«The Show Must Go On». Juan Carlos Martínez (galería Fernando Pradilla)

El discreto encanto de la vigilancia

Primera exposición individual de Juan Carlos Martínez después de su fallecimiento hace dos años. Una muestra con obra inédita o poco conocida que le sitúa de nuevo en el contexto fotográfico, lo homenajea y da a conocer las líneas de trabajo que quedaron abiertas

«Sin título (1)», obra de la serie «A way of love»

Por Javier Díaz-Guardiola*

La prematura muerte de Juan Carlos Martínez (Campanario, Badajoz, 1978-Madrid, 2023) nos privó de una de las voces más personales en torno al retrato de la fotografía española. La presente exposición, la cuarta en la que fue su galería, la de Fernando Pradilla, pretende ser así un homenaje y también una palanca para volver a colocar en la palestra a un autor que conjuga muchas de las claves en torno a la imagen más contemporánea. Continuar leyendo ««The Show Must Go On». Juan Carlos Martínez (galería Fernando Pradilla)»

Entrevista al pintor Álvaro Barrios

Álvaro Barrios: «Como Warhol, defiendo que tenemos que ser profundamente superficiales»

El colombiano es, desde la galería Fernando Pradilla, uno de los platos fuertes de Apertura. Con él se alió ABC Cultural para convertir nuestra revista en parte de sus ‘Grabados populares’

Arturo Barrios en la galería Fernando Pradilla (Foto: JOSÉ RAMÓN LADRA)

Por Javier Díaz-Guardiola

No muy ‘popular’ (adjetivo con connotaciones especiales en su trabajo) entre el público español, el colombiano Álvaro Barrios(Barranquilla, 1945) es sin embargo uno de los gurúes del conceptual en Latinoamérica. Con su trabajo, que abarca distintas vertientes, desencaja el concepto de autoría, también el de ‘originalidad’, empleando estrategias como las de la reproductibilidad o la apropiación, con Duchamp en el punto de mira.

Parte de su propuesta ‘La multiplicación de los cuadros’ recala enla galería Fernando Pradilla con motivo de Apertura, donde se alía con ABC Cultural para convertir este mismo sábado nuestra publicación en una obra de arte. Continuar leyendo «Entrevista al pintor Álvaro Barrios»

Las mejores exposiciones del Orgullo 2025

Orgullo e insatisfacción: las mejores exposiciones LGTBiQ+ de 2025

Entre la reivindicación y la fiesta de estos días, aún queda un hueco para la reflexión desde la cultura en torno a la realidad LGTBiQ en un nutrido número de exposiciones por todo el país

Obra de la serie ‘Lo que nos llaman’, de Alain Cugnenc en Estudio Inverso

Diversidad (esa palabra trampa, que a veces sirve para separar más que para unir), es uno de los conceptos más repetidos por el colectivo LGTBiQ+. Y diversidad de tendencias coinciden estos días en torno a esta comunidad que generan la tormenta perfecta y un buen caldo de cultivo del que emanan un interesante número de propuestas artísticas en toda España: el 20 aniversario del matrimonio igualitario; el avance de los totalitarismos que amenaza con el recorte de derechos; la guerra a garrotazos de los feminismos intergeneracionales sobre lo trans; el aumento de las agresiones homófobas; la merma del ‘pinkwashing’ empresarial… Continuar leyendo «Las mejores exposiciones del Orgullo 2025»

El regreso a las galerías madrileñas de Marina Vargas

Marina Vargas: «Pongo en valor ser eslabón, y no cima, en una cadena de cambios»

‘Anonymous Was a Woman’, en la galería Fernando Pradilla, es el regreso al mercado de la creadora andaluza para hacerse eco de los abusos en el arte (en primera persona)

A nadie en el sector del arte se le olvida la desagradable situación que Marina Vargas vivió hace unos años con un destacado agente del arte español que acabó en un juicio por abuso de poder tras una denuncia. No se le olvida a ella todo lo que vino después: desacreditaciones, silencios, vacíos (también apoyos) y hasta un cáncer, que no desvincula del estrés sufrido esos años. Su regreso a la galería Fernando Pradilla es entendido por la granadina como una experiencia catártica con el que cierra un ciclo y con el que da voz –metiéndolo en la institución artística– un tema que nunca se debió acallar. Ni en ella, ni en muchas otras. Continuar leyendo «El regreso a las galerías madrileñas de Marina Vargas»

Las galerías de Madrid añoran las ferias de Miami

Si Miami-Basel no va a la montaña…

Varias galerías madrileñas aprovechan la cancelación de la semana de ferias en Miami –y la existencia este 2020 solo de sus versiones on line– para montar estands alternativos en sus propios espacios en la capital

Detalle del «estand» de Alberto Baraya en Fernando Pradilla

Hace un año exactamente estábamos peregrinando de feria en feria en Miami. La primera semana de diciembre coincide siempre con su semana grande del arte, no solo en esa ciudad sino, casi, casi, en el mundo. Al menos, en el mundo latino. De hecho, se puede decir que la edición de 2019 fue una de las mejores en cuanto a público y ventas. Luego, encontramos la cáscara de plátano de Cattelan en Basel-Miami y parece que la pisamos y resbalamos, porque los meses sucesivos, por efecto del covid, no nos ha traido otra cosa que una sucesión de cancelaciones y contracción del mercado del arte. Continuar leyendo «Las galerías de Madrid añoran las ferias de Miami»

José María Cruz Novillo. «Las dos dimensiones y media». Galería Fernando Pradilla

«Me ha gustado buscarle las cosquillas al diseño y al arte»

Buena parte de la imagen corporativa de la España que despertaba a la democracia se debe al diseñador Cruz Novillo. Este se reivindica como artista en la galería Fernando Pradilla (Madrid)

El artista y diseñador, en su estudio en Madrid – Ángel de Antonio

Hay una canción del grupo Astrud cuya letra dice «Hay un hombre en España que lo hace todo», y que bien podría ser aplicada a la labor creativa desarrollada por José María Cruz Novillo (Cuenca, 1936) durante las últimas siete décadas… Continuar leyendo «José María Cruz Novillo. «Las dos dimensiones y media». Galería Fernando Pradilla»

Juan Francisco Casas. «Non piangere» (Galería Fernando Pradilla)

«Que las mujeres se dediquen al arte es un acto heroico»

Juan Francisco Casas transforma a Artemisia Gentileschi en la galería Fernando Pradilla en heroina desde la que homenajear a la mujer actual. Todo con novedades en su habitual estilo realista

Juan Francisco Casas durante el montaje de «Non piangere» (Foto: Ángel de Antonio)

En 1944, la escritora Anna Banti convierte la biografía de la pintora barroca Artemisia Gentileschi en biografía con un texto destruido por los bombardeos nazis y que volvió a reescribir en 1947 (un texto, por cierto, que ahora recupera Periférica). En 2008, el pintor Juan Francisco Casas, durante su beca en la Academia de España en Roma, «descubre» a Gentileschi, pero no es hasta que cae en sus manos la novela de Banti que no da con la clave para integrar «la heroicidad» de esta creadora en su discurso. El resultado, doce años después, es Non piangere, en la galería Fernando Pradilla (Madrid). Una amplia serie en la que, con los cuadros de Gentileschi de fondo, el andaluz habla de sí mismo a través de los desnudos de mujeres, agentes del arte, que conforman su día a día. ¿Hipersexualición de sus cuerpos? ¿Empoderamiento femenino? ¿Reto artístico? De todo ello hablamos con el autor. Continuar leyendo «Juan Francisco Casas. «Non piangere» (Galería Fernando Pradilla)»

Preguntas con respuesta sobre ARCO 2020

Preguntas con respuesta sobre ARCO 2020

Maribel López, actual directora de ARCO (Foto: Ignacio Gil)

¿Qué podemos esperar de la nueva edición de la feria, la trigésimo novena? ¿Vendrá con polémica? ¿Le afectará el coronavirus? ¿Y el Brexit? ¿Tal vez las sentencias judiciales? Dudas que pueden asaltar a su visitante y a las que damos respuesta Continuar leyendo «Preguntas con respuesta sobre ARCO 2020»

Las galerías españolas en las ferias de Miami 2019

España en Miami, al sol que más calienta

En unos días, más de 20 ferias celebran nuevas ediciones en Miami, capital mundial del arte latino. Art Basel, Pinta o Untitled, las más importantes, convocan a un nutrido grupo de galerías españolas 

Detalle de la edición de Pinta de 2018

En el mundo del arte, hay fechas en el calendario que irremediablemente están vinculadas a determinados destinos o contextos. El caso más evidente en España (en realidad, lo es en Madrid) es febrero, cuya última semana está reservada por los amantes del arte para ARCO y todo lo que la feria mueve. Las primaveras, también depende del año, son para Venecia (su bienal), Kassel (su Documenta) o Basilea (su feria). Diciembre, sin ningún género de dudas, en el lenguaje artístico es sinónimo de Miami, al otro lado del charco. Continuar leyendo «Las galerías españolas en las ferias de Miami 2019»

Diálogo con los artistas de Apertura 2019

El encuentro entre generaciones de «Apertura»

Apertura, la feria de las galerías de Madrid, nos permite entrar en contacto con diferentes generaciones de artistas españoles. Francesc Torres y Fernando Sinaga pertenecen a las decanas. Julia Spínola y Miguel Marina, a las jóvenes. Con ellos hemos charlado sobre el arte y la actividad artística, hoy y ayer

Encuentro con los artistas Francesc Torres, Fernando Sinaga, Miguel Marina y Julia Spínola en la galería Elba Benítez (foto de Maya Balanya

Este fin de semana, Apertura, la fiesta de las galerías españolas, cumple diez años. Más de 50 firmas de la capital inauguran sus exposiciones de forma conjunta, lo que nos permite entrar en contacto con los artistas nacionales e internacionales más variados. Nosotros hemos puesto a funcionar el algoritmo para «discriminar» a cuatro de ellos: algunos de los decanos de esta edición –Francesc Torres (Barcelona, 1948) y Fernando Sinaga (Zaragoza, 1951)– y los más jóvenes –Julia Spínola (Madrid, 1979) y Miguel Marina (Madrid, 1989)–. Cuarenta años les separa: ¿muncho ha cambiado el mundo del arte en ese tiempo? Así lo ven ellos. Continuar leyendo «Diálogo con los artistas de Apertura 2019»