Etiqueta: Escultura

Entrevista a Wallace Chan

Wallace Chan: «Por compartir el mismo universo deberíamos estar abiertos al diálogo»

‘Vasijas de otros mundos’ y ‘Mitos’, al calor de la Bienal de Venecia, es el suculento anticipo de la gran revisión del trabajo último que el Long Museum de Shanghái le dedica a este autor este verano

Wallace Chan con algunas de las piezas de ‘Vasijas de otros mundos’. (EM Studio)

Al calor de la Bienal de Venecia, la ciudad se puebla de un sinfín de proyectos paralelos que amplían el mensaje del arte. Entre ellos, destaca el del creador chino Wallace Chan (1956), que despliega su universo escultórico en dos sedes: ‘Vasijas de otros mundos’, en la Capilla de Santa Maria della Pietà, que ya había intervenido con anterioridad, y ‘Mitos’, en la Scala Contarini del Bovolo. 

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Carlos Bunga, ‘Habitar la contradicción’ en la Fundación Gulbenkian

‘Habitar la contradicción’: Bienvenido a casa, Carlos Bunga

Invita el creador portugués a ‘Habitar la contradicción’ en el CAM de la Fundación Gulbenkian, su mayor instalación hasta la fecha, y una muestra con visos de ‘retrospectiva’ personal

Carlos Buga durante el montaje del proyecto

En un momento dado, el personaje interpretado por María de Medeiros en la película ‘Una quinta portuguesa’ (Avelina Prat, 2025), mujer blanca nacida en Angola en tiempo de las colonias, reconoce que su llegada a Portugal fue traumática, sobre todo porque a toda esta generación de ‘repatriados’ se la consideró de fracasados. Entonces, admite, esa finca de la ‘avó’, ya aquí, se convirtió en su vía de escape, pero también en su prisión.

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Cristina Iglesias entra en La Pedrera

Cristina Iglesias: «Hago obras, esculturas, que no son del todo inertes»

Con ‘Pasajes’ la escultora vasca se embarca en la elaboración de un ‘recorrido escultórico’ en La Pedrera que pone en valor las aportaciones arquitectónicas de Gaudí, con las que dialoga

Cristina Iglesias, en La Pedrera

Cristina Iglesias (San Sebastián, 1956) está acostumbrada a instalar sus esculturas en los escenarios más sorprendentes. Lo hizo con éxito en el Museo del Prado (sus puertas permanentes en Los Jerónimos), en las inmediaciones del Centro Botín o en el Faro de San Sebastián de ‘Hondalea’.

Por eso, a priori, su entrada en La Pedrera, aunque imponga, es garantía de éxito. ‘Pasajes’, junto a James Lingwood, es su diálogo con Gaudí, con el que comparte pasión por la Naturaleza, y su primer proyecto monográfico en Barcelona. Así asume el reto. Continuar leyendo «Cristina Iglesias entra en La Pedrera»

Entrevista a Eva Fàbregas, que reabre Abierto x Obras

«La pulsión de muerte que transmite Matadero me pedía insuflarle vida»

Doble enhorabuena: Abierto x Obras, el programa de ocupación de la Nave 0 de Matadero-Madrid, reinicia andadura. Y lo hace con Eva Fàbregas, experta en estas lides, con sus esculturas blandas

Fàbregas, en los espacios de Abiierto x Obras con una de sus piezas (Foto: José Ramón Ladra)

Pocos autores de su generación ocupan el espacio como lo hace Eva Fàbregas (Barcelona, 1988), con sus esculturas blandas que se alían con el espacio en el que se insertan y nos obligan a percibirlas desde nuestra escala y nuestro cuerpo.

Así lo demostró en Manifesta’15 o en el Centro Botín. Por eso era una autora fantástica para la recuperación del ‘Abierto x Obras’ de Matadero, que vuelve a la carga, y que ella (re)inaugura con sus ‘exhudados’, que buscan las grietas de esta antigua cámara frigorífica, en ‘Respirar con la herida’. Continuar leyendo «Entrevista a Eva Fàbregas, que reabre Abierto x Obras»

Entrevista a Miquel Navarro

Miquel Navarro: «No me quiero complicar la vida con la muerte»

Se aboca a los 80 años, con una trayectoria intachable que no deja de darle alegrías. En activo, sin pensar en parar, ya pone la mirada en la inauguración del museo con su nombre

El escultor Miquel Navarro entre las obras y los materiales de su taller (Foto: Mikel Ponce)

Es como si por Miquel Navarro (Mislata, Valencia, 1945) no pasaran los años. Ríe. Constantemente. Como un chicuelo. Lo hace a borbotones. Como el agua que tanto le sedujo en las albercas de su infancia, punto de partida de su decisión de ser artista. Agua que corría por unos territorios (ahora, en parte devastados por la terrible DANA), a los que volvió para habitar después de haber conocido medio mundo. Continuar leyendo «Entrevista a Miquel Navarro»

Ana Rod (artista)

Ana Rod: «Huyo de lo artificioso y el trampantojo»

Se formó en el ámbito del diseño, pero fue en 2020 –un año fantástico para replantearse un cambio– que dio el salto al arte. Su obra instalativa, que ya da que hablar, se reparte estas semanas entre Shiras (Valencia) y Espacio Nuca (Salamanca)

‘Selfie’ de Ana Rod en su estudio

Nombre completo: Ana Rod. Lugar y fecha de nacimiento: La Coruña, 19 de junio de 1982. Residencia actual: Madrid. Formación: Diplomada en Diseño de Moda en el IED (Madrid). Ocupación actual: Artista visual. Continuar leyendo «Ana Rod (artista)»

Yoshitomo Nara en el Guggenheim-Bilbao

En el rincón de pensar de Yoshitomo Nara

El japonés, uno de los creadores asiáticos más cotizados, es mucho más que el pintor japonés de las niñas de ojos grandes. El Museo Guggenheim repasa cuatro décadas de su producción y acaba con los tópicos que afean lo suyo

Por Javier Díaz-Guardiola

A la par que se celebraba esta retrospectiva de más de cuarenta años de Yoshimoto Nara (Hirosaki, 1959) en el Guggenheim de Bilbao, unos cuantos cientos de kilómetros más al este, en Ibiza, se inauguraba una nueva edición de la feria CAN. Una cita fresca, descarada, con un tipo de arte tendente a una figuración desenfadada, disfrutona, que bebe del cómic, de lo urbano, también del manga, con la que se le podría emparentar. Continuar leyendo «Yoshitomo Nara en el Guggenheim-Bilbao»

Gego, retrospectiva de la escultora en el Museo Guggenheim-Bilbao

Gego: el aire como material escultórico

El Museo Guggenheim despliega una retrospectiva sobre esta autora germano-venezolana que liberó la escultura del peso y la gravedad

Es probablemente Gego (acrónimo de Gertrud Goldschmidt,creadora de origen alemán. Por eso, no olviden pronunciar su nombre como ‘guego’) un buen ejemplo artístico de cómo un contexto acaba determinando una trayectoria. Sin formación en Bellas Artes, pues se decantó por la arquitectura y la ingeniería en lo que hoy es la Universidad de Stutgart, y proveniente de una familia judía, en 1939 se vio obligada a exiliarse para evitar la persecución nazi. Continuar leyendo «Gego, retrospectiva de la escultora en el Museo Guggenheim-Bilbao»

Fuentesal/Arenillas y Manuel Barbadillo en el CAAC

El espacio que lleva de Barbadillo a Fuentesal/ Arenillas

Las dos últimas apuestas de CAAC en Sevilla cuentan con más puntos en común de los aparentes, a pesar de las distancias en los planteamientos y la edad de sus protagonistas

‘Imaginaria’, instalación de Fuentesal & Arenillas en el CAAC

Las dos últimas inauguraciones del sevillano CAAC llevan a coincidir en sus estancias dos nombres propios (un autor y un colectivo) que en principio, poco parecería que tuvieran en común. De un lado, Manuel Barbadillo, un ‘histórico’; pieza clave en el arte computacional, con el que quizás la nota de prensa se pasa de frenada al definirlo como pionero en el empleo de la inteligencia artificial, pero al que sí que hay que reconocerle su papel fundamental en el Centro de Cálculo de la Complutense y su lugar en el desarrollo de la abstracción geométrica en España. Y aún así, ha costado hasta ahora ver su obra reunida de una forma ordenada. La exposición del CAAC enmienda la cuestión. Continuar leyendo «Fuentesal/Arenillas y Manuel Barbadillo en el CAAC»

Victoria Civera. «El tiempo es circular en el silencio». Patio Herreriano (Valladolid)

Victoria Civera: «Somos figuración y abstracción. El ser humano es una ficción»

Patio Herreriano (Valladolid) condensa 50 años consagrados por esta creadora al arte en múltiples facetas. Una retrospectiva que la reivindica como fundamental del panorama español

Es necesario regresar a Victoria Civera (Sagunto, 1955), porque su compromiso con el arte, con la pintura, con el objeto, ha sido siempre sincero. Su ir y venir por la figuración y la abstracción, su transitar por España y Estados Unidos, su defensa de la mujer sin herir al hombre. Por eso, perfecto el título de ‘El tiempo es circular en el silencio’ para su retrospectiva en Patio Herreriano en una creadora que siempre está volviendo y siempre está de vuelta. Descubrirla es comprender que se la conoce de toda la vida. Y viceversa. Continuar leyendo «Victoria Civera. «El tiempo es circular en el silencio». Patio Herreriano (Valladolid)»