título: «Navidad en silencio» (2024).
Técnica: Imagen digital.
Dimensiones: 10,5 x 15 centímetros.
Breve explicación:Esta Navidad, mientras el mundo celebra la paz y la esperanza de cambio, no podemos olvidar a aquellos que sufren en Gaza, donde la violencia y el dolor siguen arrebatando vidas inocentes. En un tiempo que debería ser de unión y amor, las bombas siguen cayendo y las
familias siguen perdiendo a sus seres queridos. Que esta Navidad nos
inspire a no callar ante la injusticia, a abogar por un futuro donde la
paz no sea solo un deseo, sino una realidad. Por cada vida perdida, por
cada sueño truncado, levantemos nuestra voz en solidaridad. Que el
espíritu navideño nos impulse a exigir el fin de esta tragedia, para que
todos, en Gaza y en el mundo, podamos vivir en paz y dignidad.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@joseluislozanojim
155.- Xavier Martos
Título: «Esperando a los Reyes» (2024).
Técnica: Fotografía.
Dimensiones: No disponibles.
Breve explicación: ¿Esperamos a los Reyes Magos juntitos?
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @xaviermartosphotos
154.- Luis Pérez Calvo
Título: «Feliz Navidad» (2024).
Técnica: Pintura.
Dimensiones: No disponibles.
Breve explicación: Turrón del duro, turrón del blando… Otro año más, quiero desearte que pases unas felices fiestas y que el próximo año sea mejor que este. Paz amor trabajo y Salud.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @luissperezcalvo
153.- Javier de Juan
Título: «SIYASEQUEESMUYOCHENTERO» (2024).
Técnica: Técnica mixta sobre madera.
Dimensiones: 25 x 18 centímetros.
Breve explicación: He empezado a pintar/dibujar/guarrear sobre una madera que he encontrado en el estudio, tablero fenólico de 9mm que no es cualquier cosa, sin ton ni son. Cuando hago cosas sin pensar pero con el hastag #fiesta en mente, como las navideñas, me salen muchachas de carnes pretas y miradas de soslayo y casi siempre vestidas de rojo. No se por qué. A mi alrededor han empezado a decir que la imagen es muy de los ochenta. He intentado que no lo sea pero creo que he fracasado y además me importa un huevo. Así que lo he somatizado y asumido. Happy fiesta a todos, cada uno la suya.
Precio: 650 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ruthyfrutty
152.- Pablo Sola
Título: «Drug Race» (2024).
Técnica: Captación y retoque digital. Fotografía sobre papel Seda Mil puntos Silk RC/250gr con revestimiento microporoso Resin Coated
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: Drug Race. Obviamente, en Navidad.
Precio: 250 euros. Venta online. Edición de 5 ejemplares.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ruthyfrutty
151.- Mister Simplemente
Título: «Hacia la noche buena (GAMBAnas de Belén)» (2024).
Técnica: Ilustración digital.
Dimensiones: No disponible.
Breve explicación: GAMBAnas de Belén.
Precio: No está a la venta. Imprimible. Uso libre de derechos de autor.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @mistersimplemente
150.- Elisa Terroba
Título: «Cuento de Navidad» (2024).
Técnica: Libro cortado. (Libro usado: Dickens, Charles. ‘Cuentos de Navidad’. Random House, 2024.
Dimensiones: 20 x 18 x 9 centímetros.
Breve explicación: La obra transforma el libro ‘Cuento de Navidad’ de Dickens en un copo de nieve. Esta pieza, convertida en un adorno navideño, conecta lo literario con lo visual, reimaginando el legado de Dickens y reflejando las tradiciones navideñas que su obra ayudó a popularizar a través de su nueva forma simbólica.
Precio: 230 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @elisa_terroba
149.- Olymphotos
Título: «Rojo para la Suerte, Libertad para el Año Nuevo» (2024).
Técnica: Fotografía.
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: Esta obra explora la intersección entre tradición y transgresión, utilizando la imagen de un hombre en ropa interior femenina roja como un símbolo de ruptura con los roles de género y las normas sociales. Inspirada en la costumbre de llevar ropa interior roja en Nochevieja para atraer la buena suerte, la fotografía propone una reinterpretación de este ritual, subvirtiendo los estereotipos asociados con la masculinidad y las festividades. A través de su estética íntima y provocadora, la pieza invita a reflexionar sobre la libertad de expresión, el poder de las tradiciones reinterpretadas y el comienzo de un nuevo año cargado de deseos de igualdad y diversidad.
Precio: 60€ c/u. Venta online. Edición de 5 ejemplares numerados y firmados de cada obra. .
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @olymphotos
148.- Sr. Botarel
Título: «Magic Kink. Melchor» (2024).
Título: «Magic Kink. Gaspar» (2024).
Título: «Magic Kink. Baltasar» (2024).
Técnica: Mixta.
Dimensiones: 10 x 10 x 10 centímetros.
Breve explicación:¿Por qué compras? ¿Por inversión, por placer, por vicio?
Precio: 100 euros cada unidad.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @sr_botarel
147.- NiceForo
Título: «Santa Caganer» (2024).
Técnica: Video de animación (1′ 12″) en mp4.
Dimensiones: Un minutos y 12 segundos.
Breve explicación:¡OOOOHM, Santa tiene que hacer meditación para aguantar tanto tráfico de coches y gente que asusta a sus renos, tanto subir y bajar chimeneas repartiendo regalos que le llenan de polvo negro y no acaba de sacudirse.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@niceforo
146.- Eryk Pall
Título: «Quiero no quiero» (2024).
Técnica: Fotomontaje.
Dimensiones: 29,7 x 42 cm (A3).
Breve explicación: Para muchas personas acercarse a la Navidad es un placer; para otras, una putada. Quería representar la emoción que sienten algunas personas cada vez que una ventanilla del calendario de adviento se abre, como indicador de que llega la Navidad. Y, por otro lado, que cada ventanilla que se abre es una decepción, porque tapa una parte de la imagen que preferíamos ver completa, y que representa a esas otras personas a las que no les gustan las fiestas.
Precio: 75 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @erypall
145.- Alberto Centenera
Título: «Niño Dios Centauro 1» (2024).
Técnica: Collage, reproducción firmada y numerada, serie de 20.
Dimensiones: 21 x 29,7 centímetros.
Breve explicación: El Niño Dios Centauro ha nacido. Aún es un potrillo, pero si le das un azucarillo te echará sus bendiciones.
Precio: 40 euros. Serie de 20 cada obra.
Participa en la exposición: Sí
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @albertomcentenera
Título: «Niño Dios Centauro 2» (2024).
Técnica: Collage, reproducción firmada y numerada, serie de 20.
Dimensiones: 21 x 29,7 centímetros.
Breve explicación: El Niño Dios Centauro ha nacido. Aún es un potrillo, pero si le das un azucarillo te echará sus bendiciones.
Precio: 40 euros. Serie de 20 cada obra.
Participa en la exposición: Sí
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @albertomcentenera
Título: «My Little Niño Dios Pony» (2024).
Técnica: Collage, reproducción firmada y numerada, serie de 20.
Dimensiones: 15 x 21 centímetros.
Breve explicación: Mi Pequeño Niño Dios Pony dando sus primeros trotes.
Precio: 30 euros. Serie de 20 cada obra.
Participa en la exposición: Sí
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @albertomcentenera
144.- Mano Martínez
Título: «Reposo» (2024).
Título: «Pletora» (2024).
Título: «Sensibilidad» (2024).
Técnica: AI generadas con Midjourney. Copias en papel de algodón 100% firmadas por el artista.
Dimensiones: 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: «No nos miramos de verdad. No nos tocamos de verdad, apenas nos dijimos nada. Sus ojos demasiado grandes en la piel de porcelana, y esa manera extraña de pedir perdón por sonreír. Sus labios, que revoloteaban como un copo de nieve perdido en una playa estival, y yo, que trataba de cazarlo con mi nevera demasiado grande. Un cataclismo disfrazado de beso en miniatura. Más poderoso que un ejército de rayos. El beso más pequeño nunca visto. Impacto de luz y luego nada.» — Mathias Malzieu. Feliz Navidad…
Precio: 45 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @hellomanomartinez
143.- Vicky Herreros
Título: «Adivina quién no viene a cenar esta noche» (2024).
Técnica: Pintura sobre fotografía.
Dimensiones: 20 x 20 centímetros.
Breve explicación: Esta es una invitación a la reflexión sobre el sentido de la Navidad en los tiempos en que vivimos. No creo que resulte difícil adivinar quién no va a poder cenar en un escenario como este.
Precio: 120 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@escuelacreativamarte
Título: «Deo Gratias» (2024).
Técnica: Pintura sobre fotografía.
Dimensiones: 9 x 12 centímetros.
Breve explicación: Deo Gratias.
Precio: 60 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@escuelacreativamarte
Título: «¿Otra copa de champán?» (2024).
Técnica: Pintura sobre fotografía.
Dimensiones: 17 x 12 centímetros.
Breve explicación: ¿Otra copa de champán? (y esa nube que sobrevuela todas las celebraciones).
Precio: 70 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@escuelacreativamarte
142.- Fernando Bayona
Título: «Sweet Christmas!? 01» (2024).
Título: «Sweet Christmas!? 02» (2024).
Título: «Sweet Christmas!? 03» (2024).
Técnica: Fotografía. Impresión ink jet con tintas minerales pigmentadas sobre papel de celulosa FineArt Baryta Hahnemühle 325 grs, libre de ácidos y lignina con calidad museo, montada sobre dibond de aluminio de 3 mm y enmarcada en aluminio acabado madera, con cristal museo protector.
Dimensiones: 36 x 30 cm // 20 x 15 cm de mancha
Breve explicación: La propuesta aborda el sentimiento de felicidad (real o autoimpuesto) que generan las fiestas navideñas. Imágenes con claras referencias cinematográficas, ambientadas en espacios interiores, y donde las situaciones que acaecen tienden a desarrollarse durante las horas nocturnas.
Precio: 450 euros. Venta online. Edición de 3 ejemplares cada una.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ruthyfrutty
141.- Guillermo Peñalver
Título: «El Krampus» (2024).
Técnica: Papeles recortados y lapiz de color.
Dimensiones: 57 x 29 centímetros.
Breve explicación: El krampus es una criatura mitológica de apariencia diabólica, con grandes cuernos, vestido con pieles de animales y carga consigo una jaula para encerrar a los niños que se portan mal. Es propio del folclore de los países alpinos, una especie de anti Santa Claus. Yo he hecho una lectura menos diabólica y más carnavalesca: Yo como Krampus vestido con un abrigo pelochito de poliester, una camiseta jaula y una máscara.
Precio: No disponible.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @hombrenariz
140.- Lachatte
Título: «Me gusta odiar Navidad I» (2024).
Técnica: Serigrafia y pochoir.
Dimensiones: 29 x 42 centímetros.
Breve explicación: Todo comienza con una mentira. Cuando éramos pequeños, nos decían que los regalos llegaban al pie de un árbol de Navidad familiar decorado. Nos arrulla la ilusión de obtener un regalo que esté a la altura de nuestras ilusiones. En definitiva, el árbol es un ser que estaba vivo, como nuestra creencia en algo mágico. Sin embargo, mantenemos la ilusión del engaño.
Precio: 50 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @_lachatte_
Título: «Me gusta odiar Navidad II» (2024).
Técnica: Serigrafia y pochoir.
Dimensiones: 50 x 75 centímetros.
Breve explicación: Todo comienza con una mentira. Cuando éramos pequeños, nos decían que los regalos llegaban al pie de un árbol de Navidad familiar decorado. Nos arrulla la ilusión de obtener un regalo que esté a la altura de nuestras ilusiones. En definitiva, el árbol es un ser que estaba vivo, como nuestra creencia en algo mágico. Sin embargo, mantenemos la ilusión del engaño.
Precio: 75 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @_lachatte_
139.- Emmanuel Grunstein
Título: «Apocalipsis Navideño: Elegancia en Tiempos Tóxicos» (2024).
Técnica: Fotografía. Impresión Fine Art Giclée
Dimensiones: 50 x 70 centímetros.
Breve explicación:En el corazón del brillo navideño, donde las luces parpadean y las risas esconden silencios incómodos, una figura se alza. Majestuosa y radiante, enfrenta el caos emocional de las festividades con una máscara que no solo filtra el aire, sino también las expectativas y presiones que sofocan. Esta obra es un homenaje a quienes sobreviven a la toxicidad de las reuniones familiares, las apariencias forzadas y los rituales impuestos, sin perder ni una gota de su esencia ni de su estilo. Porque incluso en el apocalipsis emocional de diciembre, siempre hay espacio para la belleza y la resistencia.
Precio: 390 euros.Esta obra forma parte de una serie limitada de [6 de 14].
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @grunsteinphotocinema
Título: «La muerte del niño Dios» (2024).
Técnica: Fotografía. Impresión Fine Art Giclée
Dimensiones: 50 x 70 centímetros.
Breve explicación:Una reinterpretación del clásico «La Piedad», donde el niño Jesús no es el salvador que reposa en los brazos de María, sino el final mismo. En lugar de la escena tradicional de consuelo y esperanza, esta versión nos enfrenta al cierre, a la despedida inevitable. En vez del niño que trae la salvación, aquí vemos el final de una vida, un suspiro que se apaga, un ciclo que se cierra. La madre no ofrece vida, sino un último abrazo que acepta la fragilidad del ser humano. Una obra que juega con el contraste entre la celebración de la Navidad y la reflexión sobre lo efímero de todo lo que amamos.
Precio: 390 euros.Esta obra forma parte de una serie limitada de [8 de 14].
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @grunsteinphotocinema
Título: «El Último Guardián de la Estrella» (2024).
Técnica: Fotografía e intervención digital (Ft. Olpho). Impresión Fine Art Giclée
Dimensiones: 70 x 50 centímetros.
Breve explicación: En un momento suspendido en el tiempo, un ángel extiende sus majestuosas alas hacia el horizonte navideño, iluminando no solo el camino hacia Belén, sino también la ruta hacia el interior de uno mismo. Este ser celestial no solo guía, sino que invita a la introspección, desafiando al espectador a cuestionar lo que realmente significa la Navidad. A través de su presencia etérea, se sugiere que la verdadera luz de las fiestas no solo reside en lo visible, sino en lo que yace oculto en nuestras emociones, recuerdos y pensamientos más profundos. Es un viaje hacia el olvido y la renovación.
Precio: 390 euros. Esta obra forma parte de una serie limitada de [9 de 14].
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @grunsteinphotocinema
138.- Alicia González Molina
Título: «BB» (2024).
Técnica: Collage. Se venden prints del original.
Dimensiones: 10 x 15 centímetros.
Breve explicación: Mi concepto de familia incluye a la familia con la que paso mi día a día, mis animales. No hay nada que me haga más feliz que poder cuidarlos y quererlos. Por lo tanto, mis navidades son ellos y quería dedicar estas señaladas fiestas a ellos.
Precio: 20 euros. Edición de 4 prints. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @art_aliali
137.- Vega Lázaro
Título: «Para los que han sido malos I» (2024).
Título: «Para los que han sido malos II» (2024).
Técnica: Ilustración digital.
Dimensiones: A5.
Breve explicación: Representación de un Papá Noél con unos intereses alternativos, para aquellos niños que están en la otra lista.
Precio: 15 € print individual, 27 € las dos juntas. Tirada de 10 de cada una.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @lazaropotion
136.- Michael de Coca Leicher
Título: «Ángel anunciador» (2024).
Técnica: Acrílico y serigrafía sobre tela.
Dimensiones: 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: Entre los protagonistas del Belén, el ángel anunciador puede ser visto como una figura secundaria, aunque fue el principio de todo. Aquí se representa encerrado en un marco dorado, típico de la Navidad, pero desenfocado y movido, rodeado de grafitis, como una imagen borrosa proyectada sobre un muro. Un muro de ruinas, de guerra y de destrucción. Es el ángel anunciador de un futuro incierto.
Precio: 125 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@michaeldecocaestudio
135.- Gabriel Asensio Castañeda
Título: «…y Baltasar se quedó dormido junto al árbol de Navidad» (2024).
Técnica: Fotografía digital impresa en papel fotográfico mate.
Dimensiones: 18 x 24 centímetros. Enmarcada: 24 x 30 cm.
Breve explicación: Fantasías que tenemos o imaginamos, a veces, se hacen realidad: que alguno de los Reyes Magos se quede dormido en tu casa, vencido por el sueño, por el largo camino recorrido, repartiendo los regalos y comprobar que ha elegido tu casa y butaca para descansar algo y echar una cabezadita… Y, al amanecer, cuando vas a ver qué te han dejado de regalo, encontrarse que está allí uno de ellos, en carne y hueso y que se ha puesto muy cómodo y parece que ha estado a gusto, quedándose en tu hogar. Ahora hay que despertarle y ver si está bien, pero… ¿Cómo hacerlo? Baltasar es exótico y en actitud sugerente. Modelo: Peter Roman (informático, modelo y bailarín).
Precio: 140 € enmarcada y 120 €, sin enmarcar. Edición limitada de 5 ejemplares.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @artphoto_dancer_models_asensio
Título: «Ángel de Navidad» (2024).
Técnica: Fotografía digital impresa en papel fotográfico mate.
Dimensiones: 18 x 13 centímetros. Enmarcada: 24 x 18 cm.
Breve explicación: Hay ángeles que existen, bajan al mundo terrenal y te pueden visitar en Navidad para traerte la “buena nueva” y los mejores deseos a los “hombres y mujeres de buena voluntad”. El Cielo existe y algunos ángeles conviven entre nosotros y danzan.Modelo: Jan Gálvez (bailarín).
Precio: 120 € enmarcada y 100 €, sin enmarcar. Edición limitada de 5 ejemplares.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @artphoto_dancer_models_asensio
134.- Carmen Becerra
Título: «Feliz Navidad, otra vez: Supervivencia Familiar» (2024).
Técnica: Madera, cartón, poliuretano, cerámica, acrílico y resina epoxy.
Dimensiones: 48 x 55 x 6 centímetros.
Breve explicación:Dicen que en Navidad se producen más infartos que el resto del año, por la comida, la bebida y las peleas familiares. Sobrevivir al evento de la cena familiar cada año se hace más cuesta arriba.
Precio: 190 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @estudio_aranaroja
133.- Víctor Manuel Asuaje
Título: «Un rey mago muy majo» (2024).
Técnica: Acrílico sobre lienzo en bastidor de madera.
Dimensiones: 40 x 40 centímetros.
Breve explicación: Versión libre sobre los seres míticos, bíblicos, presentes en el relato del pesebre. Un planteamiento onírico e irónico, un relato visual libre apoyado en una paleta de colores restringida, lo cual acentúa su carácter gráfico. Un acercamiento contemporáneo de carácter visual, mítico y psicológico.
Precio: 200 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@victor.asuaje.artista
Título: «Pesebre: Series de aire y tierra» (2024).
Técnica: Acrílico sobre lienzo en bastidor de madera.
Dimensiones: 35 x 40 centímetros.
Breve explicación: Versión libre sobre los seres míticos, bíblicos, presentes en el relato del pesebre. Un planteamiento onírico e irónico, un relato visual libre apoyado en una paleta de colores restringida, lo cual acentúa su carácter gráfico. Un acercamiento contemporáneo de carácter visual, mítico y psicológico.
Precio: 170 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@victor.asuaje.artista
132.- Luisa Catarinéu
Título: «Pequeño» (2024).
Técnica: Óleo sobre lienzo.
Dimensiones: 40 x 30 centímetros.
Breve explicación:
Precio: 180 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@luisacatarineu
131.- Iria Martínez
Título: «Híbrida navideña I» (2024).
Técnica: Metacrilato reciclado e hilo.
Dimensiones: 40 x 25 x 16 centímetros.
Breve explicación: Al final de año, hacemos recuento, resumen, de todo lo que nos ha pasado, diferentes colores que han marcado el camino. A modo de código cromático, con subidas y bajadas, estas piezas representan ese recorrido.
Precio: 300 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @iriamartinez_artdesign
Título: «Híbrida navideña II» (2024).
Técnica: Metacrilato reciclado e hilo.
Dimensiones: 35 x 16 x 15 centímetros.
Breve explicación: Al final de año, hacemos recuento, resumen, de todo lo que nos ha pasado, diferentes colores que han marcado el camino. A modo de código cromático, con subidas y bajadas, estas piezas representan ese recorrido.
Precio: 300 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @iriamartinez_artdesign
130.- Wilson Granada
Título: «Muérdago» (2024).
Técnica: Bordado y cianotipia.
Dimensiones: Bastidor de 20 centímetros.
Breve explicación: El muérdago se relaciona con la unión, protección y el amor, con la tradición navideña de besarse bajo sus ramas, como una forma de desear buena fortuna. En un intento para que el tiempo ni el invierno hagan que termine ese beso.
Precio: 115 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @Willgranada.art
129.- Johann Andreu
Título: «Tres reyes majos» (2024).
Técnica: Arte digital.
Dimensiones: 2.000 x 2.500 píxeles. Venta como A3
Breve explicación: Los tres reyes magos se convierten en esta ilustración en tres hombres atractivos que se detienen en medio del frío nocturno del desierto de camino al pesebre para darse calor entre los regalos de inspiración “art decó”.
Precio: 95€ / 3 copias disponibles / tamaño A3.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @johannandreu
Título: «Belén Mediterráneo» (2024).
Técnica: Arte digital.
Dimensiones: 2.500 x 2.000 píxeles. Venta como A3
Breve explicación: El artista Johann Andreu, nacido en Alicante, utiliza elementos de la tierra donde nació para crear una versión mediterránea del Nacimiento. Al fondo, el típico pueblo de levante y la tríada mediterránea llevada por los Reyes Magos son algunos de estos elementos que se unen en esta obra coral de adoración.
Precio: 75€ / 3 copias disponibles / tamaño A3.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @johannandreu
Título: «Besos bajo el muérdago» (2024).
Técnica: Arte digital.
Dimensiones: 2.000 x 2.500 píxeles. Venta como A3
Breve explicación: obra que forma parte de la colección“@suit_and_crown” de Johann Andreu, donde los personajes Arthur y Henry muestran su amor al mundo. Aquí vemos cómo ambos personajes no pueden resistirse a un buen beso bajo el muérdago.
Precio: 45€ / 3 copias disponibles / tamaño A3.
Participa en la exposición: No
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @johannandreu
128.- Yosman Botero
Título: «Señuelo 1 tank» (2024).
Título: «Señuelo 2 submarine» (2024).
Técnica: olígrafo y acrílico sobre papel.
Dimensiones: 21 x 21 centímetros (32 x 32 centímetros enmarcado).
Breve explicación:Estas obras se enmarcan dentro de las dinámicas geopolíticas actuales, en un mundo de potenciales conflictos a gran escala. Son un recordatorio de que, a pesar de estas festividades, no podemos olvidar la realidad que muchas familias actualmente enfrentan.
Precio: 250 euros cada pieza.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @yosmanbotero_
127.- Sonja Šurbatović
Título: «Pieces 6» (2024).
Título: «Pieces 7» (2024).
Título: «Pieces 8» (2024).
Técnica: Carboncillo sobre papel.
Dimensiones: 26 x 26 cm (32 x 32 cm enmarcado).
Breve explicación: Que en estas fiestas, todos tus sueños y fantasias se hagan realidad.
Precio: 250 euros cada obra.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @sonjasurbatovic
126.- Silvia Lermo
Título: «Gaspar coge fuerzas» (2024).
Técnica: Grafito sobre papel.
Dimensiones: 16 x 30 centímetros.
Breve explicación: Gaspar como cada año necesita hacer algunas paradas junto a Melchor y Baltasar pues el camino es largo y tedioso pero la recompensa final merece la pena.
Precio: 600 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @silvia_lermo
Título: «Baltasar en camino» (2024).
Técnica: Grafito sobre papel.
Dimensiones: 21 x 15 centímetros.
Breve explicación: Baltasar ya ha salido de Oriente pues le espera un camino cargado de carbón para todos.
Precio: 360 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @silvia_lermo
125.- David Catá
Título: «Raíces que abrazan raíces» (2024).
Técnica: Fotografía.
Dimensiones: 18 x 18 centímetros.
Breve explicación: En esta imagen están mis raíces. Mi mano, cubierta de ellas, representa todo lo que me conecta con la tierra, con mi historia. Sosteniéndome, las manos de mis padres, recuerdo de dónde vengo, lo que me nutre y lo que me da fuerza para crecer.Un tiempo para celebrar lo que nos une.
Precio: 150 euros. Edición de 5. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @davicatart
124.- Teresa de Dios
Título: «Desaire Navideño» (2024).
Técnica: Collage: papel sobre cartulina.
Dimensiones: 30 x 22 centímetros.
Breve explicación: Los gérmenes que hay en el aire durante el invierno, en forma de copos de nieve, se transforman en copos navideños que representan «el desaire navideño» como es el consumismo y la falsa felicidad de estas Fiestas.
Precio: 25 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @teresadediosrodriguez
123.- Ruth Rodríguez de Pablo
Título: «Navidades tendidas» (2024).
Técnica: Fotografía.
Dimensiones: 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: En estas fechas en las que todo se pinta de paz y amor, también da lugar para sacar todos nuestros trapos sucios a airear.
Precio: 190 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ruthyfrutty
122.- Thore Noir
Título: «Sonrisa y el vello al desnudo en Navidad» (2024).
Técnica: Tinta sobre papel y collage digital.
Dimensiones: 21 x 25 centímetros.
Breve explicación: Exploro la estética masculina desde un prisma de sensualidad y humor. La desnudez y la barba son símbolos de virilidad que se convierten en herramientas de confrontación artística para cuestionar los cánones de masculinidad tradicional. El perfil sonriente añade una capa de cercanía, alejando la imagen masculina del estereotipo rígido y ofreciendo una visión más lúdica y accesible. En Navidad nos vemos obligados ayer aún más bellos.
Precio: 70 euros.Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @edrawnoir
121.- Ana María Moreno (Anamarilla)
Título: «Penitencia navideña» (2024).
Técnica: Arte digital.
Dimensiones: 21 x 29 centímetros.
Breve explicación: Con motivo de las fiestas, las familias se reúnen para celebrar la Navidad. Es una excusa ideal para verse, pasar tiempo juntos y disfrutar de la compañía. O eso dicen.
Aunque la teoría suena idílica, la práctica a veces nos devuelve a las cenas navideñas —ya sean familiares o de trabajo—, convertidas en un campo de batalla de frases de cuñao recicladas año tras año, tan previsibles como indeseadas. Comentarios sobre la apariencia física de los comensales (estén presentes o en el menú del cotilleo), críticas culinarias disfrazadas de bromas que clavan como puñales y, en general, ese malestar que, aunque conocido, se perpetúa con sorprendente devoción.
Por esto y mucho más, para algunos la cena navideña es una tradición que se soporta con la mejor de las sonrisas fingidas. Esta ilustración digital es un guiño simpático a esa realidad y os desea lo mejor en vuestras cenas… o penas navideñas.
Precio: 20€ c/u limitado a 5 unidades en tamaño A4.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @anamarilla.art
120.- Rosa Prat Yaque
Título: «Regálame esta planta» (2024).
Técnica: Acuarela sobre papel.
Dimensiones: 42 x 29 centímetros.
Breve explicación: Sobre ese oscuro papel negro, los colores quieren asomarse y brillar. Capa tras capa lo van consiguiendo. Elegí este gladiolo por la forma de sus pétalos en forma de estrella.
Precio: 65 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@rosapratya
119.- David Gómez
Título: «Ojos de burro» (2024).
Técnica: Óleo sobre lienzo
Dimensiones: 7,5 x 7,5 centímetros.
Breve explicación: En esta obra, el ojo de un burro simboliza la conexión entre lo animal y la humanidad. En el contexto del portal de Belén, el burro representa humildad y sencillez, recordándonos que la grandeza se encuentra en lo cotidiano. A menudo me inspiro en radiografías de obras artísticas para reflexionar sobre el acto de creación, lo que me lleva a trabajar en blanco y negro, donde prima la plasticidad y la forma de aplicar la pintura. Inspirado en los ojos vidriosos de la escultura barroca española, mi pintura busca evocar una profunda empatía, invitando al espectador a reflexionar sobre la humanidad que compartimos con todos los seres. Así, esta obra es un homenaje a la Navidad y a la conexión que nos une.
Precio: 190 euros.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @david.gomez.gomez
118.- Rubén G. Calzada
Título: «Mi mejor deseo» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 21 x 29 centímetros.
Breve explicación: Este collage celebra el fin de un año, un momento para reflexionar sobre lo efímero del tiempo y hacer balance de lo duradero. Es también una invitación a plantear propósitos y compartir tus mejores deseos.
Precio: 95 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @rubengcalzada
117.- Alicia Castilla
Título: «Tierra de frío I» (2024).
Título: «Tierra de frío II» (2024).
Técnica: Óleo sobre tabla entelada.
Dimensiones: 50 x 30 centímetros.
Breve explicación: Invierno eterno en las tierras del norte. Como en Navidad.
Precio: 350 euros cada obra.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @alicia__castilla
116.- Juan Carlos Ceballos
Título: «Coffee break (sobremesa de Navidad)» (2024).
Técnica: 3Dibujo sobre papel.
Dimensiones: 14,5 x 20,5 centímetros.
Breve explicación: Sentirse como San Sebastián cuando en la sobremesa después de cualquier comida/cena navideña sacan el café y los dulces y familiares te preguntan que cuándo te vas a echar novia (siendo gay).
Precio: 30 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@juan.dando
115.- Roberto José Negrín
Título: «Despilfarro» (2024).
Técnica:Cerámica esmaltada, modelada a mano, pieza única.
Dimensiones: 17 x 26 centímetros.
Breve explicación: Esta pieza representa la verdadera cara de la Navidad, a menudo escondida tras brillantes envoltorios y sonrisas forzadas. Las grietas en la superficie simbolizan las tensiones y el estrés que a menudo acompañan a las fiestas. Los adornos y regalos excesivos en el interior del crane representan el consumismo desbordado que marca esta época. La figura humana sin rostro y su color reflejan el agotamiento emocional y físico que muchos experimentan durante estas fechas. A través de esta obra, invito a reflexionar sobre el verdadero significado de la Navidad y a cuestionar si hemos perdido de vista lo que realmente importa.
Precio: 450 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @negrindesign
Título: «Embolado» (2024).
Técnica:Cerámica esmaltada, modelada a mano, pieza única.
Dimensiones: 31 x 13 centímetros.
Breve explicación: Representa una esfera navideña tradicional, pero con un giro interesante en su interior, una figura humana reposa en ella, fusionándose con la festividad que representa. Las estrellas azules, que decoran el interior de la esfera añaden un toque de brillo y esperanza. La figura, frágil y delicada, está envuelta en un mundo de ensueño, alegría y pasión por estas fiestas. Esta pieza invita al espectador a reflexionar sobre la ilusión, felicidad y vorágine con que se vive y disfruta la temporada.
Precio: 450 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @negrindesign
114.- Sveta Amova
Título: «Tennis Reborn | CHRISTMATH SET- 02 30:30» (2024).
Técnica: Óleo, acrílico y pelotas de tenis sobre lienzo.
Dimensiones: 30 x 30 centímetros.
Breve explicación: Esta obra, de 30×30 cm, forma parte de la serie «Tennis Reborn», donde el formato del lienzo hace referencia al marcador 30:30 en el tenis, un instante de equilibrio y anticipación. En esta línea de trabajos, cada pieza se presenta en colores diferentes, reflejando una amplia gama de emociones que vivimos y sentimos. En esta obra, el dorado se convierte en protagonista, simbolizando el brillo festivo de la Navidad, la calidez de los momentos compartidos y la celebración de la vida. El color invita a conectar con la alegría, la esperanza y la magia de los nuevos comienzos, capturando la belleza de los detalles, tanto en el arte como en el juego.
Precio: 200 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @amova_art
Título: «Tennis Blooming – Waiting for the First Star» (2024).
Técnica: Óleo, acrílico y pelotas de tenis sobre lienzo.
Dimensiones: 50 centímetros.
Breve explicación: Esta obra, parte de la serie «Tennis Blooming», representa un viaje visual hacia lo cósmico y lo eterno. En su forma circular, evoca la perfección de los cuerpos celestes y el misterio del universo, mientras su paleta estelar captura la belleza del cielo nocturno. La pieza refleja el momento mágico de esperar la primera estrella, símbolo del renacimiento, la esperanza y el anhelo de un milagro navideño. Es un recordatorio sutil de que, al igual que en el tenis, la vida nos enseña a esperar con paciencia, a mirar hacia arriba con fe y a creer en lo extraordinario que está por llegar.
Precio: 500 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @amova_art
113.- Francisca Valenzuela
Título: «Natureal Dress» (2024).
Técnica: Técnica mixta.
Dimensiones: 8 x 8 centímetros.
Breve explicación: Esta bola navideña está elaborada a partir de una piña. La piña, con su textura rústica y su forma orgánica, simbolizan la conexión con la tierra y la belleza natural. Esta bola no solo es un adorno, sino un homenaje a la fuerza como parte de la esencia de la mujer. ¡Una pieza que iluminará cualquier árbol navideño!
Precio: 20 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @msfrancollage
Título: «Snowy illusion» (2024).
Técnica: Técnica mixta.
Dimensiones: 8 x 8 centímetros.
Breve explicación: En su interior, un trozo de nuez se convierte en una adorable bañera suspendida en el aire. Con su forma natural evoca calidez y rusticidad. Alrededor, una capa de «nieve» blanca crea una ilusión de burbujas de jabón, generando la idea de un relajante baño invernal. Ese momento de calidez puede ser un escape, un pequeño oasis que nos recuerda la importancia de cuidar de nosotrxs mismxs y de buscar momentos de bienestar, incluso cuando el mundo exterior se siente tan gélido.
Precio: 20 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @msfrancollage
112.- María Eugenia Tamayo
Título: «Sagrada Familia» (2024).
Técnica: Técnica Mixta en tapa de libro antiguo.
Dimensiones: 28 x 44 centímetros.
Breve explicación: Sagrada Familia a modo de altar navideño.
Precio: 90 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @sumacsimi
Título: «Magdalena» (2024).
Técnica: Técnica mixta sobre tapa de libro.
Dimensiones: 17 x 17 centímetros.
Breve explicación: Magdalena. La que ofrece sus cabellos como ofrenda.
Precio: 45 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @sumacsimi
111.- Carlos Montes Zugadi
Título: «Jesús de Nazaret: el regreso (Gaza 2024)» (2024).
Técnica: Acrílico sobre papel 400gr./m2.
Dimensiones: 50 x 65 centímetros.
Breve explicación: Pensando en estas Navidades, me preguntaba: «¿Cómo encontraría su tierra Jesús de Nazaret si regresara para pasar unos días?». «Amaos los unos a los otros como yo os he amado»
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @cmonteszugadi
Título: «Desde el infierno, con amor» (2024).
Técnica: Acrílico sobre papel 400gr./m2.
Dimensiones: 50 x 50 centímetros.
Breve explicación: Portaos bien que no quiero veros por aquí.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @cmonteszugadi
Título: «El septimo día» (2024).
Técnica: Acrílico sobre papel 400gr./m2.
Dimensiones: No disponibles.
Breve explicación: Dios trabajó muy duro para crear este mundo. Quizás soñó que sus criaturas vivirían en paz y armonía. Lo cierto (según la Biblia) es que se retiró satisfecho a descansar. Lo que no dice la Biblia es adónde. Yo creo que se vino para Mallorca (es solo una hipótesis). Es donde mejor se pasa la Navidad.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @cmonteszugadi
110.- Ismael Delarge
Título: «La vida secreta de Herodes Antipas» (2024).
Técnica: Impresión digital sobre papel baritado con tintas de pigmentación mineral.
Dimensiones: 30 x 40 cm / Obra enmarcada: 42,5 x 52,5 cm.
Breve explicación: En la Biblia aparecen varios Herodes, pero vamos a centrarnos en los dos más infames: Herodes I El Grande, responsable de la matanza de los inocentes, y su hijo Herodes Antipas, que le cercenó la cabeza al bueno de Juan el Bautista. Conocemos su vida pública y siempre se ha especulado con su intimidad repleta de excesos, perversión, lujuria y crueldad. Vamos a divertirnos imaginando algunos jueguecitos de su vida más secreta
Precio: 180 euros (Obra enmarcada, número 4 de una serie de 5. Firmada por el autor. Precio exclusivo para ‘Alégrame esas Pascuas 2024’).
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@ismaeldelarge
Título: «La vida secreta de Herodes I El grande» (2024).
Técnica: Impresión digital sobre papel Hamann Matt con tintas de pigmentación mineral.
Dimensiones: 50 x 70 cm / Obra enmarcada: 55 x 75 cm.
Breve explicación: En la Biblia aparecen varios Herodes, pero vamos a centrarnos en los dos más infames: Herodes I El Grande, responsable de la matanza de los inocentes, y su hijo Herodes Antipas, que le cercenó la cabeza al bueno de Juan el Bautista. Conocemos su vida pública y siempre se ha especulado con su intimidad repleta de excesos, perversión, lujuria y crueldad. Vamos a divertirnos imaginando algunos jueguecitos de su vida más secreta
Precio: 380 euros (Obra enmarcada, número 2 de una serie de 5. Firmada por el autor. Precio exclusivo para ‘Alégrame esas Pascuas 2024’)
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@ismaeldelarge
109.- Charo Corrales
Título: «Mi árbol y yo te deseamos un 2025 con mucha SALUD MENTAL» (2024).
Técnica: Fotografía digital. Impresión en Hahnemühle Photo Rag 308 gr.
Dimensiones: 3o x 2o centímetros.
Breve explicación: La obra “Mi árbol y yo te deseamos un 2025 con mucha SALUD MENTAL” plantea una reflexión crítica sobre el consumo excesivo de psicofármacos, especialmente entre la población femenina en España, donde este fenómeno alcanza cifras alarmantes. Las estrellas de papel, elaboradas a partir de prospectos de medicamentos, simbolizan una dualidad inquietante: por un lado, la promesa de bienestar que representan estos fármacos y, por otro, la evidencia de un malestar profundo y generalizado que los convierte en un recurso casi indispensable.
El árbol de Navidad, tradicionalmente asociado a la esperanza y la permanencia de la vida incluso en tiempos de adversidad, se convierte aquí en un vehículo para interrogar nuestra relación con la salud mental: ¿hasta qué punto se está medicalizando el sufrimiento humano? Al yuxtaponer un mensaje de esperanza para 2025 con los signos tangibles de un problema social, la obra busca visibilizar esta realidad y fomentar un diálogo sobre alternativas que aborden las raíces del malestar de forma más humana y sostenible.
Precio: 80 euros. Edición de cinco ejemplares. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @charocorrales13
108.- Eli Zunzunegui
Título: «Sueño I» (2024).
Técnica: Óleo y temple al huevo sobre tabla.
Dimensiones: 6o x 38 centímetros.
Breve explicación: Uno de los sueños de mi vida es llegar a la vejez en un campo acompañada de un burro para dar paseos. Mientras llega el momento y disfruto del hoy, a veces pinto burros.
La figura del burro está muy ligada a la estampa navideña, al belén, a los villancicos. En este caso, el uso del rojo, verde y albero también, pero a la vez es una obra atemporal para disfrutar todo el año donde se presenta como centro máximo sin más florituras. Lo más importante hoy y siempre: volvamos a la tierra y tengan felices cosechas.
Un guiño a Chagall, a lo rural, a las pascuas y a los sueños.
Precio: 400 euros.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@Elizunzuneguigalvan
107.- Dafne Artigot
Título: «Ya vienen los reyes» (2024).
Técnica: Acrílico sobre tabla entelada, espuma de poliuretano y resina epoxy.
Dimensiones: 27 x 21 centímetros.
Breve explicación: La llegada de los Reyes Magos cuando éramos niños era la máxima ilusión de la Navidad, pero de adulto dejas de valorar esa magia y yo particularmente, cuando veo los polvorones y los langostinos en las grandes superficie,. me horripilo al pensar en los días posteriores, incluso el olor me marea.
Precio: 250 euros.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @dafneartigot
106.- Manel Ortega
Título: «Grace of the Magi : A Dance in Three Movements I» (2024).
Título: «Grace of the Magi : A Dance in Three Movements II» (2024).
Título: «Grace of the Magi : A Dance in Three Movements III» (2024).
Técnica: Fotografía digital. Impresas en papel Fine Art Baryta 325 Hahnemühle.
Dimensiones: Tamaño del print: 210 mm x 297 mm. Tamaño de imagen: 161 mm x 241 mm.
Breve explicación: La gracia de los magos: una danza en tres movimientos.
Precio: 250 euros c/u. 600 las tres. Edición de cinco ejemplares. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @manel ortega
105.- José Antonio Vallejo Serrano
Título: «Y al final un regalo» (2024).
Técnica: Rotulador acrílico y grafito sobre papel superalfa.
Dimensiones: 36 x 28 centímetros.
Breve explicación: El personaje de la muerte está cobrando protagonismo en mis últimas piezas. Lejos de querer ser pesimista, se encarga de recordarnos que en nosotros está el poder de la resurrección, de superar cualquier adversidad. Aquí se encuentra con un regalo bajo el árbol, algo de amor, que siempre llega aunque no lo esperemos.
Precio: 250 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@moribundoporelarte
104.- Inés de Senís
Título: «Fruto Prohibido I» (2024).
Título: «Fruto Prohibido II» (2024).
Técnica: Fotomontaje digital.
Dimensiones: 14 x 20 centímetros.
Breve explicación: Un año más, la despenalización del pezón femenino sigue pendiente en las Redes Sociales, ese otro universo que habitamos. En estas tarjetas navideñas, el activismo en su favor se cuela entre el espumillón, las agujas del abeto y las cintas de rafia para apuntarse a la decoración más iconoclasta y desafiar un tabú que parece remontarnos hasta el pecado original … Y sí, el árbol de Navidad no es un mero ornamento. Reproduce el Árbol del Conocimiento del Bien y el Mal en el Jardín del Edén, y las bolas, su fruto prohibido. Un imprescindible para felicitar a tus seres queridos, decorar la chimenea o colgar del pomo de la puerta dando la bienvenida.
Precio: 10 euros c/u.
Participa en la exposición: Sí
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @inesdesenis
103.- Carlos Valdivia
Título: «Queer Kid» (2024)
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 10,5 x 14,8 cms. Enmarcados: 15 x 20 cms.
Breve explicación: Para celebrar a todes les niñes que nacerán con un pintalabios bajo el brazo.
Precio: 130 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @carlos_valdiviart
Título: «Tres por la carretera» (2024)
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 10,5 x 14,8 cms. Enmarcados: 15 x 20 cms.
Breve explicación: En su viaje desde Oriente, los Reyes Magos descansan el cuerpo en la sauna. La mirra en la mano, el incienso en la boca, y el oro en el _ _ _.
Precio: 130 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @carlos_valdiviart
Título: «Peluca, pestaña, turrón» (2024)
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 10,5 x 14,8 cms. Enmarcados: 15 x 20 cms.
Breve explicación: Que cada año, la peluca sea un poquito más alta. Viva la pestaña.
Precio: 130 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @carlos_valdiviart
102.- Ricardo Corcuera
Título: «El regalo de Papá Noel» (2024).
Técnica: Grafito y lápiz de color sobre papel..
Dimensiones: 30 x 30 centímetros.
Breve explicación: Siempre dibujo historias autobiográficas. SIEMPRE. En cambio, nunca soy yo el que figura en la representación sobre papel. Prefiero hablar de lo propio a través de otros personajes. Aquí me “envuelvo” en un rostro de rasgos primitivos, párpados caídos y dentadura incisiva para desenvolver un regalo familiar.
¿Qué hay debajo de este envoltorio? ¿Cuál es su papel? Para saberlo hay que desempaquetar el regalo con uñas y dientes. Tirar de las cintas. Desliarlas. Tensarlas hasta reventar las falanges. Si se quiere conocer la verdad hay que rajar unas cintas que están tensas, MUY TENSAS.
Precio: 215 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @_ricardo_corcuera_
101.- Joan Fernando
Título: «Feliz Navidad I» (2024).
Título: «Feliz Navidad II» (2024).
Título: «Feliz Navidad III» (2024).
Técnica: Impresión digital.
Dimensiones: 21 x 29 centímetros.
Breve explicación: En esta era de la información y el tráfico de datos, la Navidad se ha venido transformando y modelando a los nuevos escenarios donde la digitalización y la deshumanización van de la mano del consumo que va ganando cada vez más terreno. Es por esto, y aunque parezca contradictorio, este deseo de existir, de ser visto, de hacer acto de presencia y recibir gratificaciones se impone como una agenda obligada para permanecer vigentes en un sistema donde la inmediatez marca la pauta.
«Feliz VANIDAD» es esto: la excesiva necesidad de ser vistos, de atraer a los demás, de demostrar que estamos vivos y presentes, aunque tenga un tinte un poco profano y narcisista, se convierte en un deseo pasional y casi adictivo que fluctúa entre la valía y la cosificación para recibir retroalimentación por el siempre hecho de existir en esta dinámica superflua de interacciones infinitas.
Precio: 35 euros c/u. Ediciones de 5 ejemplares.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@joanfernando.art
100.- Fran Baena
Título: «S/t. (Pero mira cómo beben)» (2024).
Técnica: Grabado en relieve y punzón sobre papel Rosaspina.
Dimensiones: 15 x 10 centímetros.
Breve explicación: En un juego de asociación con imágenes ‘cursed’ recogidas de internet, como acostumbro a hacer en mi trabajo, trato de entablar una narratividad entre este zapato-pescado y un angelito que parece querer agarrarlo por la cola y que se vuelve casi invisible al estar hecho a base de agujerear el papel con un alfiler. Por lo que la imagen completa, y por tanto el juego, sólo puede darse al tomar esta imagen, previamente digital, y tener un contacto físico con ella colocando sobre el papel una luz rasante que revele al angelito.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @fran_baenart
99.- Alejandra Riera
Título: «The Christmas Angel» (2024).
Técnica: Bordado sobre fotografía.
Dimensiones: 34 x 35 centímetros.
Breve explicación: ¿Quién necesita nieve cuando tenemos a la reina del pop?Ya sabemos que en cuanto suena la primera nota de «All I want for Christmas is you», y el turrón aparece en el supermercado, es el momento de sacar del armario el espumillón, las figuras doradas, el musgo, la purpurina y las luces de colores porque arranca la Navidad. Ella luce diva, glamour y curvas. Así que, si en algún momento piensas que la Navidad está un poco sosa, sólo recuerda: Mariah Carey está a punto de salvarte el día… y el mes.
Precio: 250 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @made_inthesky
98.- Yandrak
Título: «Sagrada familia I» (2024).
Título: «Sagrada familia II» (2024).
Título: «Sagrada familia III» (2024).
Técnica: Fotografía digital impresa sobre papel Hahnemühle.
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: Muchas personas del colectivo LGBTI+ han sido expulsadas de sus familias durante décadas por no encajar en la heteronorma dominante. Esto nos ha llevado a recurrir a la familia elegida; aquellas personas que nos aceptan y nos quieren tal y como somos, y que comparten con nosotrxs los valores de la diversidad y la unión por encima de todo.
Precio: 80€ c/u. Venta online. Edición de 3 ejemplares numerados y firmados de cada obra.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @itsyandrak2
97.- Paco Molina
Título: «La palabra se hizo Bitcoin» (2024).
Técnica: Collage analógico teniendo como base una hoja del Libro de Horas de Isabel la Católica, del siglo XV.
Dimensiones: No disponibles.
Breve explicación: Verbum caro factum est.
Precio: No disponible.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @pacomolina_photorecursos
96.- María José Marco
Título: «Alégrame …!!!» (2024).
Técnica: Impresión Digital / papel.
Dimensiones: 18 x 25 centímetros.
Breve explicación: Alégrame esas pascuas…
Precio: 50 euros. Edición limitada de 5 unidades. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @mariajosemarcovisualartist
95.- Carmen Liria
Título: «Gamba» (2024).
Técnica: Acrílico sobre lienzo.
Dimensiones: 22 x 22 centímetros.
Breve explicación: Más allá de los villancicos, el frío y la decoración navideña, encuentro el verdadero espíritu navideño en las comidas de Navidad. La comida es mucho más que una necesidad biológica, y podemos apreciarlo claramente en la época navideña. El comer, entre otras cosas, es un encuentro social, un espacio para compartir y un vehículo para conocer nuestro entorno y a nosotras mismas.
Precio: 80 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @carmenliria_
94.- Natxo Celofán
Título: «Poppin» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 42 x 32 centímetros (enmarcada).
Breve explicación: El título de la obra es ‘Poppin y es una alusión irónica a la Navidad. algo como «hazla estallar» o bien «estalla tú», en sentido tanto lúdico festivo o social, jugando con esas directrices lanzadas a través de una figura femenina, en este caso una muñeca que escapa de lo convencional para reivindicar un aspecto de igualdad.
Hay una alusión a Hamilton y su obra «just what is it that makes today’s homes so diferent, so apealing?» en la figura masculina que también tiene un significado en la misma y lo que serían las apacibles mesas navideñas. Como digo, juego con esa ironía ( siempre en todos mis collages y siempre con estilo pop)..
Precio: 60 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @natxocelofan
93.- Miriam Villoslada
Título: «Merry Fucking Christmas» (2024).
Técnica: Fotografía Polaroid (caducada e intervenida).
Dimensiones: 8 x 11 centímetros.
Breve explicación: Se trata de una fotografía instantánea, en la que aparece un árbol de Navidad bastante difuminado. Al trabajar con película caducada, la imágen es sutil, más bien una ensoñación de las Navidades pasadas. He añadido purpurina, porque siempre está bien, y el texto «Merry Fucking Christmas», porque todxs en algún momento de estas fechas odiamos la Navidad.
Precio: 50 euros.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@mecanicayquimica
92.- Sofía Idoia
Título: «¿Y los peces beben agua?» (2023).
Técnica: Acrílico y grafito sobre papel.
Dimensiones: 36 x 57 cm (con marco: 42,5 x 61,5 cm).
Breve explicación: Beben y beben y vuelven a beber,
los peces en el río por ver a Dios nacer.
Precio: 500 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @sofiaidoia
91.- FarrandeMora
Título: «Divine and Hot Xmas» (2024).
Técnica: Vídeo animado.
Dimensiones: No disponibles.
Breve explicación: Divine and Hot Christmas.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @tobygallery
90.- Carmelo Espinosa
Título: «Tiempo dulce / sweet time» (2024).
Técnica: Técnica mixta.
Dimensiones: 50 x 70 centímetros.
Breve explicación: El tiempo transcurre por debajo de la superficie de los recuerdos. Hay un tiempo descuidado. Hay mucho tiempo para contentarse. Pero nunca el tiempo aparece rescatado.
Precio: 240 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @alegriafria1
89.- Luis F Nueckel
Título: «La mariCintas I» (2024).
Título: «La mariCintas II» (2024).
Técnica: Técnica mixta.
Dimensiones: 15 x 20 centímetros.
Breve explicación: Queramos o no, acabamos rodeados de lucecitas de colores y el brilli brilli termina invadiendo todos los espacios.
Precio: No está en venta
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @septemtrionis
88.- Jan Matthews
Título: «Mini Claus» (2024).
Técnica: Grafito sobre papel encolado a madera.
Dimensiones: 47 x 47 x 22 milímetros.l
Breve explicación:hi hi hi!
Precio: 150 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @jan_wade_matthews
87.- Estefanía Martín Sáenz
Título: «Christmas party» (2024).
Técnica: Bordado a mano y acrílico sobre toile de jouy.
Dimensiones: 50 x 40 centímetros.
Breve explicación: Cuando la fiesta de va de las manos.
Precio: 500 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @martinsaenzestefania
86.- Diego de los Reyes
Título: «Reunión de pastores» (2024).
Técnica: Óleo sobre tabla.
Dimensiones: 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: Lucas 2:8-21 TLA. «Esa misma noche, unos pastores estaban cuidando sus ovejas cerca de Belén. De pronto, un ángel de Dios se les apareció, y la gloria de Dios brilló alrededor de ellos. Los pastores se asustaron mucho, pero el ángel les dijo: «No tengan miedo. Ha nacido vuestro Salvador”».
Precio: 350 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @diegodelosreyes
85.- Marta G. Rangel
Título: «La Verde Navidad llega» (2024).
Técnica: Mixta (dibujo y collage digital).
Dimensiones: 30 x 30 centímetros.
Breve explicación: RECETA de ASADO
1. Vaya a su coto privado de caza, cójase un humano del S.XXI ya tullidito (>18 años, ellos no tienen escrúpulos pero nosotrxs sí).
2. Seguidamente separe la cabeza del cuerpo y deséchela porque no tiene nada interesante dentro, no se deje engañar por ninguno, es intrínseco al sistema en el que viven.
3. Quítele la ropa y envíela a uno de esos países que ellos usan como vertederos gigantes, uno de esos donde lxs niñxs la han cosido y no saben ni qué es la fashion week ni el black friday.
4. Esquílelo al completo aunque es relativamente joven o viejoven probablemente ya no tenga pelo en ninguna región anatómica porque está de moda quitárselos a pesar de lo que abrigan.
5. A continuación abra el pecho y extraiga el corazón porque está bastante amargo y también hay que desecharlo, ate bien manos y pies porque nunca se sabe con un bicho de éstos.
6. Métale un petardo navideño por lo que a pesar de su ceguera ellos llaman el ojete, encienda el petardo, riéguelo todo con algún tipo de alcohol de los que utilizan para ir aún más ciegos por el mundo, flambee bien hasta que quede bien crujientito.
7. Finalmente entiérrelo bien hondo porque esto no hay quién se lo trague y seguro que es indigesto, nosotrxs no hacemos estas barbaridades y además somos herbívoros.
NOTA: QUEME LA RECETA PORQUE SEGURO QUE DICEN QUE PUEDE HERIR “LA SENSIBILIDAD»
Precio: 60 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @marta_g_rangel
84.- Patricia Pérez Ramírez
Título: «Santa dispara rayos» (2024).
Técnica: Collage.
Dimensiones: 20 x 15 centímetros.
Breve explicación: Papá Noel no es lo que creíamos que era, dispara rayos láser por los ojos cuando nadie lo ve
Precio: 70 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @patriciaperezcollage
83.- Luis Moro
Título: «Noche de paz» (2024).
Técnica: Técnica mixta.
Dimensiones:29,7 x 42 centímetros.
Breve explicación: Mientras las navidades transcurren con las celebraciones típicas del mundo occidental, en la otra cara del planeta se siguen bombardeando ciudades; allí donde las luces en Navidad son las explosiones de artefactos. Mickey Mouse fue elegido como imagen de Disney, dibujo animado que simboliza la felicidad de consumir. Parafraseando a Jean Baudrillard, la felicidad de nuestra sociedad está determinada por el volumen de consumo.
Precio: No disponible.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @arteluismoro
82.-Gloria Prado
Título: «Ho, ho, ho» (2024).
Título: «Falaz Navidad» (2024).
Título: «Elfos» (2024).
Técnica: Imágenes generadas con IA.
Dimensiones: Prints de 35 x 35 centímetros.
Breve explicación: La navidad como símbolo de consumo, basura y opulencia. Invento o transformo situaciones que cuestionan, desde la ironía, la construcción de los roles, la adaptación al medio, la integración, el género, la familia y todo lo que nos obliga a deformar y a mutar en nombre de la sociedad y la cultura. Desarrollo mi trabajo a través de cualquier otra cosa que me permita dar forma a la idea.
Precio: 25 euros c/u. Ediciones de 4 ejemplares. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @gloriaprado_artista
81.- Xavi Vilanova
Título: «Who Owns My Heart I» (2024).
Título: «Who Owns My Heart II» (2024).
Técnica: Fotografía rasgada + diseño de corazón. Papel fotográfico 300gr. Numeración 1 de 5 para cada obra.
Dimensiones: 32 x 24 centímetros.
Breve explicación: Como dice la canción: «Last Christmas, I gave you my heart. But the very next day, you gave it away»
Precio: 80 euros con marco c/u. Edición de 5 cada obra.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @xavi.mio
80.- Sebastián Boesmi
Título: «Natividad Cósmica» (2024).
Técnica: Acrílico sobre lienzo.
Dimensiones: 30 x 30 centímetros.
Breve explicación: Reimagina el belén como un símbolo de inclusión universal. Dos perros representan la unión entre dos hombres, mientras un ser de otro planeta en el centro encarna la esperanza y la conexión más allá de lo terrenal. Definitivamente este año se utilizaron otras figurillas para armar el belén.
Precio: 350 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @boesmi_art
Título: «Sacré Cœur en llamas» (2024).
Técnica: Impresión sobre aluminio.
Dimensiones: 42 x 32 centímetros.
Breve explicación: El corazón en llamas no se consume, porque su fuego no destruye, sino que transforma y arde con un orgullo eterno e inquebrantable.
Precio: 150 euros c/u. Edición de 10 ejemplares.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @boesmi_art
Título: «Pasamos de las estrellas» (2024).
Técnica: Acrílico sobre lienzo.
Dimensiones: 30 x 30 centímetros.
Breve explicación: Este año, muchas miradas no se alzan hacia las estrellas de Navidad. La incertidumbre, las crisis y el peso del mundo han ensombrecido el brillo que solíamos buscar en el cielo. Sin embargo, aunque las estrellas parezcan más distantes, su luz sigue ahí, esperando el momento en que podamos volver a mirarlas, recordándonos que incluso en los tiempos más oscuros, hay esperanza por reencontrar.
Precio: 350 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @boesmi_art
79.- Bichoraro
Título: «Debí ser Santa» (2024).
Técnica: Impresión láser sobre papel metálico.
Dimensiones: 32 x 45 centímetros. Print edición limitada – 5 ediciones
Breve explicación: Palabras como “Gay”, “Fea”, “Más Puta”, entre otras, definen ciertos rasgos de identidad que ante la sociedad son negativos y rechazados. La afirmación y negación al decir “Debí ser…” resalta un juego y dualidad de identidad, pensamiento que todos tenemos al cuestionar ciertas características de nuestra identidad. Dichas frases puestas sobre un espejo reflejan a toda persona que pase frente a la obra, así volviéndola parte de ella. El espectador se ve reflejado en la obra con la frase “Debí Ser…”
Precio: 100 euros c/u. .Edición de 5 obras.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @bichoraro.baraya
78.- Arol
Título: «Who Stole My Birthday?» (2023).
Técnica: Óleo sobre tabla de madera.
Dimensiones: 28 x 35 cm (medidas sin marco).
Breve explicación: Habiendo nacido un 24 de diciembre, la pregunta que titula la obra lo dice todo.
Precio: 2.850 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @by_arol
77.- Erik de Giles
Título: «Oro (Melchor)» (2024).
Título: «Incienso (Gaspar)» (2024).
Título: «Mirra (Baltasar)» (2024).
Técnica: Collage sobre lienzo redond0.
Dimensiones: 20 centímetros.
Breve explicación: La colección de collages está compuesta por tres piezas circulares, cada una de ellas representando uno de los regalos ofrecidos por los Reyes Magos a Jesús: oro, incienso y mirra. Cada collage utiliza una combinación de técnicas y materiales, como papel, pintura y fotografía, para crear una composición vibrante y rica en simbolismo.
Los tres collages están unidos por un hilo común: la representación de la masculinidad y la sensualidad. Los hombres representados en los collages son jóvenes y atractivos, y están desnudos.
Esta representación homoerótica de los Reyes Magos es una interpretación poco convencional de la historia navideña, pero es una que ha sido explorada por algunos artistas en el arte contemporáneo, que no en el clásico. Al representar a los Reyes Magos como figuras masculinas y sensuales, Giles intenta cuestionar las nociones de género y sexualidad que a menudo se asocian con la Navidad y las creencias y prejuicios del espectador.
Precio: 75 euros c/u.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @erikdegiles
76.- Patricia Mateo
Título: «No llegó a tiempo» (2024).
Técnica: No disponible.
Dimensiones: 30 x 7 centímetros.
Breve explicación: No llegó a tiempo… Menos en Navidad.
Precio: 300 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @estudiomateo
75.- Lo Súper
Título: «Happy Kuir Nation!!!» (2024).
Técnica: Collage analógico sobre tapa de libro antiguo y letras de teclado de ordenador.
Dimensiones: 45 x 29 centímetros.
Breve explicación: En este momento en que el gobierno ha eliminado Q+ de las siglas LGTBI es más importante que nunca alzar nuestras voces y reivindicar una sociedad verdaderamente justa e inclusiva. Luchemos por un mundo donde nadie sea excluido.
Precio: 280 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @losuper.collage
Título: «Pink Power» (2024).
Técnica: Intervención de postal antigua.
Dimensiones: 15 x 21 x 3 centímetros.
Breve explicación: ¡Os voy a poner a tod+s llenos de espumillón rosa!”. Con mi secador láser puedo desintegrar a quien me plazca.. Aquí no hay lugar para la intolerancia.
Precio: 90 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @losuper.collage
Título: «Papá Quijote» (2024).
Técnica: Collage digital.
Dimensiones: 14,8 x 21 centímetros.
Breve explicación: Tod+s estamos llenos de fantasías, como Don Quijote aunque no seamos creyentes celebramos estas fechas con alegría, nos gusta adornar nuestras casas, ponernos jerséis horteras y pasar estos días con la familia y los amig+s.
Precio: 40 euros c/u. Edición de tres ejemplares.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @losuper.collage
74.- Santi Ruiz
Título: «Sin título» (2024).
Técnica: Impresión en Hahnemühle Photo Rag 308 gr.
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: Con los mejores deseos para el nuevo año.
Precio: 80 euros. Edición de siete ejemplares.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @santiruiz_b
73.- Isabel Carnicer
Título: «Noche y Azul» (2024).
Técnica: Acrílico sobre papel, rasgado a mano y encolado sobre lienzo.
Dimensiones: 15 x 15 centímetros.
Breve explicación: Fechas de alegría, emoción, disfrute, agotamiento, estrés, nostalgia, inquietud, tristeza, ansiedad… Como con otras cosas, puede ser una relación amor/odio. Todas estas emociones creo que por la noche se intensifican. A mí me gusta despedir un año y brindar por el siguiente con gente a la que quiero.
Precio: 90 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @isabel_carnicer
Título: «Noche y Rojo Cereza» (2024).
Técnica: Acrílico sobre papel, rasgado a mano y encolado sobre lienzo.
Dimensiones: 15 x 15 centímetros.
Breve explicación: Fechas de alegría, emoción, disfrute, agotamiento, estrés, nostalgia, inquietud, tristeza, ansiedad… Como con otras cosas, puede ser una relación amor/odio. Todas estas emociones creo que por la noche se intensifican. A mí me gusta despedir un año y brindar por el siguiente con gente a la que quiero.
Precio: 90 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @isabel_carnicer
72.- Lola Prieto
Título: «El trineo» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 28 x 21 centímetros.
Breve explicación: Nada evoca más la Navidad que un trineo deslizándose lleno de amigas
Precio: 100 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @lolaprietoe
Título: «La Navidad está en el aire» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 30 x 23 centímetros.
Breve explicación: Lo que la Navidad une, que no lo separe una mala noche.
Precio: 100 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @lolaprietoe
71.- Rebecca Uliczka
Título: «The Disguised Reflection» (2024).
Técnica: Fotografía Digital.
Dimensiones: 13 x 18 centímetros.
Breve explicación: Las dos obras pertenecen a mi serie ‘Mazapanes en agosto’. Esta nace a raíz de una experiencia personal que vivo en mi infancia, al emigrar de Berlín a México.
Uno de los aspectos socioculturales que marcaron ese momento de transición fue la relatividad de la interpretación de expresiones relacionadas con el tiempo. «Ahorita» que nos da una idea muy ambigua de cuando puede suceder una cierta acción. En este trabajo llevo esta interpretación del tiempo ajeno a un campo económico en el que las haciendas mexicanas son el escenario que representa lugares de esplendor económico en un tiempo pasado y hacen referencia a la transformación de la economía global, la globalización y a su vez la facilidad que este comportamiento genera en el consumismo de las familias, cuando encontramos alimentos navideños desde muchos meses antes de Navidad en los supermercados.
Sentimos la necesidad de adquirir y consumir ciertos productos con el afán de no correr el riesgo de que se acabe cuando la fecha haya llegado. Con esta situación socioeconómica nos vemos confrontados con una manipulación del tiempo propio a causa de un interés global de generar un consumo asegurado. En las dos imágenes se hace alusión al momento de la preparación de alimentos, la cocina que nos transporta al lugar donde la magia ocurre y el ganso atrapado en el espejo listo para ser consumido.
Precio: 250 euros. 10 pz + 1 PA.
Con medidas: 40 x 60 centímetros tiene un costo de 800 euros y una edición limitada de 5 pz + 1 PA.
Participa en la exposición: Venta online.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @rebekunstphoto
Título: «Eager Continuity» (2024).
Técnica: Fotografía Digital.
Dimensiones: 13 x 18 centímetros.
Breve explicación: Las dos obras pertenecen a mi serie ‘Mazapanes en agosto’. Esta nace a raíz de una experiencia personal que vivo en mi infancia, al emigrar de Berlín a México.
Uno de los aspectos socioculturales que marcaron ese momento de transición fue la relatividad de la interpretación de expresiones relacionadas con el tiempo. «Ahorita» que nos da una idea muy ambigua de cuando puede suceder una cierta acción. En este trabajo llevo esta interpretación del tiempo ajeno a un campo económico en el que las haciendas mexicanas son el escenario que representa lugares de esplendor económico en un tiempo pasado y hacen referencia a la transformación de la economía global, la globalización y a su vez la facilidad que este comportamiento genera en el consumismo de las familias, cuando encontramos alimentos navideños desde muchos meses antes de Navidad en los supermercados.
Sentimos la necesidad de adquirir y consumir ciertos productos con el afán de no correr el riesgo de que se acabe cuando la fecha haya llegado. Con esta situación socioeconómica nos vemos confrontados con una manipulación del tiempo propio a causa de un interés global de generar un consumo asegurado. En las dos imágenes se hace alusión al momento de la preparación de alimentos, la cocina que nos transporta al lugar donde la magia ocurre y el ganso atrapado en el espejo listo para ser consumido.
Precio: 250 euros. 10 pz + 1 P
Con medidas: 40 x 60 centímetros tiene un costo de 800 euros y una edición limitada de 5 pz + 1 PA.
Participa en la exposición: Venta online.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @rebekunstphoto
70.- Cristóbal Tabares
Título: «Me encanta El Corte Inglés» (2024).
Técnica: Impresión sobre azulejo.
Dimensiones: 15 x 15 centímetros.
Breve explicación: Una nueva pieza para la serie sobre frases de películas de Almodóvar y otros personajes de la cultura pop de nuestro país, ideal ahora que llegan las compras para las cenas de las fiestas navideñas. Pedro Almodóvar ha pedido varios lotes.
Precio: 30 euros.
Participa en la exposición: Sí. Disponibles 3 ejemplares.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @cristobaltabares
69.- Víctor Gutiérrez Pancorbo
Título: «Volvamos a los espárragos» (2024).
Técnica: Tinta sobre papel.
Dimensiones: 15 x 15 centímetros.
Breve explicación: Unas navidades, cuando era niño, decidí que en vez de uvas iba a tomar aceitunas. Minutos antes de las campanadas, abriendo la lata, me corté el dedo gordo. Esto hizo que no disfrutara mucho las campanadas de ese año. Ahora, ya mayorcito, pienso que si tuviera que sustituir las uvas por algo sería por espárragos, que van en botes de rosca.
Precio: 40 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @vic_panc
68.- Alexander Grahovsky
Título: «Nacimiento en el fin del mundo» (2024).
Técnica: Óleo, spray, lápices de colores y pasteles al óleo sobre papel.
Dimensiones: 42 x 29 centímetros.
Breve explicación:Un huevo gigante, un cuervo chismoso, el diablo y un la muerte con sombrero de fiesta: así es como el fin del mundo decide dar la bienvenida a lo que sea que esté por llegar. Como en un after eterno, la única certeza es que algo está a punto de salir (literalmente) mal.
Precio: 180 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @agrahovsky
67.-Manuel Antonio Domínguez
Título: «Desde un arriba Feliz» (2024).
Técnica: acuarela y collage.
Dimensiones: 29 x 42 centímetros.
Breve explicación: Para poder escapar de ciertas avalanchas navideñas, podemos asegurar que las alturas en estos últimos tiempos se está convirtiendo en la mejor alternativa. Un escape ilusorio o temporal, la navidad es el momento que se sitúa entre los acontecimientos intensos que hemos pasado en nuestra reciente vida.
Precio: 650 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @manuelantoniodominguez
Título: «Vuelve a casa» (2024).
Técnica: Intervención pictórica con guache y acuarela
Dimensiones: 352 x 263 centímetros.
Breve explicación: Tras la frase icónica del imaginario navideño, se encuentra uno de los momentos más representativos de nuestro tiempo actual: flujos migratorios, masificaciones y un terreno imposible. El tiempo ha convertido el «Vuelve a casa» en una metáfora perfecta para una Navidad cargada de niveles de realidad.
Precio: 375 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @manuelantoniodominguez
66.- Karla Hinojosa
Título: «¿Felices fiestas ?» (2024).
Técnica: Mixta sobre papel fabriano.
Dimensiones: 21 x 30 centímetros.
Breve explicación: El día 10 de diciembre fue Día Internacional de los Derechos Humanos. Y en México estamos por rebasar las 120.000 personas desaparecidas oficialmente.
Representa a más de las personas desaparecidas que sumaron las dictaduras militares en Latinoamérica. Pero nuestro Gobierno asegura que estamos mejor. Que la violencia está cediendo a sus prácticas negacionistas de la realidad y la verdad, y las peticiones del ex presidente López Obrador a las abuelas mexicanas, -cuiden a sus nietos-.
La tradición del pesebre en la temporada navideña es más común incluso que el árbol. En este caso, el pesebre está vacío, desolado, así como los hogares de miles de familias que siguen buscando a sus seres queridos con la esperanza de, contra todo pronóstico, encontrarles. Un niño que , como las infancias mexicanas, está condenado por la indiferencia de un Estado indolente que niega a sus personas el derecho fundamental de proteger sus vidas.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @karla_hinojosa19_
65.- Javier Garcerá
Título: «Solsticios» (2024).
Técnica: Grafito sobre papel japonés.
Dimensiones: 31 x 30 centímetros.
Breve explicación: Y pese a todo, los astros siguen su curso.
Precio: 250 euros (sin marco).
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @javiergarcera.estudio
64.- Juan Cabello Arribas
Título: «Mi reina Maga» (2024).
Técnica: Papel couché y cinta adhesiva sobre papel de algodón 300gr-
Dimensiones: 70 x 50 centímetros.
Breve explicación:Esta obra es un homenaje a todas las Reinas Magas que nos acompañan diariamente. Todas ellas son Magas, todas ellas son Reinas. “Hola, Princesa”, escribo diariamente a mi hermana por el WhatsApp cuando me despierto. “Buenos días”, le digo todas las mañanas a la responsable por la parada de metro de mi domicilio. “Hola, guapa”, le digo a mi estanquera. “Qué haría sin vosotras?, vocifero al equipo de limpieza de la universidad. “Cómo se nota que hoy has conducido tú”, le comento susurrando a la conductora del autobús que me lleva semanalmente hasta Segovia. “Reina”, le digo a mi colega Elena cuando la veo. “Titi”, le digo a mi amiga Cris. “Cómo estás, mon amour?”, le digo a mi madre todos los días. «Mi Reina Maga” es un retrato de todas las mujeres que para mi son Hadas Madrinas y que gracias a ellas, todos los días de la semana son días de Reyes. Os quiero a todas. Y aunque no os haya mencionado, sabéis quiénes sois.
Precio: 200 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @juancabelloarribas
63.- Saúl G. Corona
Título: «Ni fu ni fa, pero si hay que celebrar, se celebra I» (2024).
Técnica: Tinta china y acrílico sobre papel reciclado.
Dimensiones: 76 x 59 centímetros.
Breve explicación: Estas obras hablan de personas que ni participan en la cosa consumista de la Navidad ni la critican, simplemente dejan que pasen. Algunos la pasan peor, otros aprovechan cualquier celebracion para celebrar hasta el fin, y otros u otras, pues, le dan rienda suelta a sus fuegos.
Precio: 120 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @saul_g_corona
Título: «Ni fu ni fa, pero si hay que celebrar, se celebra II» (2024).
Técnica: Acrílico y rotulador sobre papel reciclado.
Dimensiones: 28 x 39 centímetros.
Breve explicación: Estas obras hablan de personas que ni participan en la cosa consumista de la Navidad ni la critican, simplemente dejan que pasen. Algunos la pasan peor, otros aprovechan cualquier celebracion para celebrar hasta el fin, y otros u otras, pues, le dan rienda suelta a sus fuegos.
Precio: 220 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @saul_g_corona
Título: «Ni fu ni fa, pero si hay que celebrar, se celebra III» (2024).
Técnica: Óleo sobre tela.
Dimensiones: 56 x 45 centímetros.
Breve explicación: Estas obras hablan de personas que ni participan en la cosa consumista de la Navidad ni la critican, simplemente dejan que pasen. Algunos la pasan peor, otros aprovechan cualquier celebracion para celebrar hasta el fin, y otros u otras, pues, le dan rienda suelta a sus fuegos.
Precio: 320 euros. RESERVADA.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @saul_g_corona
62.- Lázaro Louzao
Título: «Mirra lo que te traigo» (2024).
Técnica: Impresión en papel Photo Rag 100% algodón.
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: P¿No se explican solas con esos títulos
Precio: 50 euros c/u. Edición de cinco ejemplares cada obra.
Participa en la exposición: No
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @lazarolouzao
Título: «Santa is coming to town» (2024).
Técnica: Impresión en papel Photo Rag 100% algodón.
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: P¿No se explican solas con esos títulos
Precio: 50 euros c/u. Edición de cinco ejemplares cada obra.
Participa en la exposición: No
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @lazarolouzao
Título:
(2024).
Técnica: Impresión en papel Photo Rag 100% algodón.
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: P¿No se explican solas con esos títulos
Precio: 50 euros c/u. Edición de cinco ejemplares cada obra.
Participa en la exposición: No
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @lazarolouzao
61.- Vince García
Título: «NFT II» (2024).
Técnica: Óleo y ceras al óleo sobre lino de Granada.
Dimensiones: 29 x 17 centímetros.
Breve explicación: Rodea tu hogar en Navidad con buena música desde el origen de todo. Ya, la manera en que lo hagas es cosa tuya.
Precio: 350 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: Vincegarcia_studio
60.- Alvar Haro
Título: «Felices fiestas» (2024).
Técnica: Gouache/papel.
Dimensiones: 197 x 147 mm.
Breve explicación: Un brindis con champán del que sale un hongo atómico, colores luminosos, un cielo límpido sobre un mar azul: una contradicción que, por un lado, puede denunciar la inconsciencia de las celebraciones ante un panorama internacional incierto y, por otro, el más sensato quizás, un carpe diem como desafío a la amenaza. Porque la vida, el azul limpio del planeta, la alegría de vivir son lo que nos podemos cargar y es lo que hay que defender. También tiene un aire de anuncio de la Riviera francesa y su joie de vivre que normaliza lo trivial y lo terrible como si todo, lujo y destrucción, fuera un juego más.
Precio: 180 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @alvarharoartist
Título: «La connaisseur» (2024).
Técnica: Gouache/papel.
Dimensiones: 197 x 147 mm.
Breve explicación: La perra gourmet que entiende de grandes manjares y huesos enormes (dinosaurios) se dispone a zamparse un jamón pata negra que no tiene nada que envidiarle a una pata de tiranosaurio, el cual por cierto es como una aparición sobre el negro, habitación contigua o póster, no se sabe. Un nuevo homenaje a mi perra glotona tras el Bones del año pasado. Una guirnalda con bolas indica la fiesta navideña.
Precio: 180 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @alvarharoartist
Título: «Devórame» (2024).
Técnica: Gouache/papel.
Dimensiones: 28 x 21 centímetros.
Breve explicación: Paroxismo canino cárnico no vegano para felicitar las pascuas y su consumo desaforado.
Precio: 180 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @alvarharoartist
59.- Arthur Couilles
Título: «La gran mentira» (2024).
Técnica: Transfer iluminado a mano sobre papel Canson de 250 gr.
Dimensiones: 40 x 28 (mancha 21 x 30 centímetros).
Breve explicación: ‘La gran mentira’ frente al concepto de ‘La gran familia’ tradicional llena de niños sonrientes que aguantan con estoicidad su turno para comer y cantan villancicos embelesados frente a la tele del vecino. Las familias de hoy son diversas, no tienen por qué cantar villancicos y mucho menos vestirse igual según su sexo porque las identidades sexuales son afortunadamente diversas. La omnipresente imagen de «Navidad» es lamentablemente una extensión de esta especie de adoctrinamiento rancio. La familia convencional es una gran mentira.
Precio: 60 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @arthurcouilles
Título: «La ciudad no es para mí» (2024).
Técnica: Transfer iluminado a mano sobre papel Canson de 250 gr.
Dimensiones: 40 x 28 (mancha 21 x 30 centímetros).
Breve explicación:En la vorágine de la iluminación excesiva, el consumo desaforado, la celebración de lo inexistente y una aparente magia cada vez más injusta, es normal sentirse como Paco Martinez Soria a su llegada a Madrid desde el pueblo. Todo es extraterrestre y fuera de lógica. Hay que ser feliz porque si, comprar porque si, comer en exceso porque si….
Precio: 60 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @arthurcouilles
58.- Ruth Timón
Título: «Después de una Noche Buena» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 30 x 40 cm.
Breve explicación: ¿Qué es lo que hay tras haber disfrutado de una noche buena? En un alto porcentaje de los casos, dolores de cabeza. En sentido literal. En sentido figurado.
Precio: 75 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ruthitapresumida
Título: «Y mañana Navidad» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 13 x 18 cm.
Breve explicación: Las fiestas navideñas son días para celebrar. Y comer. Oportunidades para compartir. Y comer. Momentos para la fraternidad. Y comer. Días para disfrutar, brindar, amar… y comer.
Precio: 30 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ruthitapresumida
57.- Mateo García
Título: «Eco de papel» (2024).
Técnica: Fotocopia experimental con papel de regalo.
Dimensiones: 29 x 21 cm.
Breve explicación: La obra celebra la transformación y la desmaterialización, convirtiendo un objeto cotidiano en estas fechas en una imagen efímera y subrayando la belleza en lo imperfecto. Sugiere una reflexión nostálgica sobre cómo las tradiciones evolucionan o se desvanecen con el tiempo, evocando recuerdos y emociones que conectan el pasado con el presente.
Este enfoque resalta cómo lo trivial puede ser elevado a lo sublime a través del arte, desafiando nuestras percepciones y recordándonos la importancia de valorar los pequeños detalles y momentos efímeros de la vida. En este sentido, la obra también puede ser vista como un comentario sobre la fugacidad de la celebración y el consumo, donde la forma original del papel de regalo se desdibuja y se reinventa, así como nuestras propias experiencias y memorias navideñas se transforman con el paso del tiempo.
La pieza invita al espectador a considerar cómo los símbolos festivos y comerciales pueden ser recontextualizados y apreciados desde una nueva perspectiva, celebrando la creatividad y la introspección en la temporada navideña.
Precio: 75 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @mteogrcia
56.- Juan Manuel Fernández-Pinedo
Título: «Anuncio clasificado» (2024).
Técnica: Óleo sobre lino.
Dimensiones: 29 x 21 cm.
Breve explicación: Papá Noel se jubila y vende su trineo. Económico, mejor ver.
Precio: 300 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: juanmanuelfernandezpinedo
55.- Lucía Romero
Título: «Sin título» (2024).
Técnica: Escultura. Poema objeto.
Dimensiones: 15 centímetros de diámtro.
Breve explicación: Las fiestas navideñas ya no son lo que eran, el consumismo ha ganado protagonismo.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: No disponible.
54.- Indigo Planets
Título: «Sueño de invierno» (2024).
Técnica: Impresión digital en papel de algodón.
Dimensiones: 15 x 20 cm.
Breve explicación: Este título evoca la magia de la temporada navideña, capturando la imagen de una chica volando en un paisaje invernal. La obra simboliza los sueños que emergen incluso en los momentos más fríos y oscuros del año. En conjunto, la pieza invita al espectador a dejarse llevar por la magia de la temporada, soñando por encima de todo, desafiando la gravedad y la fragilidad a la que todos nos enfrentamos.
Precio: 20 euros c/u. Edición de 15 ejemplares.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @indigoplanets
53.- Ana Aydillo
Título: «La cabeza como un árbol de Navidad» (2024).
Técnica: Óleo sobre lienzo.
Dimensiones: 19 x 24 centímetros.
Breve explicación: En el cuadro se alude a cuando decimos «tengo la cabeza llena de pájaros”. En este caso, la joven tiene la cabeza llena de luces y bolas de Navidad.
Precio: 50 euros.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @anaaydillo
Título: «El glamour encontrado» (2024).
Técnica: Óleo sobre lienzo.
Dimensiones: 61 x 38 centímetros.
Breve explicación: En el cuadro se quiere vislumbrar la ilusión de antaño, en especial de los niños, al abrir sus regalos el día de Navidad.
Precio: 90 euros.
Participa en la exposición: No. Sólo venta online.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @anaaydillo
52.- Alain Cugnenc
Título: «Luces de Navidad» (2024).
Técnica: Fotografía bordada (enmarcada).
Dimensiones: 40 x 30 cm.
Breve explicación: Las fiestas tienen eso de maravilloso, hacernos sentir seres de luz hasta las plantas de los pies.
Precio: 270 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @cugnenc
Título: «Lluviosa Navidad» (2024).
Técnica: Fotografía bordada (enmarcada).
Dimensiones: 25 x 25 cm.
Breve explicación:Que las nubes de Navidad nos traen una lluvia de alegría y felicidad.
Precio: 180 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @cugnenc
Título: «Lluviosa Navidad ( lágrimas de cielo)» (2024).
Técnica: Fotografía bordada con puntos franceses
Dimensiones: 40 x 30 cm.
Breve explicación:Que las nubes de Navidad nos traen lágrimas de risa y felicidad.
Precio: 270 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @cugnenc
51.- Víctor Ripoll
Título: «Romántico (ascenso y caída comisariada de la emergencia artística)» (2024).
Técnica: Performance.
Dimensiones: 4Duración de diez minutos.
Breve explicación: Frente al acto artístico surgen numerosas cuestiones, frente a la Navidad se plantean multitud de dudas, amor-odio a partes iguales. Dicotomías que se traducen en el viejo juego de deshojar margaritas, ME QUIERE / NO ME QUIERE. NAVIDAD SÍ/NAVIDAD NO. Anhelos, ensueños, realidades, miserias, esfuerzos, trampas, pesadillas, idealizaciones, amor, arte, no arte, fuera, dentro.
Una persona con un gran ramo de margaritas y vistiendo una lechuguilla se presenta frente a los asistentes. Tiene una presencia y actitud melancólica. Se pasea lentamente, contemplando a los asistentes y deshojando las flores. Con cada pétalo recita una sentencia positiva y otra negativa. Un acto que todos hemos realizado alguna vez, con el infantil «Me quiere, No me quiere».
Precio: La voluntad (aguinaldo navideño performativo).
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @v_ripolln
50.- Mateo Fetén
Título: «Enero veloz» (2024).
Técnica: Collage analógico (papel).
Dimensiones: 41,5 x 31,5 cm (enmarcado).
Breve explicación: Arrancar el año con la velocidad, silencio y elegancia de un esquiador. Sin miedo a lo nuevo.
Precio: 250 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @mateofeten
Título: «Flor de Pascua: Iris» (2024).
Técnica: Collage analógico (papel, revista «The Advocate Classifieds», de 1985).
Dimensiones: 41,5 x 51,5 cm (enmarcado con efecto flúor).
Breve explicación: Tras una flor de Pascua pueden esconderse muchas historias. Partiendo de la lámina botánica de un iris creada con fines científicos y un recorte original de un ejemplar del periódico estadounidense de anuncios de contactos «The Advocate Classifieds» de 1985 surge un juego con más sugerencias que evidencias.
Precio: 280 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @mateofeten
Título: «Flor de Pascua: Lilium» (2024).
Técnica: Collage analógico (papel, revista «The Advocate Classifieds», de 1985).
Dimensiones: 41,5 x 31,5 cm (enmarcado con efecto flúor).
Breve explicación: Tras una flor de Pascua pueden esconderse muchas historias. Partiendo de la lámina botánica de un Lilium creada con fines científicos y un recorte original de un ejemplar del periódico estadounidense de anuncios de contactos «The Advocate Classifieds» de 1985 surge un juego con más sugerencias que evidencias.
Precio: 250 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @mateofeten
49.- Aurora Duque
Título: «Espíritu navideño» (2024).
Técnica: Fotografía alemana del siglo XIX (A.Wehle) intervenida con hule encolado. Enmarcado.
Dimensiones: 6,50 x 10,50 centímetros.
Breve explicación: Cuando llegan estas fechas, nos invade el espíritu Navideño hasta camuflarnos con el entorno.
Precio: 90 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@auroradt
Título: «La primera navidad» (2024).
Técnica: Collage con fotografía antigua.
Dimensiones: 23 x 32.50 cm. Enmarcado: 30 x 40 cm.
Breve explicación: Collage nostálgico. Sería maravilloso sentir la ilusión de la primera Navidad, el descubrimiento de la magia y la fantasía y emocionarse con solo ver volar un globo dorado.
Precio: 175 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@auroradt
Título: «El ladronzuelo» (2024).
Técnica: Collage analógico con puntilla de ganchillo sobre papel de aguas veneciano.
Dimensiones: 24 x 33,50 cm. Enmarcado: 30 x 40 cm.
Breve explicación: C¡Cuidado con vuestros regalos! Hay un ladronzuelo suelto…
Precio: 175 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@auroradt
48.- Ramón Tormes
Título: «Fucking Christmas» (2024).
Técnica: Collage digital sobre Hahnemühle Photo Rag 305 Grs.
Dimensiones: 25 x 25 centímetros.
Breve explicación: El espíritu de estas navidades más sádico, sanguinario y fascista que nunca.
Precio: 220 euros. Venta on line.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@ramontormes.arts
47.- Leandro Allochis
Título: «Las uvas» (2024).
Técnica: Fotografía digital.
Dimensiones: 50 x 50 centímetros.
Breve explicación: De niño, siempre me fascinaba la escena que imaginaba de la Puerta del Sol y el ritual de las uvas. Vivía en un pueblo pequeño de la Patagonia y solo sabía de esa tradición por la canción de Mecano. Los bebés que aparecían en las tarjetas que recibíamos por correo por esas fechas terminaban de engrosar mi imaginario navideño, casi rozando el surrealismo: ¿Cómo se construyen las tradiciones? ¿Cuándo la cultura popular se convierte en liturgia pagana?
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @leandroallochis
46.- Leticia Bonetón
Título: «Blanca Navidad» (2024).
Técnica: Acuarela sobre papel de algodón.
Dimensiones: 26 x 30 centímetros.
Breve explicación: «Blanca Navidad» es una acuarela que representa de algún modo la pureza, lo celestial, lo espiritual para arroparnos todo el año de las buenas vibraciones conectando con la Navidad.
Precio: 150 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@leti_rosemadder
45. – Marcelo Mendonça
Título: «Compras para la Cena de Navidad» (2024).
Técnica: Pintura sobre fotografía.
Dimensiones: 21,5 x 21,5 centímetros.
Breve explicación: Momentos navideños, sobre todo de personas solteras y solas preparando sus fiestas.
Precio: 320 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@marcelomenstudio
Título: «Cena Delivery de Navidad» (2024).
Técnica: Pintura sobre fotografía.
Dimensiones: 21,5 x 20 centímetros.
Breve explicación: Momentos navideños, sobre todo de personas solteras y solas preparando sus fiestas.
Precio: 320 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@marcelomenstudio
Título: «Pavo de Navidad» (2024).
Técnica: Pintura sobre fotografía.
Dimensiones: 21 x 29,7 centímetros.
Breve explicación: Momentos navideños, sobre todo de personas solteras y solas preparando sus fiestas.
Precio: 320 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@marcelomenstudio
44.- Amparo Gutiérrez
Título: «Natividad» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 27 x 34 centímetros.
Breve explicación: Esta obra reinterpreta la Natividad del pintor Luis de Morales en un entorno natural, donde, de un modo simbólico, la imagen principal queda dentro de la mano del Dios-Creador y un pájaro en el centro, representa el Espíritu Santo. Las llamas consumen en la parte inferior esta imagen, hablando de la dificultad de la propia maternidad.
Precio: 110 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ags_artespiritual
Título: «Eye in the Sky» (2024).
Técnica: Collage vitrina.
Dimensiones: 16 x 30 x 8 centímetros.
Breve explicación: Lo sabe todo, está desde siempre, soy yo y tú.
Le hago un altar porque es la única certeza.
Precio: 110 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ags_artespiritual
Título: «Isla» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 13 x 29 centímetros. Enmarcado.
Breve explicación:
Soy como una isla, me aíslo y no salgo.
Y ardo.
Y se queman mi espalda y mis manos.
Collage en el que represento mis ganas de
arder y dejarme ser.
Precio: 130 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ags_artespiritual
43.- Pilar Ajuria
Título: «¡ Felices Pascuas!» (2024).
Técnica: Dibujo grafito sobre papel.
Dimensiones: 42 x 52 centímetros (con marco).
Breve explicación: En estas fiestas intentamos recuperar amigos y profundizar en las relaciones que mantenemos. Es un buen momento para compartir alegría. Felices Pascuas a todos!
Precio: 50 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ajuriamaria
42.- Jesús Dougnac
Título: «El regalo» (2024).
Técnica: Dorado y tinta china sobre papel.
Dimensiones: 34 x 24 centímetros.
Breve explicación: La Navidad es una época en la que nos lleva a comprar regalos, fomentando el consumismo.
Precio: 175 euros. Venta online.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@jesusdougnac
41.- Lorena Olmedo
Título: «Campanadas» (2024).
Técnica: Bordado sobre fotografía.
Dimensiones: 9 x 13 centímetros.
Breve explicación: La hermosa tradición de ir a contar las campanadas en la Puerta del Sol cada 31 de diciembre, pidiendo un deseo con cada uva mientras se espera la llegada del Año Nuevo.
Precio: 120 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@lo.lorenaolmedo
Título: «Madrid en Navidad» (2024).
Técnica: Bordado sobre fotografía.
Dimensiones: 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: Madrid se viste de fiesta en estas fechas. Mucha gente viene a ver cómo la ciudad brilla, incluso en pleno invierno.
Precio: 240 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@lo.lorenaolmedo
Título: «Temporada de castañas» (2024).
Técnica: Bordado sobre fotografía.
Dimensiones: 27 x 20 centímetros.
Breve explicación: Algo que me encanta en estas fechas es el olor a castañas asadas en las calles del centro de Madrid. Mientras compramos regalos, vamos pelando los cucuruchos de castañas bien calentitas.
Precio: 120 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@lo.lorenaolmedo
40.- Pablo Rubio
Título: «Amores circulares» (2024).
Técnica: Fotografía digital impresa en papel fotográfico.
Dimensiones: 15 x 15 centímetros. 30 x 30 enmarcada.
Breve explicación: Tu memoria circular en días señalados. El tiempo difuminado, que se aleja a una velocidad vertiginosa, que ya es pasado y aún no es futuro. Pero se ha marchado. No llamaste. Un objeto para comunicarse y saber que existías, dar un rostro al ansia, un encuentro nunca ficticio. Lo que ya es recuerdo y polvo. Como las llamadas no realizadas. Miedo a caer en el olvido, deseo de volar, anhelo de regresar por encima de todo. Respirar de nuevo en ese momento si hubiera sido más valiente. Pero no llamamos. El caso, a día de hoy, es que me faltas. El caso, a día de hoy y a decir verdad, con seguridad exacta y circular es que no llamaremos más.
Precio: 135 euros. Ediciones de 10 ejemplares.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@pablorubiopablo
39.- Federico Bencini y Massimo Fazio
Título: «Santa Negra» (2024).
Técnica: Fotografía digital.
Dimensiones: 50 x 70 centímetros.
Breve explicación: Esta Navidad, en mi terraza, ondea como una bandera la imagen de la SANTA NEGRA. La piel oscura de la Santa no solo representa la diversidad étnica, sino que también resalta su conexión con los oprimidos y marginados.
Precio: 200 euros. Edición de 20 ejemplares.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @bencinibarcelona y massimofazio_photographer
38.- Álvaro Sonson
Título: «Nieve de Norefjell» (2024).
Técnica: Óleo sobre lienzo.
Dimensiones: 92 x 72 centímetros.
Breve explicación: «Nieve de Norefjell» pertenece a la serie de obras en la que actualmente estoy trabajando, la titulada «Malas decisiones». En «Malas decisiones» reflexiono sobre cómo mis errores, ya sean impulsivos o premeditados, han moldeado mi carácter. Aunque pesan como una mochila, también lo han fortalecido, convirtiéndose en una parte esencial de mi identidad y en mi bien más valioso.
Precio: 2.000 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @alvarosonson
37.- Kiko Feria
Título: «Artist for Sale (Retrato de Artista en Venta)» (2024).
Técnica: Mixta sobre papel, firmado y enmarcado (Analógico).
Dimensiones: 21 x 29 centímetros.
Breve explicación: Por estas –entrañables y comerciales – fiestas, a todos nos encanta vender unos cuadritos y Alegrarnos las Pascuas, sea dicho; que no solo de arte vive el artista… Y de ahí, este «Retrato de Artista en Venta», posando nerviosito junto a su obra. Que todo se vende si se compra.
Precio: 120 euros.
Participa en la exposición: Si.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@kiko_feria_art
Título: «Sold Out (Retrato de Marchante Satisfecha)» (2024).
Técnica: Mixta sobre papel, firmado y enmarcado (Analógico).
Dimensiones: 21 x 29 centímetros.
Breve explicación: Qué sería del Artista sin una Galería donde “exponer y vender” su obra durante las fiestas más importantes del Año. Este «Retrato de Marchante Satisfecha» nos muestra a nuestra hábil expositora y vendedora celebrando feliz el haberlo vendido todo, todo y todo! Ambos son personajes de mi serie de cómics «ARTE MODERNO».
Precio: 120 euros.
Participa en la exposición: Si.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@kiko_feria_art
36.- María Cañas & The Dirty Age
Título: «Estado fallido I, II y III» (2024).
Técnica: Fotografía digital color. Fotomontaje.
Dimensiones: 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: Cómo quieres que el estado solucione tus problemas si el problema es el estado. También en Navidad.
Precio: 1o0 euros c/u. Ediciones de 5 ejemplares cada obra.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @mary_canes y @the_dirty_age
35.-Miguel Zamorano
Título: «Navidad rota» (2024).
Técnica: Grafito y cáscara de huevo.
Dimensiones: 25 x 25cm.
Breve explicación: Crecemos celebrando esta fiesta familiar sin oponernos demasiado a ella para no disgustar a personas que amamos. Pero, ¿qué ocurre con estas fiestas cuando muere un pilar de la familia?
Precio: 80 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @miguel_zamorano_pintura
34.-Randomagus
Título: «Los pastores» (2024).
Técnica: Papel y acrílico sobre papel.
Dimensiones: 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: De esta guisa estaban los pastores cuando se les apareció un ángel y les anunció la llegada del niño. El ángel hizo todo lo que pudo para llamar su atención. Según la historia que conocemos, lo consiguió.
Precio: 120 euros c/u. 200 euros las dos.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @randomagux
Título: «El Ángel» (2024).
Técnica: Papel y acrílico sobre papel.
Dimensiones: 40 x 30 centímetros.
Breve explicación: De esta guisa estaban los pastores cuando se les apareció un ángel y les anunció la llegada del niño. El ángel hizo todo lo que pudo para llamar su atención. Según la historia que conocemos, lo consiguió.
Precio: 120 euros c/u. 200 euros las dos.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @randomagux
33.-Luis Melón
Título: «Feliz Navidad» (2024).
Técnica: Fotografía digital sobre papel poster.
Dimensiones: 29 x 42 cm.
Breve explicación: Esta obra forma parte de nuestra serie ‘Carteles con culos’, donde redefinimos el diseño gráfico tradicional. Usando traseros como fondo, desafiamos los estándares y expresamos nuestro desdén por fiestas comerciales como la Navidad, y por cualquier otro tema que se preste a ser anunciado.
Precio: 30 euros. Solo venta online. 25 unidades.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @luismelon.arte
32.- Eloy Ibeas
Título: «Uno de estos paquetes es para ti» (2024).
Técnica: Arte digital.
Dimensiones: 30 x 30 cm.
Breve explicación: En la ilustración podemos ver a un duende de Papá Noel, un ser travieso que personifica la magia de la Navidad. Es de estatura pequeña y estilizado, ataviado con ropas coloridas y gorro puntiagudo y cascabelero.
Precio: Impresión lujo: impresión gliceé en Papel Photo Rag Hahnemühle de 308gr. Serie numerada de 50 unidades máximo, incluye certificado de autenticidad. 40 euros c/u. (sin enmarcar).
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ibeaseloy
Título: «Todo lo que necesito para Navidad eres tú» (2024).
Técnica: Arte digital.
Dimensiones: 30 x 30 cm.
Breve explicación: En la ilustración podemos ver a una mujer vestida de Mamá Noel despojándose de las últimas prendas que le quedan junto al árbol navideño, porque realmente, aunque en Navidad parezca que son muchas cosas las que necesitamos, solo con el calor del ser amado es suficiente.
Precio: Impresión lujo: impresión gliceé en Papel Photo Rag Hahnemühle de 308gr. Serie numerada de 50 unidades máximo, incluye certificado de autenticidad. 40 euros c/u. (sin enmarcar).
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @ibeaseloy
31.- Victoria Martínez Leiva
Título: «Jesusín, Jesusín» (2024).
Técnica: Fotografía.
Dimensiones: 20 x 30cm. Enmarcada 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: El gesto pícaro de Jesusín parece desafiar la perfección de la escena tradicional, recordándonos que incluso en los momentos más sagrados hay espacio para la espontaneidad y el humor. Un nacimiento que reinterpreta la tradición con encanto y frescura.
Precio: 180 euros.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @formatoleiva
Título: «Caganer» (2024).
Técnica: Fotografía.
Dimensiones: 20 x 30cm. Enmarcada 30 x 40 centímetros.
Breve explicación: En esta curiosa escena navideña, el caganer luce más satisfecho que nunca, rodeado de un fastuoso botín de rollos de papel higiénico, cortesía de los Reyes Magos. Parece que este año Melchor, Gaspar y Baltasar han dejado el oro, el incienso y la mirra para apostar por lo realmente esencial. Con su pose inconfundible, el caganer parece decir: ‘Olvidad los regalos inútiles, esto sí que es un verdadero tesoro.’ Un homenaje navideño a la practicidad… ¡y al sentido del humor!»
Precio: 180 euros.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @formatoleiva
30.- Toño Savall
Título: «¡Espero que te guste!» (2024).
Técnica: Ilustración en lápices de colores y hoja de oro. Enmarcado y envuelto en papel de regalo navideño.
Dimensiones: 33 x 24 centímetros.
Breve explicación: La emoción te puede, no aguantas las ganas de saber qué será lo que te espera bajo el árbol de Navidad. Lo vas a hacer, lo vas a hacer… ¡Lo haces!
¡Abres tu regalo antes de tiempo!
Precio: 125 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @tonyosavall
Título: «¡¡Que poca vergüenza tienes!!» (2024).
Técnica: Ilustración en lápices de colores en papel acuarela. Enmarcado y envuelto en tres papeles de regalo navideño.
Dimensiones: 33 x 24 centímetros.
Breve explicación: ¡Ni vergüenza, ni educación, no tienes nada de eso! ¡Mira que abrir tu regalo antes de tiempo|… ¡Pues este no se abre hasta el día 20 de diciembre en la Factoría de arte y desarrollo!
Precio: 125 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @tonyosavall
29.- Toño Savall y Julio Castillo
Título: «Unhappy Christmas 2024» (2024).
Técnica: Escultura de cartón-piedra cubierta de malla de hierro, alambres y clavos, toda ella envuelta en papel de seda decorado..
Dimensiones: 40 cm alto x 12 cm diámetro.
Breve explicación: La infancia, la inocencia, la candidez son delicadas como papel de seda pintado por niños en momentos de diversión que están siendo aniquilados de manera brutal y nefasta. El óxido de metal que fluye por debajo nos muestra un terreno navideño infeliz.
Precio: 210 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @tonyosavall
28.- Sonja Llamas Baños
Título: «Nadia Lee Cohen Christmas Tree» (2024).
Técnica: Acuarela, rotulador y pastel sobre papel.
Dimensiones: 21 x 29,7 centímetros.
Breve explicación: Las pelucas son elementos de moda, un testimonio vivo de la evolución de los estilos y las costumbres a lo largo de los siglos. La tradición de las pelucas se remonta a la antigüedad, donde diversas civilizaciones descubrieron las posibilidades de utilizar cabello artificial para realzar la apariencia y expresar estatus social. El decorar las cabezas para las fiestas navideñas fue un estilo kitsch muy popular desde los años 50 y 60.
Precio: 150 euros. Venta online
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @sonjallamas
27.- Isabel Arroyo
Título: «Gran Burbuja (The great contemporary art bubble)» (2024).
Técnica: Burbuja de vidrio envuelta en plástico de burbujas.
Dimensiones: 21 x 21 x 21 centímetros.
Breve explicación: Las burbujas son, de por sí, un gran símbolo navideño por aquello del brindis con cava y algún evento publicitario de renombre. También a ese tipo de especulación que salpica a todo lo que nos rodea como el Arte Contemporáneo.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@isabelarroyogomez
26.- Chema Perona
Título: «Concierto de Año Nuevo» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 20 x 18 cm imagen. Con paspartú: 51 x 39 centímetros.
Breve explicación: En el bullicioso concierto de Año Nuevo, un músico de arpa se siente atrapado entre la formalidad y la rutina. Piensa que es prisionero de las expectativas, por lo que decide escapar hacia las calles de Nueva York y su mente comienza a llenarse de notas y acordes.
Precio: 280 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @chema_perona
25.- Nunurix (Nuria García)
Título: «Natividad» (2024).
Técnica: Fieltro bordado.
Dimensiones: 16 x 16 centímetros.
Breve explicación:J“Natividad” es una floritura, una flor imaginada que combina la esencia de la flor de pascua y el nenúfar para simbolizar la renovación y los nuevos comienzos. Sus capas, que parten de un centro, reflejan los orígenes como punto de partida desde una perspectiva femenina. Esta obra nos invita a ver la Navidad como un momento para renacer, florecer y abrirnos a nuevas oportunidades con la llegada del nuevo año.
Precio: 150 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@nunurix
24.- Roberto González Fernández
Título: «Xmas Dinner Party» (2024).
Técnica: Óleo sobre papel Somerset 330 gr.
Dimensiones: 21 x 30 centímetros.
Breve explicación: Juegos sexuales durante una cena de Navidad.
Precio: 400 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @rgf_eleven
23.- Germán Luque
Título: «Ángelus II» (2024).
Técnica: Fotografía digital impresa en papel FineArt Photo Rag Hahnemühle 308 grs.
Dimensiones: 40 x 50 cm (37 x 29 cm de mancha).
Breve explicación: Cada fin de año muchos de nosotros sentimos un nudo en el estómago. Cada fin de año nos obliga a detenernos, a hacer una pausa en medio del ajetreo cotidiano para mirar atrás y hacer balance. La propuesta surge de esa sensación recurrente de no haber dedicado todo el tiempo que deseamos a ciertas cosas y de no haber hecho todo lo que debíamos.
Del mismo modo que el Ángelus interrumpía el día para invitar a la reflexión, estas fechas nos invitan siempre a que muchos busquemos un momento para reconectar con nuestro entorno. Es la oportunidad para recordar lo que realmente importa y esas cosas que, entre tanta premura, a menudo se nos escapan. Cada final de año no solo miramos atrás, sino que buscamos el espacio para redescubrir lo que verdaderamente merece nuestra atención y nuestro tiempo.
Precio: 135 euros. Edición de 10 ejemplares sin enmarcar.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @germanluquephoto
22.- Iñaki Echarte Vidarte
Título: «Roberto se va de fiesta» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 21 x 29 centímetros.
Breve explicación: A Roberto le invitan a la gran fiesta del nuevo año, como todos los años. Por su cabeza pasan los recuerdos de las anteriores, los hombres que conoció y que nunca volvió a ver. Quizás este año repita alguno, pero Roberto estará atento a las novedades. No le gusta repetir. Mete en su bolsa navideña todos los utensilios y los modelos que piensa ponerse a lo largo de la noche, del día siguiente y, si todo se da tan bien como lo espera, el día de después. Roberto está feliz, lleva esperando todo el año esta fiesta del nuevo año.
Precio: 100 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @echartevidartecollage
21.- Matiko Deer (Cris Gamo)
Título: «FCK XMAS!» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 20 x 25 centímetros.
Breve explicación: Nunca he sido muy fan de la Navidad. “FCK XMAS!” es la antítesis del frío, los días cortos y las reuniones familiares. Es mi sueño de una Navidad en la playa, bajo el sol y rodeada de solícitos y sonrientes muchachos en bañador.
Precio: 60 euros. Obra enmarcada.
Participa en la exposición: Sí
Conoce más el trabajo del artista en su IG:@matiko_deer.
20.- GASQUE_ph (Bernardo Gasque y Pedro González)
Título: «Dos amores navideños (1 y 2)» (2024).
Técnica: Fotografía digital.
Dimensiones: 23 x 34,5 cm. Enmarcadas en 29,7 x 42 cm. centímetros.
Breve explicación: GASQUE ph es un proyecto fotográfico de Pedro González y Bernardo Gasque, que busca a todos y todas aquellas personas que, a través de su expresión corporal, sea cual sea su edad, sexo, raza, estado de salud, tipo físico o sexualidad, quieran participar mostrándose tal y como son, sin pudor, con naturalidad, para pelear por el ORGULLO, la DIVERSIDAD, y la aceptación de nuestros cuerpos tal y como son frente a discriminaciones y rechazos sociales faltos de valor y de fundamento real. Aquí os presentamos dos “Amores Navideños” distintos. Dos parejas que comparten el deseo de pelear por lo que son, con alegría, con decisión, con naturalidad, y sin pudor…
Precio: 75 euros c/u. También 120 euros ambas obras.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @gasque_ph_retratos_portraits y @gasque_ph
19.- Martín Tolosa
Título: «SEMPITERNO espiral de Vida y Muerte» (2016).
Técnica: Foto performance.
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: Un vínculo eterno une al cristal y al individuo: se conocen, evolucionan y se mimetizan a lo largo de la vida. Desde la infancia hasta la muerte, sus aristas se erosionan, formando un ciclo infinito. “La Navidad es la soledad disfrazada de celebración, un grito ahogado en el vacío interminable de vida y muerte”.
Precio: 200 euros. Edición de siete. Cinco ejemplares disponibles.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @martintolosamarin
18.- Trullo Madrid
Título: «Pagan Tree Decoration» (2021).
Técnica: Relieves de porcelana vidriada hechos a mano, edición limitada,
todos con acabados diferentes, firmados y numerados.
Dimensiones: 11 x 22 cm. (Edición 1/10).
Breve explicación: Los paganos tenemos todo el derecho a reclamar el
árbol de Navidad, que una vez fue nuestro, y que recuperamos decorándolo
con nuestros propios símbolos, en este caso, con el sireno Geyperman.
Precio: 150 euros c/u.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @trullomadrid
17.- Óscar Bermejo
Título: «¡Ho Ho Wow!» (2024).
Técnica: Grafito sobre papel Canson 130 grms..
Dimensiones: 29 x 42 centímetros.
Breve explicación: Papá Noel está esperando a darte el regalo que pediste en la noche de Navidad.
Precio: 120 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @o_b_p1970
16.- Sergio S. Paris
Título: «Tomber dans la couleur» (2024).
Técnica: Acrílico y cristal de Swarovski sobre lienzo.
Dimensiones: 70 x 50 centímetros.
Breve explicación: ‘Tomber dans la couleur’ es la inmersión en un universo onírico e ingrávido de luz, brillo y color, que es lo propio de la Navidad; es dejarse llevar por el imaginario del artista y su proceso creativo, que se rige por normas distintas a las de la ‘realidad’ del día a día. En este caso, Sergio S. Paris hace homenaje al pionero del arte abstracto, Wassily Kandinsky (más concretamente a su obra «Sin titulo» del año 1922), precisamente por haber sido pionero en crear esta corriente donde se elimina toda figuración o referencia directa a la ‘realidad’ como la conocemos.
Precio: 469 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @sergioparis
15.- Prado López Torres (Arcadia)
Título: «Reno peligroso» (2024)
Técnica: Aplicaciones y bordado a mano.
Dimensiones: 23 cm (Serie de 4+1).
Breve explicación: «Reno peligroso» y «Cuidado con el reno» son una advertencia sobre los posibles peligros de la Navidad. Ideal para poner en la puerta de entrada a nuestras casas porque dinamitar el sistema desde dentro es una alternativa para todos aquellos que discrepan de lo políticamente correcto y establecido. Amén.
Precio: 2o euros c/u. (Serie de 4+1).
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @arcadia_s
Título: «Cuidado con el reno» (2024).
Técnica: Aplicaciones y bordado a mano.
Dimensiones: 23 cm (Serie de 4+1).
Breve explicación: «Reno peligroso» y «Cuidado con el reno» son una advertencia sobre los posibles peligros de la Navidad. Ideal para poner en la puerta de entrada a nuestras casas porque dinamitar el sistema desde dentro es una alternativa para todos aquellos que discrepan de lo políticamente correcto y establecido. Amén.
Precio: 2o euros c/u. (Serie de 4+1).
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @arcadia_s
14.- Laura Polop
Título: «¿Roscón o Panettone?» (2024).
Técnica: Collage analógico mixto.
Dimensiones: 13 x 18 centímetros.
Breve explicación: Las cenas de familia nos llevan a dispares opiniones. Está obra refleja la sutilidad y la «importancia» de los temas a debatir.
Precio: 60 euros. Venta on line.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @brush_and_black
Título: «El espíritu navideño aterriza en la ciudad» (2024).
Técnica: Collage analógico mixto.
Dimensiones: 13 x 18 centímetros.
Breve explicación: Buscamos, en la enigmática oscuridad, la luz de nuestro propio Santa Claus. Volvemos a ser niños. Echamos cuenta atrás. No exteriorizamos. Sabemos que existe y aterriza en nuestra mente en el momento que mejor nos parece.
Precio: 60 euros. Venta on line.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @brush_and_black
13.- Selu Pérez
Título: «Detalle navideño de «El David»» (2024).
Técnica: Fotografía Digital Color (Fusión).
Dimensiones: 60 x 85 centímetros.
Breve explicación: David, tras morir el rey Saúl, según la Biblia, fue elegido por Dios para gobernar Israel. Su gran mérito fue matar a Goliat. Israel, desgraciadamente ha pasado a ser el actual “Goliat” y continúa con la barbarie hacia Gaza y el pueblo palestino en general. En Navidad, tenemos todo esto más presente.
Precio: 250 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @perezselu
12.- María Chaves
Título: «Eternal Flame» (2024).
Técnica: Carboncillo sobre papel de algodón.
Dimensiones: 15 x 21 centímetros.
Breve explicación: Este año he estado pensando en cómo hay cosas que hay que luchar por mantener. Juntarse con la familia, ver a los amigos, celebrar la vida… Intento recordar que no hay que dar nada por sentado y que hay cosas que es bonito proteger, como una llama que es fácil que se apague. Además, últimamente estoy haciendo mucho fuego con carboncillo, me gusta mucho su simbología.
Precio: 100 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @maria._chaves
11.- María Eloisa Urchulutegui Herrero
Título: «Sincretismo navideño» (2024).
Técnica: Acuarela y madera.
Dimensiones: 24 x 16 centímetros.
Breve explicación: La obra propone reflexionar sobre el sincretismo que en su definición no es ni más ni menos que la conciliación y tolerancia de diferentes puntos de vista y/o creencias. En realidad, el verdadero espíritu de la Navidad invita a enriquecernos con las diferencias que nos caracterizan como seres humanos dotados de principios y valores que deberían regir nuestras vidas. Este pequeño paisaje nevado representa el mundo y dentro de él las diferentes religiones o creencias o actitudes vitales coexistiendo en armonía, a lo mejor un día sucede, hay que insistir…
Precio: 30 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @elianorc2024
10.- Carlos Fernández García
Título: «Menú navideño» (2024).
Técnica: Fotografía digital impresa en soporte sostenible.
Dimensiones: 20 x 30 centímetros.
Breve explicación: Asociamos la Navidad con atracones en almuerzos y cenas sucesivas pero, tal vez, nuestro deseo de degustar se refiera a alguno de los comensales a la mesa. ¿Cuándo te gustaría probarlo? ¿Te lo has pedido para Reyes?
Precio: 75 euros. Venta on line.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @backcafgmodel84 y @miguelalvarezphoto
09.- Diego Orlando
Título: «Deseos Suspendidos» (2024).
Técnica: Fotografía digital Fine Art sobre papel de algodón.
Dimensiones: 34 x 27 centímetros.
Breve explicación:Esta serie fotográfica presenta una interpretación anti-navideña que cuestiona la naturaleza de nuestros deseos y celebraciones durante las fiestas. En un momento del año donde los deseos y las ilusiones se comercializan y empaquetan en brillante papel de regalo, estas imágenes proponen una reflexión más profunda sobre nuestros verdaderos anhelos.
Los protagonistas, en su desnudez esencial, aparecen acompañados únicamente por globos blancos que flotan como deseos suspendidos en el tiempo y el espacio. Estos globos, tradicionalmente símbolos de celebración, aquí se transforman en manifestaciones etéreas de anhelos indefinidos, flotando sin dirección ni propósito, en un limbo entre la realidad y la expectativa navideña.
La naturaleza invernal, verde y húmeda, sirve como escenario que contrasta con los artificiales espacios festivos tradicionales. Los cuerpos desnudos establecen un diálogo íntimo con el entorno natural, suspendidos en un momento de vulnerabilidad y verdad que contrasta con la artificiosa alegría navideña. La blancura de los globos, como deseos puros aún no contaminados por las expectativas sociales, flota sobre la escena como una promesa de autenticidad.
Esta propuesta busca replantear la narrativa navideña tradicional, sugiriendo que quizás nuestros verdaderos deseos no están en los regalos o en las celebraciones impuestas, sino suspendidos en esos momentos de soledad elegida, donde la conexión con nuestra esencia y con la naturaleza se convierte en la verdadera celebración.
Precio: 150 euros c/u. Serie de 2+ copia de autor
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @DiegoOrlandoArt
08.- José Antonio Fernández Arroyo
Título: « E_ _R_ _ _A» (2024).
Técnica: Pintura acrílica sobre tabla.
Dimensiones: 30 x 30 centímetros.
Breve explicación: Polígono estrellado de 5 puntas al que le faltan 3 lados. Aun así, la estrella se intuye visualmente ya que su defecto constructivo invita a dibujar mentalmente en la oquedad del espacio obscuro.
«E_ _R_ _ _A» nos lleva a la percepción cognitiva de falta y memoria. Tres lados ausentes en un símbolo navideño. Tres lados que evocamos. En estas fechas equinociales nos reunimos como siempre, sí, pero el paso inevitable del tiempo nos desaira con ausencias.
Precio: 70 euros. Venta on line.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @jose_f_arroyo
07.- Pedro J Tornero Amorós
Título: «Noche de Reyes» (2024).
Técnica: Collage digital, vinilo laminado y marco antiguo recuperado.
Dimensiones: 29 x 21 centímetros.
Breve explicación: La magia de la noche de Reyes de la Infancia se transforma en encuentros y aventuras en la juventud, y melancólica ensoñación en la madurez. El collage cambia las reglas narrativas de lo establecido, para premiar la desobediencia, la vulgaridad y el placer. La sensibilidad camp de este collage se define por su teatralidad, decadencia y misterio, y se opone a cualquier restricción impuesta por un sistema cerrado de categorías estéticas.
Precio: 100 euros.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: pedrojtornero
06.- David Disoluto
Título: «Noel Voodoo » (2024).
Técnica: Impresión 3D
Dimensiones: 10 x 10 x 21 centímetros.
Breve explicación: Por fin, el exquisito y delicioso regalo que tanto hemos estado esperando…¡LA VENGANZA!
De una vez por todas, nuestros laboratorios han logrado una alianza perfecta entre la alta tecnología y la más poderosa magia negra. Por fin, podremos devolver golpe por golpe. Por fin, Papa Noel pagará la larga lista de frustraciones navideñas que hemos callado durante años. Se acabó sufrir los regalos en silencio…
¿Otro pack de calcetines del Primarck? Házselo pagar con una hermosa rotura de menisco. ¿Otra botella de limoncello, cuando hace seis meses que lo dejaste? Momento pancreatitis. ¿Otro disco de Maluma? Es hora del derrame cerebral… Tú eliges.
Recuerda, que el Pack Noel Voodoo, además de un Noel anatómicamente perfecto, viene acompañado de doce alfileres maldecidos y una elegante cúpula antirretorno. Diga hola a la navidad con esa sonrisa satánica que tanto le favorece y estas navidades, por fin, SEA MALO.
¡Reserve su unidad!
Precio: 230 euros. Obra única.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @david.disoluto
05.-Stefano Carbone
Título: «El Espíritu de las Navidades Presentes» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 21 x 29,7 centímetros.
Breve explicación: Este collage invita a reflexionar sobre el verdadero espíritu de la Navidad. El fondo está compuesto por fragmentos de papel de regalo rasgado, que simbolizan la materialidad inherente a estas festividades. Este papel, roto y desgastado, queda reducido a un simple desecho, evocando cómo la Navidad se consume rápidamente: abriendo los paquetes con prisa, en un instante fugaz, incapaces de saborear la espera por la obsesión de poseer de algo nuevo. Mientras, en el primer plano, un beso entre dos chicos resignifica el rojo característico de esta festividad, asociándolo con la pasión y el fervor de estar juntos. Es un beso pausado, al ralentí, disfrutado en toda su intensidad. De este modo, este beso homoerótico se erige como un acto de resistencia frente al consumismo navideño, recuperando la autenticidad y el valor de las conexiones humanas en una festividad que, a menudo, pierde su esencia.
Precio: 100 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @stefano_carbone_collage
Título: «Be strong!» (2024).
Técnica: Collage analógico.
Dimensiones: 21 x 29,7 centímetros.
Breve explicación: El collage está realizado con un fondo compuesto por bolas navideñas rotas, pegadas para crear un efecto de reflejos que aporta profundidad a la obra. El uso de este material, junto con la figura que protagoniza el collage, se convierte en un himno a la resiliencia frente a la falta de esperanza que, en ocasiones, estas festividades generan en quienes las pasan en soledad. La resiliencia emerge a través de la deconstrucción, o ruptura, de los esquemas impuestos por la sociedad sobre cómo deben vivirse estas celebraciones.
Precio: 100 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @stefano_carbone_collage
04.-Miguel Ángel Figueira & Javier Gómez
Título: «A Christmas Carol by elclicdelavida» (2024): «Fantasma del pasado», «Fantasma del presente» y «Fantasma del futuro».
Técnica: Fotografía digital.
Dimensiones: 40 x 30 centímetros.
Breve explicación: Alegoría de los tres fantasmas de la navidad basados en la obra A Christmas Carol de Charles Dickens.
Los fantasmas de la Navidad son personajes fundamentales en la obra de Dickens y representan las diferentes etapas de la vida de Ebenezer Scrooge para guiarlo hacia su redención.
01. Fantasma del pasado. Es un espíritu que evoca recuerdos y nos invita a reflexionar del pasado.
02. Fantasma del presente. Es un ser alegre y generoso destaca la bondad y la unión.
03. Fantasma del futuro. Una figura sombría y silenciosa. revela soledad, muerte y olvido.
Precio: 120 euros c/u. Venta física y online.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @elclicdelavida
03- Linearion
Título: «Belén valenciano» (2024).
Técnica: Bolígrafo y acuarela.
Dimensiones: 16 x 14 centímetros.
Breve explicación: Rescate por una anunciación con algo de retraso.
Precio: No está en venta.
Participa en la exposición: No.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @linearion _
02.- Alberto Cordón
Título: «Pseudomesías» (2024).
Técnica: Fotografía digital impresa sobre papel Hahnemühle.
Dimensiones: 30 x 20 centímetros.
Breve explicación:
Ni nacido en un pesebre ni de la inmaculada concepción de su madre.
Ni adorado por pastores, ni agasajado por los magos de Oriente.
Nacido como un animal salvaje del polvo de sus padres.
Adorado por pervertidas miradas y agasajado con el morbo de los hombres.
Precio: 150 euros enmarcada / 80 euros sin enmarcar. Prueba de autor + 2 copias
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @c0rd0nc0rd0n
01.- Melchor Balsera
Título: «Decoración de Temporada, Destrucción Permanente» (2024).
Técnica: Acrílico y esmalte sintético sobre fibra de vidrio.
Dimensiones: 33 x 47 centímetros.
Breve explicación: La tala de abetos para Navidad plantea una seria preocupación ambiental. Cada año, millones de árboles son cortados para decorar hogares durante unas pocas semanas, lo cual tiene un impacto significativo en los ecosistemas forestales y contribuye a la pérdida de hábitats para muchas especies. Aunque algunos de estos árboles se cultivan en plantaciones específicas para Navidad, la demanda y la sobreexplotación pueden llevar a una presión adicional sobre los bosques naturales, donde los árboles cumplen funciones vitales, como la captación de CO₂ y la conservación del suelo.
Además, el transporte y desecho de los árboles genera una huella de carbono considerable, contribuyendo a la crisis climática. Las alternativas más sostenibles, como el uso de árboles vivos en macetas (que pueden replantarse) o árboles artificiales duraderos, ayudan a reducir el impacto ambiental de esta tradición. Un cambio hacia opciones más ecológicas podría mantener el espíritu navideño sin comprometer tanto la salud de los bosques.
Precio: 250 euros.
Participa en la exposición: Sí.
Conoce más el trabajo del artista en su IG: @melchor_balsera