Javier Viver. «Museo de las pasiones» Museo Lázaro Galdiano

 «Me parecía oportuno plantearnos qué  mirada tenemos que realizar al pasado para que este no se convierta en una jaula que no nos permita avanzar»

El fotógrafo y escultor Javier Viver presenta un ambicioso doble proyecto que dialoga con la colección del Museo Lázaro Galdiano, cargando las tintas en las pasiones humanas

Javier Viver en su estudio (Foto: Ignacio Gil)

No es una retrospectiva, pero sí le sirve a su autor, el fotógrafo e imaginero Javier Viver (Madrid, 1971) para recuperar imágenes de series anteriores, (como Révélations, con el archivo histórico de los internados en el psiquiátrico parisino de La Salpêtrière, que le valió el Premio Nacional al Mejor Libro de Arte de 2015). Tampoco es una simple relectura de la colección del Museo Lázaro Galdiano, en tanto que también se interna en la Capilla de los Arquitectos de la Iglesia de San Sebastián, en la capital. Museo de pasiones permite a su autor ver cómo convergen sus dos líneas de trabajo, en una mirada poco nostálgica al pasado que subraya el poder de las imágenes y la capacidad del arte para visibilizar lo invisible. Continuar leyendo «Javier Viver. «Museo de las pasiones» Museo Lázaro Galdiano»

Bill Viola. «Espejos de lo invisible». Fundación Telefónica (Madrid)

A Bill Viola se le ven las costuras

Una veintena de vídeos retrospectivos en la Fundación Telefónica ilustran el interés del creador americano por las pasiones humanas en un montaje, sin embargo, que suscita pocas emociones

«Fire Martyr» (2014), de la serie «Martyrs»

Con Bill Viola (Nueva York, EE.UU., 1951) tenemos un problema: que, cuando se le ha visto en HD, cuesta entenderle en baja resolución; cuando se le ha disfrutado en espacios monumentales como el Guggenheim de Bilbao (donde ha entrado en dos ocasiones, la última en 2017), o se le han creado vías místicas como la de Cuenca de 2018, sorprende (para mal) encontrarle contenido en una «caja de zapatos» como casi ocurre ahora en la Fundación Telefónica de Madrid. Entiéndame: en el cubo blanco (negro e insonorizado, en su caso) que impone una sala de arte.  Continuar leyendo «Bill Viola. «Espejos de lo invisible». Fundación Telefónica (Madrid)»

Presentación de la V edición de Drawing Room

Drawing Room cumple cinco años sabiendo «que aún queda mucho camino por recorrer»

El Museo ABC acogió la presentación de los contenidos de la quinta edición de la feria de dibujo de Madrid, que se celebrará a finales de febrero, en la Semana del Arte. Una cita que depura sus contenidos y hace balance de lo logrado en este lustro

De izquierda a derecha, Lucía Mendoza, galerista; Inmaculada Corcho, directora del Museo ABC; Mónica Álvarez Careaga, directora de la feria; Bárbara de Rueda, coleccionista; y Pep Clúa, galerista
Ha sido Marta Pérez Ibáñez, la actual presidenta de la nueva junta directiva del Instituto de Arte Contemporáneo (IAC) la que, al cierre de la rueda de prensa en la que se presentaban los contenidos de la que será la quinta edición de Drawing Room en la Semana del Arte de Madrid (del 26 de febrero al 1 de marzo), le ha expresado a su directora, Mónica Álvarez Careaga, que es solo después de cinco años que se puede decir que una galería está «plenamente consolidada». Continuar leyendo «Presentación de la V edición de Drawing Room»

Juan Carlos Bracho. «Arquitectura y yo». Sala Alcalá 31 (Madrid). «Tutti Frutti». Centro de Arte de Alcobendas (Alcobendas)

 «La idea de conservarlo todo no va conmigo. Es luchar contra los elementos»

Dos citas en Madrid (Sala Alcalá 31 y Centro de Arte de Alcobendas), constatan por qué Juan Carlos Bracho es un gran «dibujante», mientras su autor pone en entredicho la técnica

Bracho, en Alcalá 31 (Foto: Isabel Permuy)

La obra de Juan Carlos Bracho (La Línea, 1970) se sustenta, como ya demostró hace unos años en el Museo ABC, sobre el dibujo. Un dibujo que es acción, que se copia a sí mismo, que se nutre del error y el azar, que invade espacios… Pequeños gestos que ocupan grandes extensiones: físicas y temporales. La próxima semana se introduce en la Sala Alcalá 31, en la capital. La posterior, en el Centro de Arte de Alcobendas. Madrid está de suerte… Continuar leyendo «Juan Carlos Bracho. «Arquitectura y yo». Sala Alcalá 31 (Madrid). «Tutti Frutti». Centro de Arte de Alcobendas (Alcobendas)»

Presentación de Drawing Room

Nace Drawing Room, la feria sobre el interés (por generar interés) en el dibujo, en Madrid

Del 24 al 28 de febrero, esta feria, la primera en Madrid especializada en dibujo, desarrollará su primera edición. Parte de su comité asesor y su directora presentaron hoy sus contenidos, «creados por galerías» y destinados a generar su coleccionista (Por Javier Díaz-Guardiola)
Algunos de los artífices de Drawing Room con su directora (en el centro)
Quedan escasos días para que la semana del arte en Madrid prenda su llama, y poco a poco vamos conociendo los contenidos de todas las propuestas que se concentrarán en la capital en esas jornadas de trasiego, reencuentros y descubrimientos. Hoy le ha tocado el turno a Drawing Room, la última en llegar (sus responsables reconocen llevar trabajando en ella desde los últimos cinco meses), que juega con la baza de la especialización en los contenidos para contar con algo que la singularice ante la vorágine de citas que caerán sobre el coleccionista y el amante del arte como una tormenta más o menos esperada.
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La Galería Nueva de Daniel Silvo

Galería Nueva: La política de «camas calientes» llega al sector del arte madrileño de la mano de Daniel Silvo

El próximo 15 de enero echa a andar Galería Nueva en Doctor Fourquet, un espacio gestionado por el ex director de JustMad que cede sus estancias de manera temporal a galerías de fuera de la capital para que desarrollen sus proyectos

Daniel Silvo en una imagen de archivo

Comenzará a funcionar como galería de arte en Madrid el mes que viene en el entorno de Doctor Fourquet, semillero de espacios de esta índole en la capital. Sin embargo, Galería Nueva (a punto de estrenar web), bajo el auspicio del gestor cultural y también artista Daniel Silvo, no será una galería al uso: a diferencia de todas las demás, albergará a otras galerías de arte de fuera de la ciudad, nacionales e internacionales, en periodos cortos que variarán entre una semana y un mes, lo que hará que esté cambiando continuamente su marca. Continuar leyendo «La Galería Nueva de Daniel Silvo»

Pedro Almodóvar y Jorge Galindo. («Flores». Tabacalera)

Pedro Almodóvar: «No sé si sería capaz de mostrar pintura que realizara yo solo»

Las fotografías de bodegones que Pedro Almodóvar comenzó a componer hace tres años son la base de las grandes pinturas del proyecto «Flores», ahora en Tabacalera, que el director manchego y el pintor Jorge Galindo intervienen a cuatro manos

Un momento del vídeo de «Flores», con el pintor y el cineasta en plena acción

De la mano de Jorge Galindo, un pintor ya habituado a colaborar con otros creadores (lo hizo, por ejemplo, en su día, con Santiago Sierra), el cineasta Pedro Almodóvar, maestro y genio en lo suyo, se ha «estrenado» como pintor. La libertad que da enfrentarse a un lienzo por vez primera se ha convertido en motor para que Galindo vuelva a ilusionarse con el proceso creativo, a verlo con los ojos limpios. Juntos han conseguido que las imágenes fotográficas del primero, ampliadas, se doten de una nueva vida con los trazos y la energía pictórica del segundo. Y no sólo con los suyos. Continuar leyendo «Pedro Almodóvar y Jorge Galindo. («Flores». Tabacalera)»

«Hombre objeto». Santi Ruiz y Jean C. Puerto en Factoría

Luminoso objeto de deseo

David Trullo es comisario en Factoría de Arte y Desarrollo de «Hombre / Objeto», muestra de Santi Ruiz y Jean Carlos Puerto con el desnudo masculino en el centro de la diana

«Sol de la mañana», de Jean Carlos Puerto

Veinte de noviembre de 2019 y el desnudo masculino (o algunas de sus partes, para ser más claros, sus genitales) aún causan desasosiego en algunas mentes. Continuar leyendo ««Hombre objeto». Santi Ruiz y Jean C. Puerto en Factoría»

“Arte en palacio”. La colección de arte contemporáneo de Patrimonio Nacional

Las cosas de palacio…

Patrimonio Nacional cuenta también con un interesante y desconocido conjunto de obras de arte contemporáneo. La selección de sus mejores ejemplos, ahora, en el Palacio Real 
“Flor negro”, óleo de José María Sicilia
La presentación hace un año –y en este mismo lugar– del retrato de la Familia Real del anterior Monarca, encargado a Antonio López, hizo que algunos tiraran la toalla con Patrimonio Nacional en lo referente a sus apuestas por el arte contemporáneo. Y, sin embargo, técnicamente, ese lienzo «desactualizado» no era de rabiosa actualidad en 2014, sino una petición de 1994. De forma que, de alguna manera, obras que ahora se incluyen en la muestra que nos ocupa son incluso más jóvenes que la del manchego. Continuar leyendo «“Arte en palacio”. La colección de arte contemporáneo de Patrimonio Nacional»

Wolfgang Tillmans. Galería Juana de Aizpuru

Nostalgia de Wolfgang Tillmans

Wolfgang Tillmans vuelve a su galería en Madrid, la de Juana de Aizpuru, con sus divertimentos fotográficos con los que cuestiona los modelos, los formatos y los géneros asociados a la técnica

Si hay un artista que ha dedicado buena parte de su labor a «desacralizar» el aura de la fotografía, ese es Wolfgang Tillmans (Alemania, 1968). Es cierto que para esas miradas cultivadas hoy en Instagram (si tal cosa fuera posible) o demás plataformas visuales, su trabajo puede que no les diga mucho. Continuar leyendo «Wolfgang Tillmans. Galería Juana de Aizpuru»