‘Álbum de salón y alcoba’, de David Trullo, en el Museo de Artes Decorativas

Los secretos de alcoba de David Trullo

Desde el Museo de Artes Decorativas, en Madrid, este fotógrafo que no hace fotos nos interroga sobre el sentido de los álbumes personales y la imagen que proyectamos, al presente y al futuro

Por Javier Díaz-Guardiola

La historia es apasionante. Se la paso a relatar. Durante 80 años estuvo depositado en un banco de mucho postín (y que prefiere quedarse al margen y no dar su nombre) un legado que, por sus contenidos –objetos de tocador, un par de mantones de Manila, un álbum familiar…–, cuando este se libera, se piensa en el Museo de Artes Decorativas como destino ideal del mismo. Y entre las fotos de ese álbum (con los contenidos esperados: antepasados enseñoreados, recuerdos de fechas señaladas…), el retrato de bodas de una pareja con la firma de Kaulak (lo más de lo más en la época, sobrinísimo del mismísimo Cánovas del Castillo), lo que ya anunciaba la posición social de los contrayentes. Continuar leyendo «‘Álbum de salón y alcoba’, de David Trullo, en el Museo de Artes Decorativas»

Juan Uslé en la galería 1MiraMadrid

Juan Uslé: «No creo que haya hecho grandes pinturas. Siempre pienso que estas están por hacer»

El pintor, voz autorizada del arte contemporáneo español, lleva a la galería 1MiraMadrid el proyecto ‘De luz y sangre’, con la sombra del Barroco a sus espaldas

Fue uno de los artistas fundamentales que despuntaban en los 80. Desde entonces, simultaneó en su quehacer la pintura (con la que se consagró), con la foto (a la que cada vez da más protagonismo en sus citas). Con esta última, Juan Uslé (Santander, 1954) se centra en las imágenes que nos bombardean desde el exterior. El lienzo y el caballete le sirven para asentar las interiores. Por eso no le gusta contraponerlas, sino ‘friccionarlas’, como sucede en ‘De luz y sangre’, versión reducida para la galería 1MiraMadrid de un magno proyecto que nació en la Sala Verónicas de Murcia y en la que la pauta la dan referentes religiosos atravesados por el tamiz de «un hombre laico». Continuar leyendo «Juan Uslé en la galería 1MiraMadrid»

Miguel Ángel Rojas, homenaje a «David» en La Cometa

‘Quiebramales’: El síndrome del artista amputado

Una de las obras reverenciales del colombiano Miguel Ángel Rojas es homenajeada a modo de ensayo 20 años después en la madrileña galería La Cometa

Se cumplen 20 años de una de las obras más icónicas del artista conceptual Miguel Ángel Rojas (Bogotá, 1946), uno de los nombres imprescindibles de la plástica colombiana, incisivo a la hora de denunciar las causas y consecuencias generadas por el narcotráfico y el conflicto armado en las comunidades marginadas de su país natal, así como valiente rompiendo tabúes sociales en torno a cuestiones de identidad sexual y de género, también de raíz ecologista, mucho antes de que todo esto marcara las agendas del arte. Continuar leyendo «Miguel Ángel Rojas, homenaje a «David» en La Cometa»

‘Fact & Fiction’, de Helmut Newton en la Fundación MOP

Helmut Newton, disparar al pistolero

Más allá de lecturas ‘woke’, una mirada en profundidad a este fotógrafo que revolucionó la moda lo emparenta con grandes referentes culturales. Así queda constancia en la Fundación Marta Ortega

Le recomiendo, querido lector (querida lectora) entrar en las salas de la Fundación Marta Ortega Pérez para presenciar la monumental muestra dedicada a Helmut Newton (1920-2004) en La Coruña dejándose las gafas de la cancelación en la puerta. Sólo así podrá paladear en todos sus matices la figura del fotógrafo que transformó la foto de moda trasformando la propia moda y generando su propio arquetipo de lo femenino. Continuar leyendo «‘Fact & Fiction’, de Helmut Newton en la Fundación MOP»

Entrevista a Cristina de Middel, fotógrafa y presidenta de Magnum

 «No dormirse en los laureles es fundamental. Si no, te haces mayor»

Premio Nacional de Fotografía 2017, Presidenta de la Agencia Magnum, autora de marcada personalidad, la alicantina, que pronto inaugura en Madrid, no ha dejado nunca de jugar con la imagen

Seis años puede parecer mucho tiempo, pero es el necesario para que una vida dé un vuelco. En el caso de Cristina de Middel(Alicante, 1975) para pasar de ser una fotógrafa más o menos reconocida en los círculos profesionales en España gracias a proyectos en los que gestionaba la cortante relación entre ficción y realidad como ‘Afronautas’ (el que la dio a conocer) o ‘Party’ (el que la consolida como firma a seguir) a ganar el Premio Nacional de Fotografía en 2017, entrar ese mismo año en la prestigiosa Agencia Magnum (donde solo han puesto el pie dos españoles más, ambas también mujeres ) y convertirse en su presidenta en 2022. Continuar leyendo «Entrevista a Cristina de Middel, fotógrafa y presidenta de Magnum»

Beatriz Dubois. Artista

«De niña pensaba que el arte era para los que pintaban o tenían algún talento»

«Todo lo que hago, dentro y fuera de mi estudio, es para conocerme, aprender y crecer», expresa Beatriz Dubois. La herramienta de la que se sirve es la foto, con la que esboza un gran archivo, como el que muestra en WeCollect

Nombre completo: Beatriz Dubois. Lugar y fecha de nacimiento: Madrid, 1 de diciembre de 1991. Residencia actual: Barcelona. Formación: Graduada en Publicidad y Relaciones Públicas, cuenta con experiencia profesional en el sector de la comunicación y gestión cultural, profundizando sus conocimientos de fotografía, Historia del arte y arte contemporáneo a través de diferentes cursos en la Saatchi Gallery o el Central Saint Martins College de Londres Ocupación actual: Artista visual. Continuar leyendo «Beatriz Dubois. Artista»

ORLAN. «Esta es mi Historia… del Arte». Círculo de Bellas Artes. Madrid

«Hay que estar constantemente rehaciendo la identidad»

A través de múltiples disciplinas, la francesa ORLAN ha ido modelando su cuerpo contra los cánones. PHE, desde el Círculo de Bellas Artes en Madrid, analiza su relación con la fotografía

Todo hace presagiar que esta será una entrevista inusual: entrega antes de comenzar una guía para entender su trabajo; exige al fotógrafo hacerle las fotos con flash; pide leer el cuestionario dos minutos antes de que se le empiece a disparar las preguntas («es para asegurarme de que me hacen preguntas inteligentes», confiesa tras pasar este ‘reconocimiento policial’). Y durante la charla, su discurso fluye y fluye, con dificultad para el interlocutor para insertar la siguiente pregunta. ORLAN se ha creado a sí misma desde sus inicios y está dispuesta a romper con todas las imposiciones. También las que desde el arte constriñen históricamente a la mujer. Sobre eso pivota su entrada en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, uno de los platos fuertes de PHE’23.  Continuar leyendo «ORLAN. «Esta es mi Historia… del Arte». Círculo de Bellas Artes. Madrid»

Javier Codesal. «Trompetas». Galería Elba Benítez

Javier Codesal, vivir para contarlo

El del suicidio es un tema tabú de nuestra sociedad. El cineasta Javier Codesal lo aborda sin paños calientes en la galería Elba Benítez. Eso es ‘Trompetas’

Reconozcamos que la obra de Javier Codesal (Sabiñánigo, 1958) nunca ha sido fácil. Y no me refiero a que sea difícil de digerir, barroca, alambicada u obtusa. Es más una cuestión de que trata temas de los que ‘queman’, de aquellos que llevan a retirar la mano cuando se nota el calor de su llama. Él dice, lo hizo en una entrevista en estas páginas hace ya muchos años, que su propósito no ha sido nunca el de generar obras duras, o aludir a cuestiones complejas de asumir: «Lo que ocurre es que no he podido nunca cerrar los ojos». Continuar leyendo «Javier Codesal. «Trompetas». Galería Elba Benítez»

Entrevista a Alberto García-Alix (G. Albarrán)

Alberto García-Alix: «Nunca he podido evitar la pulsión de saltar al vacío»

Desde que hiciera el primer disparo en 1975, este Premio Nacional ha nacido y renacido una y mil veces. Todas esas vidas se condensan en sus últimas citas de Madrid y Málaga. Y en el ‘Archivo Nómada’ que prepara con su editorial, Cabeza de Chorlito

A pocas horas de inaugurar en la galería Albarrán Bourdais, su nueva casa, Alberto García-Alix (León, 1956) se mueve con rapidez por las salas. Hace unas semanas hizo lo propio en La Térmica de Málaga. Hoy sabe que aún quedan cosas por pulir –es un eterno insatisfecho– pero aún así se muestra distendido, cercano, relajado. Tiene ganas de hablar. Atiende con amabilidad a los requerimientos de nuestra fotógrafa, y contesta después a las preguntas sin máscaras. Continuar leyendo «Entrevista a Alberto García-Alix (G. Albarrán)»

Tina Modotti, antológica en Mapfre KBr Barcelona

Tina Modotti, sin tutelas ni leyendas románticas

La Fundación Mapfre organiza una de las exposiciones más extensas hasta la fecha de esta creadora escurridiza que se sirvió de la fotografía para, en los años 20, canalizar sus inquietudes sociales y políticas

No es fácil hacer una revisión completa y compleja del trabajo de Tina Modotti (Údine, Italia, 1896-Ciudad de México, 1942). Como bien explica Isabel Tejeda, comisaria de la muestra en el Centro KBr Fundación Mapfre en Barcelona sobre esta autora, la más exhaustiva hasta la fecha, pesan sobre ella muchos condicionantes. Continuar leyendo «Tina Modotti, antológica en Mapfre KBr Barcelona»