Jeanne Tripier (“Creación y delirio”. La Casa Encendida)

Jeanne Tripier: hacer visible lo invisible, antes y ahora

La Casa Encendida, en Madrid, rinde homenaje a Jeanne Tripier, una de los máximos representantes del Art Brut, en su nueva tanda expositiva, que se completa con el dueto Estrella + Gusmao & Paiva

Obra de Jeanne Tripier en La Casa Encendida

Presten atención a lo que estoy a punto de decirles: Posiblemente asistimos en La Casa Encendida  a una de las exposiciones de la temporada (si no del año), paradojicamente protagonizada por alguien, Jeanne Tripier que, mientras realizaba «su trabajo» no tenía conciencia artística del mismo (solo al final empezó a interesarle estéticamente). Porque su misión era otra: de hecho, Tripier se encomendó organizar en la Tierra los preparativos del «Juicio Final Definitivo», escribiendo (o pintando) para ello al dictado de poderosos espíritus interplanetarios, cuya cabeza de cartel era la mismísima Juana de Arco (y así llegó a firmar buena parte de sus obras: «Medium de Primera Necesidad» de la santa)… Continuar leyendo “Jeanne Tripier (“Creación y delirio”. La Casa Encendida)”

Cristóbal Tabares (“Dientes dientes”. La Fresh Gallery)

Cristóbal Tabares, el trovador “youtuber”

Carmina Ordóñez vista por Cristóbal Tabares

Primera exposición individual de Cristóbal Tabares en La Fresh Gallery. El canario carga las tintas con toda su munición pictórica y la retranca de sus referentes en una muestra que es un retrato pop de las últimas generaciones Continuar leyendo “Cristóbal Tabares (“Dientes dientes”. La Fresh Gallery)”

Luigi Ghirri (“El mapa y el territorio”. Museo Reina Sofía)

Nada es lo que parece en Luigi Ghirri

El Museo Reina Sofía recorre una década muy concreta, la de los setenta, de la producción de Luigi Ghirri, el fotógrafo italiano de los artificios

“Brest” (1972)

El Museo Reina Sofía la presenta como la primera gran exposición de su autor fuera de Italia. Por algo lo será. Y no quieran entender con esto que le resto yo un ápice de interés a la fotografía de Luigi Ghirri (1943-1992). Dios me libre. De hecho, pienso en las hordas de artistas españoles de calidad de los que nos queda aún por leer «primera exposición en Europa». Y algo tiene que tener este autor cuando ha seducido, ya no sólo a galeristas como Matthew Marks (uno de sus representantes), cuanto al Folkwang Museum de Essen o al Jeu de Paume (de donde viene y a donde irá la muestra, respectivamente) para organizar esta falsa retrospectiva de su labor. Continuar leyendo “Luigi Ghirri (“El mapa y el territorio”. Museo Reina Sofía)”

Conclusiones de Estampa 2018

ARCO también se celebra en otoño

Estampa ha abierto las puertas de la edición que la reencuentra con Ifema. La entrega de 2018, sin renunciar a la calidad, se asemeja peligrosamente a su hermana mayor, que se celebra todos los años en febrero en el mismo escenario

Unos visitantes contemplan la obra de Tania Blanco en José de la Fuente

No sé si será del agrado de los responsables de Estampa saber que la feria de este año ha sido definida por muchos como “un mini ARCO” o “ARCO en miniatura”. Por artistas, por galeristas y por comisarios. Hasta cierto punto, es razonable: Estampa vuelve a Ifema (allí celebró una última convocatoria en 2007),  sede natural de la feria de Carlos Urroz, y eso imprime carácter y “persistencias en la memoria”, que diría Salvador Dalí. Continuar leyendo “Conclusiones de Estampa 2018”

“Todos los tonos de la rabia” (MUSAC)

¿Y tú por qué eres blanco?

Con la colectiva «Todos los tonos de la rabia», el museo leonés analiza lo que es «crecer en un mundo blanco» y le saca los colores al racismo

“Yo soy la revolución”, de Yos Piña

No nacemos racistas. Ésta es la principal idea, tan simple como fácil de olvidar, que maneja la exposición que acaba de inaugurar el MUSAC y que, de alguna forma, concluye un ciclo en torno «al otro» con el resto de muestras que el museo exhibe en estos momentos (incisivo Juan Dávila; formidable Hessie y su arte de supervivencia), incluída la que vuelve a mirar a los fondos de su colección. Continuar leyendo ““Todos los tonos de la rabia” (MUSAC)”

La reivindicación de Gala Dalí en el MNAC

Las mil y una galas

El MNAC de Barcelona reivindica el papel de Gala como coautora de la obra de Salvador Dalí y aporta nuevas lecturas del personaje, más allá de las de esposa y musa del artista

“Un segundo antes del despertar de un sueño provocado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada”, de Dalí (c. 1944)

No es ésta, ni mucho menos, la primera exposición dedicada a la figura de Gala. Es el suyo un fruto demasiado apetecible como para haberlo dejado de lado. De hecho, no pasó ni un mes desde su muerte, en 1982, cuando se celebraba en el Museo Dalí de Florida la muestra Homenaje a Gala (1893-1982). También es verdad que la sombra de Dalí, su compañero sentimental durante buena parte de su vida, es alargada, y que ha terminado por «ocultar», también por deformar, la potente imagen de la rusa (recordemos que nació como Elena Dmítrievna Diákonova en Kazán, en 1894). Continuar leyendo “La reivindicación de Gala Dalí en el MNAC”

Recorridos por el Madrid del Post Orgullo

“Ya no nos importa” (Sala de Arte Joven), Steven Arnold (Espacio Mínimo) y Marcelo Mendoça y Daniel Pernas (Factoría de Arte y Desarrollo)

De la oda al pasado de la colectiva “Ya no nos importa”, a un pionero del querer art en Espacio Mínimo o los estudios identitarios de Marcelo Mendoça y Daniel Pernas en Factoría del Arte. El verano da para mucho en Madrid estos días

“Heal A Zation”, de Steven Arnold en Espacio Mínimo

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Diez propuestas del festival OFF de PHotoEspaña

Diez galerías básicas de PHE’18

La XX edición de PHotoEspaña cuenta con una dimensión más comercial: el festival paralelo que se construye con las propuestas de las galerías de Madrid participantes en el programa «off». He aquí una decena de sugerencias imprescindibles

Instalación de Javier Pividal en Ogami Press

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Jan Fabre. “Estigmas, acciones y performances” (CAAC)

Jan Fabre, en cuerpo y alma en el CAAC

La primera gran retrospectiva en España del carismático y nunca exento de polémica Jan Fabre se celebra en el CAAC de Sevilla. La muestra se ocupa sobre todo de su labor como «performancer»

Jan Fabre ante una de sus obras en el CAAC (Foto: Vanessa Gómez)

Todo es extravagante y excesivo en Jan Fabre (Amberes, 1958). Y así debe ser en un artista de su naturaleza. El polifacético creador mantiene un bonito idilio con  Sevilla. Allí ha presentado hasta una decena de espectáculos teatrales (a él se le considera uno de los renovadores de la escena europea), algunos, estrenos en España, como Monte Olimpo (el mismo montaje que, hace unos meses en Madrid, en los Teatros del Canal, levantaba suspicacias entre parte de la crítica y mucho «postureo instagramer» entre el público, todo hay que decirlo). No en vano, una sólida amistad une al belga con el director del Teatro Central (donde tuvo lugar la premiere española), y a donde «volvió» el día de la inauguración de la muestra que suscita estas líneas, para la lectura por parte del actor Israel Elejalde de fragmentos de su Diario nocturno, recientemente vertidos a nuestra lengua por Casimiro Libros. Continuar leyendo “Jan Fabre. “Estigmas, acciones y performances” (CAAC)”

Recorridos: Ellen Kooi (Cámara Oscura), Felicidad Moreno (RPH) y Marc Desgrandchamps (Pilar Serra)

Fotografía de Ellen Kooi en Cámara Oscura

Un paseo por tres galerías de Madrid que nos llevan a recibir de nuevo en la ciudad a Felicidad Moreno (Rafael Pérez Hernando), participar de la primera individual española de Marc Desgrandchamps (Pilar Serra) y explotar las posibilidades de la fotografía con Ellen Kooi (Cámara Oscura) Continuar leyendo “Recorridos: Ellen Kooi (Cámara Oscura), Felicidad Moreno (RPH) y Marc Desgrandchamps (Pilar Serra)”