‘No seré yo una obra de arte’, de Samantha Hudson

¿No serás tú una ‘performance’ de Samantha Hudson?

La docu-serie de Filmin ‘No seré yo una obra de arte’, con la ‘artivista’ como hilo conductor, vuelve a enumerar de forma recurrente los brillos y miserias del mundo del arte contemporáneo

Samantha Hudson en uno de los capítulos de la docu-serie

Por Javier Díaz-Guardiola

Nos fuimos de vacaciones sin haber dado cuenta de ‘¿No seré yo una obra de arte?’, el vídeo-podcast de Samantha Hudson en Filmin dirigido por David Navarro, así que nos ha tocado dejárnoslo para septiembre, como suele ocurrir con las asignaturas ‘duras’ del colegio. Continuar leyendo «‘No seré yo una obra de arte’, de Samantha Hudson»

Gran antológica de Hilma af Klint en el Guggenheim de Bilbao

La difícil tarea de poner a Hilma af Klint en su sitio

Segundo asalto, y definitivo, de la sueca Hilma af Klint en un museo español. El Guggenheim de Bilbao repasa el corpus fundamental de esta visionaria de toque místico

Una persona contempla obras del conjunto ‘Los 10 mayores’ (1907)

El papel fundamental de historiadores de arte y comisarios de exposiciones es escribir las nuevas páginas de la Historia de la disciplina que les compete y, del mismo modo, incluir las ausentes y remendar las que van quedando obsoletas por los nuevos hallazgos. Pero hay que reconocer que en ocasiones son los propios artistas los que no siempre lo ponen fácil. Continuar leyendo «Gran antológica de Hilma af Klint en el Guggenheim de Bilbao»

Yoshitomo Nara en el Guggenheim-Bilbao

En el rincón de pensar de Yoshitomo Nara

El japonés, uno de los creadores asiáticos más cotizados, es mucho más que el pintor japonés de las niñas de ojos grandes. El Museo Guggenheim repasa cuatro décadas de su producción y acaba con los tópicos que afean lo suyo

Por Javier Díaz-Guardiola

A la par que se celebraba esta retrospectiva de más de cuarenta años de Yoshimoto Nara (Hirosaki, 1959) en el Guggenheim de Bilbao, unos cuantos cientos de kilómetros más al este, en Ibiza, se inauguraba una nueva edición de la feria CAN. Una cita fresca, descarada, con un tipo de arte tendente a una figuración desenfadada, disfrutona, que bebe del cómic, de lo urbano, también del manga, con la que se le podría emparentar. Continuar leyendo «Yoshitomo Nara en el Guggenheim-Bilbao»

Gego, retrospectiva de la escultora en el Museo Guggenheim-Bilbao

Gego: el aire como material escultórico

El Museo Guggenheim despliega una retrospectiva sobre esta autora germano-venezolana que liberó la escultura del peso y la gravedad

Es probablemente Gego (acrónimo de Gertrud Goldschmidt,creadora de origen alemán. Por eso, no olviden pronunciar su nombre como ‘guego’) un buen ejemplo artístico de cómo un contexto acaba determinando una trayectoria. Sin formación en Bellas Artes, pues se decantó por la arquitectura y la ingeniería en lo que hoy es la Universidad de Stutgart, y proveniente de una familia judía, en 1939 se vio obligada a exiliarse para evitar la persecución nazi. Continuar leyendo «Gego, retrospectiva de la escultora en el Museo Guggenheim-Bilbao»

‘Yayoi Kusama: desde 1945 hasta hoy’ en el Museo Guggenheim-Bilbao

El punto sobre Yayoi Kusama

Es una de las muestras de la temporada: ‘Yayoi Kusama: desde 1945 hasta hoy’ reúne en el Museo Guggenheim la revisión más completa de este icono del arte, ocultando su faz más mediática e iluminando sus sombras

Es posible que esta nueva comparecencia de Yayoi Kusama en España, ahora en el Museo Guggenheim de Bilbao, pueda decepcionar a algún visitante. Sobre todo a aquellos que la buscan en sus ‘habitaciones infinitas’ o ‘kusamizadas’ a topos, como las que mostró en su última entrada en el Museo Reina Sofía en 2011 (y con la que comparte algunas piezas) o la que entra en la galería David Zwirner (hasta el 21 de julio), de gigantescos floripondios y campos de calabazas informes con sus característicos puntos negros. Continuar leyendo «‘Yayoi Kusama: desde 1945 hasta hoy’ en el Museo Guggenheim-Bilbao»

Exposición del 25 aniversario del Guggenheim-Bilbao

La ‘playlist’ del Museo Guggenheim-Bilbao

Hace dos décadas y media abría sus puertas el Museo Guggenheim de Bilbao. En este tiempo ha ido conformando una poderosa colección que se muestra casi completa con motivo de la efemérides

Obra de Ernesto Neto de la colección del Museo Guggenheim-Bilbao

Como si de una obra de Lara Almarcegui se tratara, uno de esos listados en los que desgrana los materiales de los que se compone un edificio o un territorio, el Guggenheim de Bilbao sabe muy bien de qué ‘están hechos’ 25 años, y así lo desgrana: de 215 exposiciones temporales, por las que han circulado más de 18.000 obras de arte; de cerca de 25 millones de visitantes (lo que da una cifra de una media de un millón por año); de 120 miembros corporativos; de 5.400 empleados; de un impacto en el PIB de 5.800 millones de euros… Continuar leyendo «Exposición del 25 aniversario del Guggenheim-Bilbao»

Entrevista a Juan Ignacio Vidarte en el 25 aniversario del Guggenheim

Juan Ignacio Vidarte: «La intención del Guggenheim de ser revulsivo cultural, social y económico se mantiene intacta»

Mañana se cumplen 25 años de la apertura del centro bilbaíno, el cual revolucionó para siempre el mapa museístico español. Con su director, que lo es desde sus inicios, analizamos su evolución

Juan Ignacio Vidarte en las estancias del Museo Guggenheim (Foto: Cortesía M. Guggenheim)

Todo estaba medido cuando un 18 de octubre de 1997 el Museo Guggenheim inauguraba su sede en Bilbao. Cuestiones como que esta fuera la primera sede de la Fundación Solomon Guggenheim fuera de Estados Unidos, que estuviera diseñado por un arquitecto-estrella como Frank Gehry o que diera pie a una colaboración público-privada que ha terminado cuajando. Continuar leyendo «Entrevista a Juan Ignacio Vidarte en el 25 aniversario del Guggenheim»

«Kandinsky». Museo Guggenheim-Bilbao

Destino y destinos de Vasily Kandinsky en el Guggenheim de Bilbao

Es una de las exposiciones de la temporada. El Museo Guggenheim de Bilbao tira  de sus propios fondos para ilustrar la trayectoria de una autor fundamental en el tránsito del arte hacia la abstracción

«Lineas negras» (1913)

Ahora que el coronavirus nos tiene limitada la movilidad, Vasily Kandinsky (1866-1944) nos invita a viajar a Múnich, a Moscú, a la Bauhaus (Weimar-Dessau-Berlín), a París, destinos en los que se forjó su trayectoria. En estos momentos en los que se apodera de nosotros el pesimismo –o el escepticismo–, el pintor ruso nos recuerda el que fuera uno de los leitmotiv de su trabajo: que el arte tiene capacidad transformadora. Cuando la pandemia altera nuestra vida, el teórico y artista, que vio cómo las dos guerras mundiales despedazaban su cotidianidad, demuestra que los cambios pueden traer consigo interesantes nuevas oportunidades… Continuar leyendo ««Kandinsky». Museo Guggenheim-Bilbao»

Lygia Clark. Museo Guggenheim. Bilbao

Lygia Clark antes de Lygia Clark

El Museo Guggenheim de Bilbao bucea en la etapa inicial de esta creadora brasileña en el año de su centenario. Una pionera de la abstracción, y una de las voces más sólidas del siglo XX en Iberoamérica

Retrato de la artista en su estudio de la época que aborda la muestra del Guggenheim

A un buen museo –o a un buen comisario– les corresponde dar a conocer figuras que, por una razón u otra, han quedado sepultadas en la Historia del Arte, pero que merecen ser puestas en valor por su trascendencia. Pero, ¿qué ocurre cuando de lo que se tiene poca constancia es de una etapa determinada de la labor de un artista? Podría pensarse que, si es poco conocida, es porque posiblemente tampoco sea tan destacable (toda trayectoria, inevitablemente, tiene altibajos). Continuar leyendo «Lygia Clark. Museo Guggenheim. Bilbao»

“El secreto sagrado”. Ernesto Neto. TBA21-Viena

El secreto peor guardado de Ernesto Neto

«El secreto sagrado» es el proyecto más reciente de Ernesto Neto que implica a las comunidades del Amazonas y que ha contado con el apoyo de la Fundación TBA21 de Viena, contrapunto de su retrospectiva en Krems

Detalle de la pieza “La gente se encuentra aquí hoy. Mañana en otro lugar”

Hace ya un año que Ernesto Neto (Brasil, 1964) celebraba en el Guggenheim de Bilbao su mayor retrospectiva europea hasta hoy. Entonces nos recordaba el impacto que en su día le produjo su primer viaje a México: «Cuando visité sus ruinas prehispánicas me quedé muy impresionado con sus esculturas, con la vitalidad y el peso de la piedra. Me parecieron mucho más contundentes que las ruinas egipcias o griegas. Y la razón era la aridez de esos países. En México, como en Brasil, hay mucha más vida orgánica. En el Yucatán –y en el Amazonas– la floresta lo cubre todo. Había un exceso de vida, de “acontecimiento”. Todo ello es similar a lo que vivimos en la actualidad, en la que todo está conectado». Continuar leyendo «“El secreto sagrado”. Ernesto Neto. TBA21-Viena»