El Archivo Fotográfico del Banco de España: De la albúmina al píxel

‘El Archivo Fotográfico del Banco de España: De la albúmina al píxel’: Cuéntame cómo (os) pasó

En ese poner orden a sus fondos artísticos, al Banco de España le sale una primera exposición de fotografía histórica que, maravillosamente, trasciende lo institucional de la propuesta

Primeros uniformes por Eusebio Juliá (c. 1874)

Háganme caso: visiten la expo del Banco de España con fondos de su archivo fotográfico. Lo que en un principio podría parecer algo tedioso (estos conjuntos no dejan de documentar la actividad propia de una entidad financiera) esbozan una historia particular de la Historia de la Fotografía en España y del desarrollo mismo de la disciplina. Continuar leyendo «El Archivo Fotográfico del Banco de España: De la albúmina al píxel»

Regreso por partida doble de David Goldblatt a Madrid

David Goldblatt, el blanco de manos negras

El aclamado fotógrafo sudafricano, testigo de la Historia de su país, plato fuerte de PHotoEspaña, en la Fundación Mapfre y la galería Elba Benítez de Madrid

Por Javier Díaz-Guardiola

A principios de los setenta, ya con unos cuarenta años y una trayectoria, David Goldblatt (1930-2018) publicaba en prensa un inocente anuncio por palabras: «Me gustaría fotografiar gratis a personas en sus domicilios». Y añadía a la petición la coletilla de «sin segundas intenciones». En realidad, y aunque no fuera en primera instancia, sí que las habría.

Continuar leyendo «Regreso por partida doble de David Goldblatt a Madrid»

‘Álbum de salón y alcoba’, de David Trullo, en el Museo de Artes Decorativas

Los secretos de alcoba de David Trullo

Desde el Museo de Artes Decorativas, en Madrid, este fotógrafo que no hace fotos nos interroga sobre el sentido de los álbumes personales y la imagen que proyectamos, al presente y al futuro

Por Javier Díaz-Guardiola

La historia es apasionante. Se la paso a relatar. Durante 80 años estuvo depositado en un banco de mucho postín (y que prefiere quedarse al margen y no dar su nombre) un legado que, por sus contenidos –objetos de tocador, un par de mantones de Manila, un álbum familiar…–, cuando este se libera, se piensa en el Museo de Artes Decorativas como destino ideal del mismo. Y entre las fotos de ese álbum (con los contenidos esperados: antepasados enseñoreados, recuerdos de fechas señaladas…), el retrato de bodas de una pareja con la firma de Kaulak (lo más de lo más en la época, sobrinísimo del mismísimo Cánovas del Castillo), lo que ya anunciaba la posición social de los contrayentes. Continuar leyendo «‘Álbum de salón y alcoba’, de David Trullo, en el Museo de Artes Decorativas»

Alfonso Albacete, última muestra en Marlborough

Alfonso Albacete: «Busco que se plasme en el cuadro los procesos de elaboración»

Pintor, académico, representante de la pintura de los 70, regresa a la galería Marlborough con la serie ‘P.L.O.D.’, ‘narrando’ de nuevo desde su taller

El estudio ha sido motivo recurrente en la pintura de Alfonso Albacete (Antequera, 1950), académico de la Real Academia de San Fernando desde 2022. Podría parecer un tema limitado, pero le sirve a su autor para hablar de lo particular (con la reproducción de fotos personales) y lo colectivo; para desarrollar distintas técnicas (con la excusa de que son las de los cuadros que adornan el espacio recreado); para introducir lo temporal (ese pequeño jardín que lo remata y que evoluciona con las estaciones)… Dicho esto, ahora verán con otros ojos los cuadros de la serie ‘P.L.O.D.’, que lo devuelven a las galerías de Madrid, antes de su gran antológica este 2024 en Las Claras, en Murcia. Continuar leyendo «Alfonso Albacete, última muestra en Marlborough»

Fernando Sánchez Castillo en el nuevo espacio de Albarrán Bourdais

Fernando Sánchez Castillo:«Seguimos estando influidos por el espíritu del Barroco»

El creador madrileño entra por primera vez en el nuevo espacio de la galería Albarrán Bourdais. Lo hace con el ánimo de poner en valor el concepto de ‘contra-información’ para liberar las imágenes

Es Fernando Sánchez Castillo (Madrid, 1970) uno de nuestros artistas más lúcidos. El creador filósofo, que se ha apoyado en la Historia reciente para revelar nuestras miserias actuales. Regresa a la galería Albarrán Bourdais (primera vez en su nuevo espacio en Chueca) animándonos a rodear las imágenes de su necesaria ‘contra-información’. No se dejen engañar por el carácter formalista de los resultados, su salto a la pintura, la influencia de lo histórico… Sánchez Castillo hunde bien los pies en la tierra. Esta tierra. Continuar leyendo «Fernando Sánchez Castillo en el nuevo espacio de Albarrán Bourdais»

El regreso a las galerías madrileñas de Marina Vargas

Marina Vargas: «Pongo en valor ser eslabón, y no cima, en una cadena de cambios»

‘Anonymous Was a Woman’, en la galería Fernando Pradilla, es el regreso al mercado de la creadora andaluza para hacerse eco de los abusos en el arte (en primera persona)

A nadie en el sector del arte se le olvida la desagradable situación que Marina Vargas vivió hace unos años con un destacado agente del arte español que acabó en un juicio por abuso de poder tras una denuncia. No se le olvida a ella todo lo que vino después: desacreditaciones, silencios, vacíos (también apoyos) y hasta un cáncer, que no desvincula del estrés sufrido esos años. Su regreso a la galería Fernando Pradilla es entendido por la granadina como una experiencia catártica con el que cierra un ciclo y con el que da voz –metiéndolo en la institución artística– un tema que nunca se debió acallar. Ni en ella, ni en muchas otras. Continuar leyendo «El regreso a las galerías madrileñas de Marina Vargas»

Miguel Ángel Rojas, homenaje a «David» en La Cometa

‘Quiebramales’: El síndrome del artista amputado

Una de las obras reverenciales del colombiano Miguel Ángel Rojas es homenajeada a modo de ensayo 20 años después en la madrileña galería La Cometa

Se cumplen 20 años de una de las obras más icónicas del artista conceptual Miguel Ángel Rojas (Bogotá, 1946), uno de los nombres imprescindibles de la plástica colombiana, incisivo a la hora de denunciar las causas y consecuencias generadas por el narcotráfico y el conflicto armado en las comunidades marginadas de su país natal, así como valiente rompiendo tabúes sociales en torno a cuestiones de identidad sexual y de género, también de raíz ecologista, mucho antes de que todo esto marcara las agendas del arte. Continuar leyendo «Miguel Ángel Rojas, homenaje a «David» en La Cometa»

Conclusiones de ARCO’24

A ellos les gusta la gasolina

ARCO’24 rompió aguas, hizo aguas, por el flanco latinoamericano, el cual incluía un Caribe (Mix) infinito e inaprensible. La descolonización descorazona. La feria es un año más el tablón de anuncios de la comunidad de vecinos que es el sector del arte español

Detalle de la obra de Elmgreen & Dragset en el estand de Helga

Quizás al pasar por el espacio de Helga de Alvear, yendo de un lado para otro, sin buscarla, hayan reparado en una escultura figurativa tirada en el suelo en medio del estand. Se trata de un derrotado jugador de tenis cuyos autores son los Elmgreen & Dragset y cuya segunda parte, la figura del ganador, se expondrá en unos meses en ARCOlisboa, cada vez más cerca en fechas de la feria madre. Ya se sabe: todo está pensado en esta feria (y en todas las demás, para qué nos vamos a engañar), en la que los galeristas también dosifican sus contenidos como si de las temporadas de las series de Netflix se tratara: por entregas. Continuar leyendo «Conclusiones de ARCO’24»

Revisión del trabajo de Equipo Realidad en José de la Mano

La realidad, más fiera de como la pintan

Eclipsado por Equipo Crónica, Equipo Realidad también apostó por la figuración crítica en pintura desde los 60. La galería madrileña José de la Mano los reivindica

Antes del verano, la galería José de la Mano inició una línea de trabajo con la exposición del creador valenciano Julujama(acrónimo de Juan Luis Javier Marí) que para muchos (coleccionistas y público) pudo ser entendido como un golpe de dirección en la política de esta firma, ocupada hasta entonces de la recuperación de creadores españoles ‘olvidados’ de los sesenta y setenta y emparentados con la abstracción geométrica. Continuar leyendo «Revisión del trabajo de Equipo Realidad en José de la Mano»

Inmaculada Salinas, pintora

Inmaculada Salinas: «Tenemos que dar cabida a que todo se mezcle»

La nueva temporada galerística de Madrid ya está en marcha y tiene uno de sus platos fuertes en 1MiraMadrid, donde esta andaluza se expresa, rotunda, desde el fragmento, haciéndose inmensa

Se define pintora, aunque batalla serie tras serie contra la «pintura ensimismada». La suya, además de carácter, incluye un posicionamiento personal y político ante la realidad. Inmaculada Salinas (Guadalcanal, 1967) habla desde el fragmento, desde la repetición, desde la mezcla de tiempos, espacios y técnicas, de la mano de una ‘aliada’, un personaje histórico, real o de ficción, que sirve como excusa. En 1MiraMadrid resuena el martirio de Santa Eulalia, al que da la vuelta, a su manera, ofreciendo una de las propuestas más sugerentes de la nueva temporada galerística madrileña. Continuar leyendo «Inmaculada Salinas, pintora»