Textos sobre arte contemporáneo, arquitectura y diseño de Javier Díaz-Guardiola publicados semanalmente en ABC Cultural y otras publicaciones del sector
David Delfín entra este año como artista en la Sala Canal
Nombres para todos los gustos, muchos de ellos femenino: Olafur Eliasson, Sáenz de Oiza, Fina Miralles, Concha Jerez… El año que inaugurábamos hace unas semanas viene cargado de interesantes proyectos artísticos. Los repasamosContinuar leyendo «Los protagonistas de 2020»
Primera retrospectiva del Guggenheim-Bilbao a un fotógrafo. El elegido es Thomas Struth, nombre fundamental de la disciplina
«Público 07» (2004), proyecto auspiciado por la Galería de la Academia de Florencia
Una analogía con la música del propio artista nos abre la mirada para entender su trabajo de forma más amplia. Declara Thomas Struth:«Aprendí más de la música que de las artes plásticas. Siempre me ha interesado la capacidad de improvisar del jazz, difícil de repetir en una toma fotográfica. Además, ¿quién es capaz de sentarse delante de una pintura o una foto durante una hora y media? Con una grabación sí lo haces. Me interesa además cómo la música se recibe en tiempo real, mientras la foto, la obra de arte, supone plasmar un tiempo y un espacio que nos son a priori los que compartes con el receptor». Continuar leyendo «Thomas Struth. Museo Guggenheim»
El árbol de Navidad que Sean Scully ha diseñado para Londres
Al calor de estas fechas surge un nutrido número de iniciativas que invitan a buscar los regalos de Navidad en galerías y museos. De las propuestas de ARCO a las de «Un día es un día» o «Alégrame esas pascuas». Toca regalar con arteContinuar leyendo «Regalar arte por Navidad»
«Hay verdades tan obvias que resulta doloroso recordarlas»
La muestra de Jenny Holzer en el Museo Guggenheim es una de las más esperadas de la temporada. Su poética, la de sus inicios y también la más reciente, rebosa en cada una de sus propuestas
Jenny Holzer en el Guggenheim
Muy en el fondo, Jenny Holzer (EE.UU., Ohio, 1950) es una mensajera. De sus propios textos y de pensadores y poetas como Wislawa Szymborska, Anna Swirszczynska o Anna Swir, que le presta el título de «Lo indescriptible» para Bilbao. En panfletos (como en sus inicios), grabados en piedra (como sus célebres bancos, a los que saltó cuando entró en galerías) o volátiles (en sus letreros electrónicos, mucho más conocidos y visualmente impactantes). Continuar leyendo «Jenny Holzer. «Lo indescriptible». Museo Guggenheim-Bilbao»
El Museo Guggenheim de Bilbao convierte sus salas en caja de resonancia del estudio que Alberto Giacometti regentó durante toda su vida en París. A modo de retrospectiva, la muestra destaca por su cuidado montaje
Giacometti en su estudio
No es nada fácil hacer una muestra de Alberto Giacometti (1901-1966), básicamente por ser uno de esos artistas clave del siglo XX, en la mente de todos. Un creador que parece que «siempre ha estado ahí». Le ocurre en cierta medida como a Picasso, que, al convertirse en marca, no paladeamos como debiéramos. Continuar leyendo «Giacometti, retrospectiva en el Guggenheim de Bilbao»
¿Por qué merece la pena acercarse al Guggenheim de Bilbao a disfrutar una exposición como Tocar la vista, dedicada a Anni Albers? Son muchas las razones para hacerlo
Una de las obras de Anni Albers
La primera, porque es ésta una muestra que arroja luz sobre una artista prácticamente desconocida para el gran público, pese a haber sido una pieza fundamental de la Bauhaus (allí dirigiría su taller de textil) y, años más tarde, del Black Mountain College, uno de los ámbitos universitarios más experimentales de Estados Unidos tras la II Guerra Mundial. Continuar leyendo «Anni Albers, retrospectiva en el Guggenheim-Bilbao»
Una galería de arte, la tienda de un museo, un mercadillo y hasta sugerentes iniciativas al calor de estas fechas que implican a los artistas pueden ser lugares perfectos donde encontrar un buen regalo en Navidad
Uno de los árboles de la iniciativa del Círculo de Bellas Artes en su azotea
Álvaro Rodríguez Fominaya, primer director por concurso del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía
La comisión que lo eligió destacó la amplia trayectoria profesional del nuevo responsable del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, comisario de exposiciones, profesor de artes visuales y colaborador habitual de ABC Cultural
Álvaro Rodríguez Fominaya, en una imagen de archivo
El comisario de exposiciones Álvaro Rodríguez Fominaya (Las Palmas de Gran Canaria, 1968), y habitual colaborador de ABC Cultural, ha sido elegido director artístico del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía (C3A), dependiente de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, que abrió sus puertas el pasado mes de diciembre sin equipo directivo, función ejercida hasta ahora en la sombra por Juan Antonio álvarez Reyes, responsable del CAAC de Sevilla. Continuar leyendo «Álvaro Rodríguez Fominaya dirigirá el C3A de Córdoba»
A los museos y galerías no se les pasa por alto que es Navidad. Y ponen en marcha proyectos específicos con artistas para ganarse más visitantes, proponer regalos alternativos o, simplemente, felicitarnos las fiestas. He aquí un compendio de las propuestas más interesantes en todo el país
¿Quién ganaría el Turner si este fuera un premio español?
A principios de mes se fallaba el Turner 2016, el premio artístico más mediático y polémico. ¿Cómo sería este galardón si se organizara en España? ¿Quién se alzaría con él? Sobre estos asuntos se pronunciaron los expertos en un reportaje en 2013 que ahora recupero para el blog
Carlos Aires en su taller
En diciembre de 2013, la francesa Laure Prouvost ascendió al Olimpo de los creadores laureados con el Turner. Hasta el día anterior a la fecha de la concesión de su galardón, era una desconocida para el gran público. Esa semana de otoño tenía su hueco en los periódicos e informativos de medio mundo. Así de poderoso es este galardón, creado en 1984 para reconocer la mejor exposición de un artista de menos de 50 años residente en el Reino Unido. Continuar leyendo «Si el Premio Turner fuera español…»